Përmbajtje:
- Të mirat dhe të këqijat e filmit "Taras Bulba"
- Disa fjalë për komplotin
- Bogdan Stupka: "Taras Bulba" është filmi më i frikshëm në praktikën time të aktrimit"
- Kozak Mosy Shilo
- Dedyushko dhe Khmelnitsky luajtën vdekjen e tyre
- Magdalena Melcazh
- Peizazhe, kostume dhe dekorime
Video: Prapa skenave të filmit "Taras Bulba": Pse Bogdan Stupka e konsideroi këtë fotografi më të tmerrshme në karrierën e tij të aktrimit
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-16 00:17
Dramë aksion "Taras Bulba" drejtuar nga Vladimir Bortko, pothuajse menjëherë pas lëshimit të tij në 2009, fjalë për fjalë e copëtoi auditorin në dy kampe polare, gjë që në vetvete tregon se kjo punë e një mjeshtri të talentuar ishte në gjendje të kapte vërtet. Dhe jo vetëm për të lidhur secilin shikues individualisht, por edhe për të prekur interesat e disa fuqive fqinje. Pavarësisht se çfarë mosmarrëveshjesh ka sot për këtë film, pavarësisht se si disa - u qortuan dhe të tjerët - e vlerësuan atë, por të gjithë bien dakord për një gjë - sepse filmi i tij Bortko zgjodhi një kast të mahnitshëm që bëri punën e tyre në mënyrë të shkëlqyeshme.
Kujtojmë që "Taras Bulba" është një film artistik, i cili u filmua bazuar në veprën e pavdekshme me të njëjtin emër nga Nikolai Gogol, për njerëz me dëshirë të fortë, dashuri dhe tradhti, përkushtim ndaj tokës amtare dhe vëllazërisë Kozakëve. Ky film, i xhiruar nga Vladimir Bortko në 2008, është një kanavacë vërtet epike, ku shfaqen qartë dhimbja, ankthi, kërkimi i përjetshëm, ngritjet dhe ngritjet e shpirtit kombëtar.
Më vete, do të doja të them disa fjalë për regjisorin Vladimir Bortko, i cili prej kohësh e ka vendosur veten si një regjisor i shkëlqyer i veprave klasike të artit. Shumë njerëz i njohin veprat e tij "Idioti", "Zemra e një qeni", dhe tani këtu është "Taras Bulba", e cila kushtoi 16 milion dollarë (dhe ky është një buxhet mjaft modest). - kështu tha Bortko pasi u publikua fotografia.
Unë gjithashtu do të doja të kujtoja lexuesin se në kinemanë botërore kjo histori nga Gogol u filmua nëntë herë nga studio nga vende të ndryshme, por, natyrisht, filmi i Vladimir Vladimirovich u njoh si fotografia më e mirë.
Për më shumë informacion në lidhje me përpjekjet e dështuara për të filmuar veprën e pavdekshme të Nikolai Gogol nga regjisorët sovjetikë, lexoni: Pse në BRSS ata nuk mund të bënin një film për Taras Bulba dhe për të cilin më vonë shpërndarja e tij u ndalua në Ukrainë.
Të mirat dhe të këqijat e filmit "Taras Bulba"
Sipas shumicës së kritikëve dhe audiencës së shquar, filmi është shumë i fuqishëm. Dhe e vetmja gjë që i mungonte ishte koha. Pothuajse të gjitha episodet e rëndësishme të figurës janë pak më pak se tërësia e tyre logjike. Ata u ndërprenë papritmas, si të thuash, në mes të një fjale, dhe çdo episod i mëvonshëm lë ndjenjën se diçka e rëndësishme ka mbetur prapa skenave. Për shkak të mungesës së kohës, shumë gjëra dolën të ishin disi të ngjeshura, të grimcuara dhe të nënvlerësuara.
Sa i përket komponentit artistik, sipas mendimit të shumicës së ekspertëve, filmi u xhirua mjaft mirë: kostume historike autentike, aktorë të zgjedhur në mënyrë të shkëlqyer, performanca e tyre në një nivel të lartë, punë e shkëlqyer me kamerë. Disavantazhi më i madh, për të cilin të gjithë, pa përjashtim, po flasin janë shtesat. Skenat e betejës të planit të dytë nuk kanë lëndë organike dhe janë shumë të ngadalta, vetë betejat janë joreale. Me një fjalë, sfondi gri që mbulon rrëmujën e përgjakshme nuk i bën përshtypje shikuesit në nivelin e duhur. Nga rruga, rreth 1000 pjesëmarrës të xhirimeve masive, më shumë se njëqind marifet morën pjesë në film.
Por vetë rrëmuja e gjakut dhe papastërtisë në plan të parë trondit dhe bën përshtypje edhe auditorin me përvojë. Por vdekja është vërtet e frikshme … Kjo është papastërti, gjak, vuajtje dhe lot - siç tregoi Vladimir Bortko në foton e tij. Vrasja, në thelbin e saj, duhet të jetë e neveritshme, dhe në këtë drejtori në punën e tij e arriti plotësisht qëllimin.
Shpesh mund të gjeni një fyerje ndaj figurës - ka shumë patriotizëm dhe shumë patos. Por si tjetër mund t'i përcillni shikuesit gjendjen e një personi i cili, për besimin, për atdheun e tij, për vëllezërit e tij të armatosur, shkoi keq me vdekjen ose iu nënshtrua mundimeve dhe torturave të tmerrshme. Në asnjë mënyrë, vetëm përmes ngjyrosjes psikoemocionale të ndjenjave më të larta.
Shumë besojnë gjithashtu se filmi u shpëtua nga një punë jashtëzakonisht e shkëlqyer aktrimi. Vetëm kjo është forca e tij. Dhe ka një kokërr të madhe të së vërtetës në këtë. Drejtori me të vërtetë arriti të mblidhte të famshëm rusë dhe ukrainas në set. Mikhail Boyarsky luajti rolin e "Kozakut të mirë Mosiy Shilo", dhe Kozakut të famshëm Taras Bulbu - Bogdan Stupka. Gruaja e tij luhet nga Ada Rogovtseva. Djemtë e tyre janë Vladimir Vdovichenkov dhe Igor Petrenko. Dhe kjo nuk është e gjithë lista e artistëve të famshëm.
Disa fjalë për komplotin
Ngjarjet e filmit zhvillohen në një kohë të vështirë për Kozakët Zaporozhye, lufta me Komonuelthin - nga njëra anë, dhe me Tatarët e Krimesë - nga ana tjetër. Në qendër të komplotit është fati i Kozak Bulba dhe dy djemve të tij - plaku Ostap - një luftëtar i përkushtuar guximtar dhe Andriy i ri, i cili preferoi të heqë dorë nga babai, vëllai dhe Atdheu për hir të dashurisë për polakun e bukur zonjë.
Bulba ishte një luftëtar kokëfortë dhe i zjarrtë, një hero i kohës së tij. Ky ishte një nga ata personazhe që mund të shfaqeshin në shekullin e 15 -të të vështirë në atë pjesë të Evropës, e cila u copëtua nga grindjet civile të princërve rusë, të shkatërruar nga sulmet e një luzme tatarësh, dhe fisnikët polakë u përpoqën ta shtypnin atë.
Ishte në atë epokë legjendare që lindi një vëllazëri e trimave dhe dëshpëruarve, të aftë për t'i rezistuar çdo fatkeqësie. Ishte atëherë që Kozakët lindën, duke u bërë një shembull i guximit dhe guximit, përkushtimit dhe vëllazërisë.
Bogdan Stupka: "Taras Bulba" është filmi më i frikshëm në praktikën time të aktrimit"
Një nga momentet më të ndritura të filmit, kur Taras sheh Andria në krye të hussarëve polakë: babai i tij nuk është babai i tij dhe vëllai i tij nuk është vëlla … difficultshtë e vështirë të imagjinohet se çfarë ndjen plaku kur ai sheh një tradhti të tillë ndaj të birit. Zemërim? Konfuzion? Djegia e turpit? Shikuesi e sheh të gjithë këtë gamë emocionesh në fytyrën e aktorit Bogdan Stupka.
Episodi me ngjyrë psikologjike nuk lë askënd indiferent dhe prek vargjet më të thella të shpirtit. Sigurisht, vetëm falë performancës brilante të aktorit më të madh të kohës sonë, ky episod doli të ishte aq i mahnitshëm.
Sipas të gjithë shikuesve dhe të gjithë kritikëve, ky është roli më i mirë i Bogdan Silvestrovich në të gjithë karrierën e tij krijuese. Dhe tani është tashmë e pamundur të imagjinohet ndonjë aktor tjetër në këtë rol.
Vetë aktori tha për punën në film:
Më vonë, Bogdan Stupka, duke dhënë një intervistë, pranoi se për të një moment tepër i vështirë në film ndodh kur Taras vret djalin e tij Andriy për tradhti.
Ky rol është bërë një pikë referimi në karrierën e një aktori ukrainas dhe do të hyjë përgjithmonë në fondin e artë të kinemasë kombëtare.
Kozak Mosy Shilo
Koncepti i "Kozakëve" dhe "Boyarsky" disi nuk është ngulitur menjëherë në kokë, pasi për shumicën prej nesh ky aktor do të mbetet përgjithmonë d'Artagnan ose Chevalier de Brilli. Dhe në shikim të parë, imazhi i tij për një Kozak dukej vërtet pak komik, por ne duhet t'i bëjmë haraç Boyarsky: ai dha më të mirën e tij!
Vetë aktori foli për mënyrën se si u ngjit në xhirimet e "Taras Bulba" si Mosiy Shilo: Me bindjen e Bortko Boyarsky tha: "Jam i nderuar të luaj një Kozak."
Pas negociatave të gjata, Boyarsky megjithatë u sigurua që ai të gjykohej për rolin e Kozakut Zaporozhye. Duke u dorëzuar, drejtori e pranoi aktorin në teste fotografike. Por, fillimisht u premtua se roli i ataman Boyarsky nuk e mori, dhe ai duhej të ishte i kënaqur me rolin episodik të Mosiy Shilo: Kjo ndodhi kur Boyarsky, duke kryer një truk, duhej të drejtonte tre kuaj në galop të plotë me një dorë.
Dedyushko dhe Khmelnitsky luajtën vdekjen e tyre
Roli i Boris Khmelnitsky në "Taras Bulba" ishte i fundit në jetën e aktorit. Ai as nuk kishte kohë të shprehte karakterin e tij, më vonë ai u shpreh nga Dzhigurda. Dhe Khmelnitsky, në kuadër tha fjalët e fundit të rolit të tij: "Më duket, vëllezër, se po vdes një vdekje e mirë", dy javë më vonë ai me të vërtetë vdiq pa e parë heroin e tij në ekranin e madh. Onkologjia u bë shkaku i vdekjes së tij.
Heroi Alexander Dedyushko në një betejë të përgjakshme vritet nga polakët, duke e ngritur atë në piks dhe duke e hedhur atë në tokë. Dhe pastaj filloi teksti i Gogol: "Dhe shpirti i ri fluturoi jashtë. Engjëjt e ngritën për krahët dhe e çuan në parajsë ". Ndodhi që gjatë të shtënave, me fjalët "dhe shpirti i ri fluturoi jashtë", një vinç papritmas u shfaq në qiell dhe filloi të ecë në qarqe mbi masakrën e improvizuar. Operatori arriti të gjuajë këtë goditje të mahnitshme. Të gjithëve u dukej misticizëm. Por së shpejti aktori u zhduk, ai dhe familja e tij u rrëzuan në një aksident me makinë.
Magdalena Melcazh
Roli i zonjës u luajt shumë organikisht nga aktorja dhe modelja polake Magdalena Melcazh. Ata morën rolin e një vajze polake, jo sepse vajzat e tyre janë më të bukura, por sepse mentaliteti ndihet menjëherë. Dhe a është e rëndësishme. Dhe, meqenëse Gogol nuk u shqetësua të emërojë bukuroshen polake, në film, sipas skenarit, ajo u quajt Elzbieta dhe historia e saj u zhvillua më gjerësisht.
E njëjta gjë ishte me aktorin Lubomyras Laucevičius, i cili luajti rolin e guvernatorit polak.
Sergei Dreiden luajti rolet e tyre shkëlqyeshëm në rolin e një personazhi argëtues - hebre -Yankel; Les Serdyuk - në rolin e një personazhi kozak, dora e djathtë e Taras - Esaul Tovkach.
Peizazhe, kostume dhe dekorime
Filmi u xhirua në Ukrainën Perëndimore - Kamenets -Podolsky, dhe Lindore - Kiev, Zaporozhye, Askania -Nova, në Krime.
Unë do të doja të them disa fjalë veç e veç për peizazhet e lezetshme kundër të cilave u filmua Zaporozhye Sich. Madhështia dhe bukuria e jashtëzakonshme e ishullit Khortytsya, stepat e pafundme ukrainase, fermat, kështjellat … Gjithçka është imagjinatë kaq e vërtetë, magjepsëse dhe mahnitëse!
Kostumet e aktorëve, peizazhe - kjo është një punë e madhe e stilistëve dhe dekoruesve të kostumeve, të cilët arritën të krijojnë një pamje të gjallë të epokës të pasqyruar në histori.
Duke përmbledhur sa më sipër, do të doja të thoja që filmi u xhirua shumë në kohë, kur, mbase, nuk është vonë për të na ardhur në mendje dhe për të kujtuar se ne, Bjellorusët, Rusët dhe Ukrainasit jemi vëllezër sllavë. Ne kemi rrënjë dhe histori të përbashkët, trashëgimi të përbashkët të kulturës dhe mentalitetit botëror. Në fakt, ne nuk kemi asgjë për të ndarë. Tema e besnikërisë dhe tradhtisë, e ngritur në film, është shumë e rëndësishme sot. Për më tepër, jo vetëm në nivelin ndërpersonal, por edhe në atë ndërshtetëror.
Prandaj, interpretimi i përrallës së Gogolit për trimërinë dhe nderin, vuajtjet dhe vuajtjet, zjarret e ndezura dhe fuqinë e dashurisë, meriton një këndvështrim krejtësisht të ndryshëm sesa kërkimi banal i filmave dhe gërmimi i gjërave të vogla, që u pëlqen disa shikuesve. për të bërë kaq shumë.
Roli i Taras Bulba në veprën e Bogdan Stupka sot konsiderohet më organiku dhe më i miri në karrierën e një aktori. Lexoni për jetën personale dhe rrugën krijuese të mjeshtrit gjeni të rimishërimit në rishikim: Pse personazhet negative ishin roli i preferuar i një prej aktorëve më të talentuar në kinemanë sovjetike, Bogdan Stupka.
Recommended:
Prapa skenave të filmit "Lartësia": Pse xhirimet u quajtën bëma e aktrimit të Nikolai Rybnikov dhe Inna Makarova
13 Dhjetori do të kishte mbushur 90 vjeç, aktori i famshëm Sovjetik, Artist i Popullit i RSFSR Nikolai Rybnikov, por 30 vjet më parë ai vdiq. Shumica e shikuesve e kujtuan atë për rolet e tij në filmat Pranvera në Zarechnaya Street dhe Girls, por një film tjetër, Lartësia, u quajt "bëma e tij e aktrimit". Së bashku me Inna Makarova, ata kryenin marifete të tilla në grup, saqë gjunjët e drejtorit po dridheshin. Por për aktoren, kjo punë u bë një provë e vërtetë për një arsye tjetër - pikërisht në këtë kohë ajo e zbuloi
Prapa skenave të përrallës së filmit "Mbreti i drerit": Pse Valentina Malyavina nuk e la regjisorin të përfundojë finalen e filmit
7 vjet më parë, më 30 nëntor 2013, aktori i njohur i teatrit dhe filmit, Artisti i Popullit i BRSS Yuri Yakovlev vdiq. Kur njerëzit flasin për veprat e tij të filmit, ata zakonisht përmendin filmat legjendar "Balada e Hussar", "Ivan Vasilyevich Ndryshon Profesionin e Tij", "Ironia e Fatit, ose Gëzoni Banjën tuaj!" Sidoqoftë, vetë aktori nuk i vlerësoi këto role, ai ishte shumë më afër imazheve të tjera, të tilla si, për shembull, Mbreti Deramo në përrallën e filmit "Mbreti i drerit", i cili rrallë mbahet mend këto ditë. Cilat pasione ishin në lëvizje të plotë në xhirim
Prapa skenave të filmit "Vajza pa adresë": Pse Eldar Ryazanov preferoi të heshte për filmin e tij të dytë
Shumë u tha për filmin e parë nga Eldar Ryazanov - "Nata e Karnavaleve" shkaktoi një rezonancë të madhe dhe është bërë prej kohësh një klasik i njohur i kinemasë sovjetike. Por filmi i tij i ardhshëm pothuajse nuk përmendet. Fillimi i kësaj tradite u vendos nga vetë drejtori. Megjithëse komedia "Një vajzë pa adresë" u bë një nga drejtuesit e arka në 1958, Ryazanov nuk i pëlqente ta mbante mend atë. Ndërsa, megjithatë, aktorja që luajti rolin kryesor dhe ushqeu një mëri ndaj regjisorit
Prapa skenave të filmit "Gjithçka do të jetë mirë": Pse idhujt e filmit të viteve 1990 u zhdukën nga ekranet
Filmi i Dmitry Astrakhan "Gjithçka do të jetë mirë" në vitet 1990. u bë një kult: në një periudhë të përjetësisë dhe krizës në jetën shoqërore dhe politike dhe në kinema, kur të gjithë prisnin ndryshime kardinale në të ardhmen, ai dha shpresë për një rezultat të suksesshëm. Aktorët aspirues që luajtën rolet kryesore u bënë menjëherë tepër të popullarizuara, por kjo nuk zgjati shumë. Pas publikimit të filmit, ata e humbën shikimin nga njëri -tjetri dhe së shpejti u zhdukën plotësisht nga ekranet, duke përsëritur në një farë mënyre fatin e heronjve të tyre
Prapa skenave të filmit "Do të jetojmë deri të hënën": Pse udhëheqja e Agjencisë Shtetërore të Filmit kërkoi ndalimin e xhirimeve
50 vjet më parë, u publikua filmi i Stanislav Rostotsky "Ne do të jetojmë deri të hënën". Ai u bë shenja dalluese e aktores Irina Pechernikova dhe maja tjetër krijuese e Vyacheslav Tikhonov. Historia e filmit ishte jashtëzakonisht e popullarizuar me shikuesit, dhe zyrtarët e panë atë si një kërcënim dhe parandaluan shfaqjen e tij në ekranet. Për shumë aktorë, filmi u bë një pikë referimi, dhe Vyacheslav Tikhonov ndihmoi të braktiste vendimin për të lënë kinemanë. Nëse jo për këtë rol, shikuesit nuk do ta kishin parë kurrë Stirlitz të interpretuar prej tij