2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-16 00:17
Kur artisti abstrakt Dima Strelkoff flet për punën e tij, ai gjithmonë përdor terma muzikorë. Ndoshta kjo ndodh sepse autori është shumë i dhënë pas muzikës, por me shumë mundësi arsyeja është e ndryshme: muzika dhe piktura janë shumë të ndërlidhura, duke tërhequr imazhe të paimagjinueshme në imagjinatën tonë dhe duke i bërë zemrat tona të rrahin më shpejt.
Si të shpjegoni pse kjo ose fotografia ngjall ndjenja të caktuara në shpirtin tuaj, ju pëlqen apo jo? Në artin tradicional të pikturës, kjo mund të bëhet duke iu referuar komplotit të kanavacës. Por çfarë ndodh me abstraksionizmin në këtë rast? Shpjegimi, sipas Dima Strelkoff, është vetëm një - gjithçka ka të bëjë me harmoninë.
Harmonia është ajo për të cilën heroi i artikullit tonë përpiqet në veprat e tij. Ashtu si një kompozitor gjen notat e duhura për muzikën e tij, ashtu edhe një artist duhet të gjejë ngjyrat, nuancat, imazhet e duhura për pikturën e tij. Dhe nëse nuk falsifikoni, atëherë falë harmonisë së krijuar, fotografia do të tingëllojë, pavarësisht nga zhanri në të cilin është shkruar ose cilit stil i përket.
Strelkoff argumenton se paralelet me muzikën i lejojnë atij të flasë për artin e tij në një mënyrë të arritshme dhe të shmangë terminologjinë e mërzitshme dhe të pakuptueshme. Ai krahason pikturat e tij me xhazin, duke e konsideruar atë një drejtim muzikor fenomenal, duke vënë përvojën dhe përvojat e interpretuesit në krye.
Një muzikant i talentuar improvizues, argumenton Strelkoff, jo vetëm që mund të luajë ndonjë pjesë, por edhe të shprehë ndjenjat e tij përmes muzikës. Një situatë e ngjashme në pikturë: me ndihmën e vizatimit, artisti shpreh gjendjen e tij, dhe improvizimi është i rëndësishëm këtu jo më pak, dhe madje edhe më shumë se një komplot i paramenduar dhe i planifikuar.
Dima Strelkoff është një artiste nga Moska. Ai është anëtar i Federatës Ndërkombëtare të Artistëve dhe Fondit Ndërkombëtar për Artet. Pikturat e tij mund të gjenden në koleksione private në Rusi, Gjermani, Francë, Holandë, Japoni, Portugali, Turqi.
Recommended:
Pikturat vijnë në jetë: Banorët e ujit në pikturat realiste të Keng Lye
Keng Lye krijon imazhe tepër realiste të krijesave ujore si oktapod, krap dhe karkaleca. Puna e tij është edhe më befasuese në atë që artistit i duhet vetëm bojë, rrëshirë transparente dhe një ndjenjë perspektive për t'i krijuar ato
Abstraksion me elementë psikedelikë në vizatime nga Fernando Chamarelli
Fernando Chamarelli është një stilist grafik, ilustrues dhe artist. Veprat e tij (sipas vetë autorit) "përfshijnë elemente mozaiku, futje gjeometrike, një kombinim organik i linjave dhe formave. E gjithë kjo kombinon simbolet e lashta, fetë, filozofitë, zakonet dhe legjendat me frytet e kulturës së qytetërimeve moderne ". Mënyra abstrakte e të shkruarit, ngjyrat e ndritshme dhe bukuria e simetrisë, e kombinuar me elementë psikedelikë, i japin punës së ilustruesit një origjinalitet të veçantë, unik
John Rockefeller dhe Laura Spelman: Miliarda, ashpërsi dhe 50 vjet harmoni familjare
John Rockefeller ka hyrë përgjithmonë në histori si miliarderi i parë dollar. Në biznes, nuk kishte njeri më të pamëshirshëm dhe të ashpër. Ata e quanin Mefistopheles of Cleveland dhe Pastor Dollar Reverend. Në të njëjtën kohë, për gjysmë shekulli ai iu përkushtua me butësi gruas së tij dhe natën fshiu lotët e fëmijëve
Nga skenat e përditshme tek pikturat në zhanrin "lakuriq": Gratë kaq të ndryshme nga shekulli XIX në pikturat e vërteta të Firs Zhuravlev
Punimet më të mira të piktorit dhe njohësit të famshëm të jetës ruse të artistit - Firs Sergeevich Zhuravlev janë në të njëjtin nivel me pikturat e mjeshtrave më të mëdhenj të artit realist rus të shekullit XIX. Galeria e veprave të piktorit të talentuar dëshmon se ai ishte veçanërisht i tërhequr nga tema femërore në punën e tij, e cila, edhe pse jo e para, por një vend shumë domethënës. Ishte Firs Zhuravlev, një nga të parët në historinë e artit rus në gjysmën e dytë të shekullit XIX, i cili u shfaq dhe tregoi një grua të bukur
Shprehje dhe abstraksion: portrete brutale mashkullore nga një kanadez i talentuar
Artisti me origjinë kanadeze nga Londra, Andrew Salgado pikturon portrete burrash me teknikë të pazakontë. Piktura abstrakte figurative e Salgados duket e freskët, e guximshme dhe e jashtëzakonshme. Goditjet ekspresive, të gjalla krijojnë iluzionin e jetës dhe lëvizjes. Triumfi i ngjyrës është i mrekullueshëm, dhe metaforizmi dhe thellësia e imazheve tërheqin vëmendjen