Video: Skulptura bimore nga artistja australiane Beth Hatton
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-16 00:17
Duke parë veprat e artistes australiane Beth Hatton, nuk mund t’i hiqja sytë, nuk mund të besoja se të njëjtat gërshërë ose armë mund të krijoheshin nga bari i thatë. Dhe për një artiste australiane, kjo nuk është aspak e vështirë, pasi ajo është e njohur me shumë vite sekrete të lashta, dhe teknika e punës së saj bazohet në praktikën tradicionale të gërshetimit nga bari i thatë, i cili ende përdorej nga aborigjenët.
Duke endur skulptura të mahnitshme, Beth Hutton përdor lloje të ndryshme barishtesh dhe fije liri për të mbajtur së bashku veprat e saj të artit bimore dhe të mos shkërmoqen. Që nga viti 2003, pasi kishte studiuar teknikën e gërshetimit aborigjen, ajo filloi ta zbatonte atë në krijimin e produkteve të ndryshme nga bari i thatë. Puna e saj është një dëshmi e qartë për kombinimin e aftësive moderne dhe praktikave të lashta.
Pas diplomimit nga Universiteti në Kanada, Beth Hutton punoi në Evropë për tetë vjet. Duke udhëtuar në Rumani për të eksploruar rrënjët e familjes, ajo u njoh me traditat e këtij vendi, të cilat ngjallën interesin e saj për tekstilet e bëra në male, dhe filloi të studiojë endje në Londër. Pasi u transferua në Australi, ajo u diplomua në Kolegjin e Arteve të Bukura në Sidnei. Kualifikimet e fituara e ndihmojnë atë të krijojë mrekulli nga dhuratat e botës natyrore.
Puna e Bat Hutton është shfaqur në të gjithë Australinë dhe jashtë saj (Japoni, Gjermani, SHBA), ka marrë çmime të shumta, përfshirë dy grante nga Këshilli Australian (1996, 2000), dhe është paraqitur në koleksionet kryesore, përfshirë Galerinë Kombëtare të Australisë.
Recommended:
Fotografitë e neveritshme nga jeta: negative sociale nga artistja Vasya Shulzhenko
"Mos pi, Ivanushka - do të bëhesh fëmijë", por Ivanushka budalla nuk iu bind, filloi të pijë shumë dhe u kthye … difficultshtë e vështirë të thuhet nëse artisti kishte një përvojë të trishtuar personale, por absolutisht të gjithë personazhet në pikturat e tij janë të sëmurë me alkoolizëm. Fytyra të lagura, jetë e varfër dhe jetë primitive - kështu pikturon Vasya Shulzhenko fotografi nga jeta e pjesës së brendshme ruse
Një pamje e jashtëzakonshme e stinëve. Maska muri-skulptura Muertita nga artistja Krisztianna
Një nga festat më qesharake dhe më solemne në Amerikën Latine, pavarësisht emrit të saj, konsiderohet "Dita e të Vdekurve", ose Dita e të Vdekurve. Natyrisht, simboli i zakonshëm i festës është kafka, dhe ëmbëlsirat në formën e kokave të vdekura, skeleteve, zombive dhe pjesëve të trupit mbahen me respekt të lartë. Ishte për këtë festë që artistja, e njohur si Krisztianna, vendosi kohën e prezantimit të projektit të saj artistik Four Seasons Muertitas, një seri maskash-skulpturash të frikshme që përshkruajnë stinët
Skulptura 3D nga artistja Freya Jobbins: duke i dhënë kukullave një jetë të dytë
Duket se dikush në fëmijëri nuk ka luajtur mjaft me kukulla. Ky fakt dëshmohet nga veprat qesharake dhe pak provokuese të artistes australiane Freya Jobbins, të krijuara nga qelb plastik i vjetëruar. Për më tepër, në shikim të parë, nuk është as e qartë se nga çfarë përbëhet kjo apo ajo strukturë. Por imazhet janë të lehta për tu menduar. Freya Jobbins pranon se ndonjëherë krijon karikatura të miqve dhe të njohurve, duke krijuar fytyra të njohura tre-dimensionale
Vizatime me njolla nga lëngu, çaji dhe kafja. Pikturë eksperimentale nga artistja gjermane Angela Otto
Pas derdhjes së çajit në një skicë, spërkatjes së lëngut të portokallit në një mbulesë tavoline të bardhë të freskët, mbjelljes së një njolle kafeje në një bluzë ose pantallona, njerëzit zakonisht janë të mërzitur dhe nxitojnë të lajnë gjënë e prishur sa më shpejt të jetë e mundur në mënyrë që të heqin qafe formën e shëmtuar njollat. Të gjithë e bëjnë këtë - por jo artistja e re gjermane me emrin e gjatë dhe të bukur Angela Mercedes Donna Otto. Ajo e trajton çdo njollë me butësi, e do çdo pellg kafeje ose derdhje
Lugë të gdhendura me mjeshtëri nga seria Lost & Found nga artistja Anneke van Bommel
Kur hasni gjëra të quajtura "e vjetra e harruar mirë", kjo është gjithmonë një fushë e gjerë për kreativitet, e cila, me siguri, të paktën një herë, por të gjithë duhej ta bënin. Një bluzë e hedhur në raftin e sipërm dhe e harruar me siguri një ditë do të marrë një kuptim të ri në kombinim me një jelek, një kuti prej druri e zbuluar rastësisht në një dollap ka një shans të bëhet një kuti krijuese, dhe malli i takëmeve në katin e mesëm, dhuroi një shumë kohë më parë nga dikush (ose dikush) nga të afërmit mund