Luledielli është i mirë, arrat janë të këqija: Çfarë kuptimi kanë simbolet e krishtera në pikturë, letërsi dhe kinema

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-16 00:17

Kultura e krishterë ka formësuar kulturën moderne evropiane, veçanërisht në fushën e artit. Edhe tani, duke kaluar në gjuhën e imazheve, kinemaja evropiane, piktura, letërsia po kthehen në simbole tradicionale, për gjysmën e Evropës - katolike dhe protestante. Piktura e lashtë, nga ana tjetër, ndonjëherë nuk mund të kuptohet fare pa e ditur këtë kod kulturor. Këtu janë vetëm disa imazhe shumë të rëndësishme.

Trëndafili - Krishti, zambaku - Virgjëresha

Easyshtë e lehtë të imagjinohet pse trëndafili si lule u bë simboli i perëndeshës së dashurisë Venus; është shumë më e vështirë të kuptosh se çfarë ka të bëjë Krishti me të. Një shpjegim është ky: trëndafili kombinon gjembat dhe një lule të bukur aromatike, ashtu si jeta e një besimtari kombinon vuajtjet për shkak të heqjes dorë nga mëkati dhe shpërblimit qiellor. Trëndafili në dorën e Krishtit është një simbol i mësimit që ai u solli njerëzve. Zakonisht është e kuqe sepse ai derdhi gjakun e tij që njerëzit të besojnë.

Një trëndafil i bardhë, si një zambak i bardhë (nga rruga, në antikitet - gjithashtu një lule e lidhur me dashurinë thjesht trupore) është një simbol i Virgjëreshës së Shenjtë, nënës së Krishtit, dhe pastërtisë së saj në kohën e konceptimit. Lily gjithashtu u perceptua si një lule veçanërisht delikate, dhe Nëna e Zotit, sipas legjendave, ndërmjetëson para Zotit për shpirtrat e mëkatarëve të vegjël nga dhembshuria e shpirtit të saj të butë.

Palma - martir, kafkë - vetmitar

Disa nga simbolet kaluan në artin laik nga ikonografia tradicionale katolike. Në të, për shembull, martirët për besimin u caktuan me një degë palme dhe hermitët me kafka; në përputhje me rrethanat, në pikturën laike, një degë palme në duart e një vajze mund të nënkuptojë që ajo vdiq për një ide ose (pasi shumë martirë morën një betim beqarie) thjesht e virgjër, dhe kafka mund të jetë jo vetëm një kujtesë e vdekjes, por gjithashtu flasin për vetminë e një personi, vetminë e tij.

Objekte të ndryshme mund t'i referohen historive dhe cilësive të ndryshme të shenjtorëve. Kujtoni në Romancën e Xhorxhmarisë të Lorkës vajzën, gjinjtë e prerë të së cilës shtrihen në një pjatë - një referencë për martirizimin e Shën Agatha; në ditët e kujtimit të saj, kryhen rituale që duhet të mbrojnë shtëpinë. Në romancë, në kontrast me imazhin e Shën Agatha, shtëpitë e ciganëve ishin të pambrojtur kundër sulmit të pogromistëve.

Një shtizë ose një kalë që shkel një gjarpër mund t'i referohet imazhit të Gjergjit Fitimtar, i cili mbrojti virgjëreshat që u flijuan te dragoi; në një kuptim të gjerë në art, atributet e tij i referohen idesë së mbrojtjes së civilëve nga të pabesët e armatosur ose shpirtrat e pafajshëm nga tunduesi djallëzor.

Simbolet vijnë nga teksti

Shumë imazhe në artin e vendeve tradicionalisht të krishtera nuk i referohen ikonografisë, por imazheve të librit kryesor të krishterë - Biblës. Kjo është arsyeja pse molla e kafshuar në kuadrin e filmit fantastik "Doctor Strange" në momentin kur hap librin magjik me sekretet e kohës mbart një mesazh shumë të qartë se si të perceptosh atë që po ndodh. Në të vërtetë, ai shpejt informohet se po luan me dijen e ndaluar.

Një vesh bukë kujton shëmbëlltyrën e Jezusit për kokrrat e hedhura në tokë dhe mund të ketë disa kuptime të ndryshme: nga një ide e mbirë gradualisht deri në pavdekësinë e shpirtit njerëzor. Zogjtë që nuk mbjellin ose korrin në fjalimin e Krishtit theksojnë pakujdesinë e personazheve në piktura. Një shkallë që të çon lart, në mënyrë që të mos jetë e dukshme ku qëndron, mund t'i referohet ëndrrës së Jakobit për shkallët në qiell. Gjarpri kujton rënien, edhe nëse në foto është në formën e dekorimit, dhe dhia e Esmeraldës në Hugo mund të theksojë mirë se ajo është pagane: shëmbëlltyra për ndarjen e dhive nga qengjat mbahet mend, për shembull, në kontrast të krishterët e mirë dhe të gjithë të tjerët. Ose dhia e Esmeraldës mund të na thotë se historia e vajzës do të ndajë të keqen nga e mira.

Gruaja në Letrën e Apostullit Pjetër krahasohet me një enë të brishtë, dhe ena në figurë mund të flasë për një vajzë ose grua më shumë sesa rrobat ose profesionin e saj. Për shembull, një enë e përmbysur dhe e zbrazët pranë një vajze të pamartuar do të thotë se ajo është joshur; një dalje e hapur drejtuar shikuesit mund të nënkuptojë tundim; një enë e thyer me ujë ose qumësht të derdhur - përdhunim. Ju mund të gjeni skena të zhanrit në pikturë që në fakt dikur konsideroheshin mësuese - një vajzë e trishtuar ose e qarë mbi qumështin e derdhur nga një enë dhe e kapur nga një kotele. Kotele këtu, megjithëse pa marrë parasysh Krishtërimin, është gjithashtu një simbol - një fëmijë i ardhshëm.

Zemër e përgjakur, kurorë ferrash

Shumica e simboleve në një farë mënyre tregojnë praninë e Krishtit ose marrëdhënien e personazhit të përshkruar me vlerat e krishterimit. Kështu, për shembull, një pëllumb ose qengj i bardhë i vrarë në një kanavacë ose në një film do të tregojë një person mizor që është i huaj ndaj mëshirës së urdhëruar nga Krishti.

Ndër simbolet e Jezusit - një peshk (sepse ai kap shpirtrat e njerëzve si një peshkatar kap një peshk), bukë të thyer dhe një hardhi (një referencë për sakramentin), një thikë të shtrirë (flijim), një zemër me një plagë (gatishmëri për vdes për shpëtimin e të tjerëve), një copë shtize (të cilën e përfundoi në kryq), një kurorë me gjemba (e cila në nivelin e simbolit zëvendësohet me ndonjë kurorë tjetër me gjemba).

Simbolet jo biblike

Me kalimin e kohës, kultura katolike është rritur në simbole që nuk lidhen me jetën e shenjtorëve ose me tekstin e Biblës. Kështu, për shembull, shega filloi të tregojë unitetin e kishës, dhe gjithashtu u shndërrua në një imazh alegorik të një zemre të gjakosur. Nëse shikoni pikturën e Sandro Botticelli (megjithatë, jo laike në komplot) "Madonna me një shegë", mund të shihni se shega e hapur mbahet nga Virgjëresha pikërisht përballë zemrës së Krishtit të vogël.

Arra mund të jetë një shpirt i lidhur me zinxhir në guaskën e mëkatit. Një orë rëre (një orë e mbushur me "pluhur") është fundshmëria e jetës tokësore dhe në të njëjtën kohë shpresa për jetën pas vdekjes (në fund të fundit, ato janë përmbysur në mënyrë që të vazhdojnë të lëvizin). Një luledielli është një shenjë e besnikërisë ndaj Zotit, një gatishmëri për të qëndruar gjithmonë përballë tij. Një burrë me të kuqe, veçanërisht një i çalë, mund të përfaqësojë djallin, dhe një grua nën një pemë mollë ose me një mollë në dorë është një tunduese. Djalli gjithashtu mund të shënohet nga ujku, pasi ai qëndron në pritë për "tufën e Krishtit". Gjëja më e mahnitshme është se secili prej këtyre simboleve mund të gjendet në artin bashkëkohor, dhe pastaj një film ose një libër fillon të luajë me aspekte të reja.

Kjo nuk do të thotë që të gjitha imazhet domethënëse vijnë domosdoshmërisht nga Krishtërimi. Dashuria dhe Mos Pëlqimi: Detajet e pikturave që u kuptuan menjëherë nga auditori i shekullit të 19 -të.