Piktura magjike nga artisti lituanez Petras Lukosius i cili pikturon dritë

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-16 00:17

Ka artistë që, në punën e tyre, përpiqen të përqafojnë të gjitha zhanret, të shprehen plotësisht në to, të tjerët punojnë në një drejtim, në të njëjtën kohë ata janë të larmishëm dhe të shumanshëm. Dhe ka nga ata, si muzikantë virtuozë që luajnë në një tel, të cilët zgjedhin një temë, një imazh dhe e zbulojnë atë në gjerësinë dhe thellësinë e tij të plotë. Kështu është edhe piktori lituanez Petras Lukosius, pasi zgjodhi një temë të vetme për veten, iu përkushtua plotësisht imazhit të dritës që derdhet në errësirë, e cila i hap të gjithë botën shikuesit, duke u zgjuar nga gjumi.

Pak për piktorin

Petras Lukosius lindi në vitin 1956, kur Lituania ishte ende pjesë e Bashkimit Sovjetik. Në moshën katërmbëdhjetë vjeç, ai filloi të ndiqte studion e artit në Shkollën e Arteve të Qytetit Klaipeda. Pastaj ishte departamenti i arteve dhe zanateve "Telsiai" në shkollën teknike të industrisë së përpunimit të drurit dhe fakulteti i arteve të aplikuara të Akademisë së Arteve në Vilnius.

Talenti i jashtëzakonshëm i Pertas u vu re nga mësuesit nga shkolla, dhe ai u përfshi në të gjitha garat dhe të gjitha llojet e ekspozitave, deri në Gjithë Bashkimin. Nuk do të kalojë shumë kohë që artisti i kryer Lituanisht të ekspozohet në galeritë më të mira në të gjithë botën. Dhe në përputhje me rrethanat, pikturat e Petras Lukosius do të bëhen një zbukurim i koleksioneve private të koleksionistëve në Evropë, Azi dhe Amerikë.

Piktura magjike nga Petras Lukosius

Krijimet e mjeshtrit janë interesante për ekscentricitetin e tyre, ku drita derdhëse triumfon, duke bërë rrugën nëpër thellësitë e errësirës. Punimet e tij të mahnitshme, duke ju detyruar të zhyteni në misterin e natyrës së rrezeve të diellit dhe hënës. Në të vërtetë, falë dritës, ne shohim mjedisin dhe objektet përreth nesh në një ngjyrë të caktuar spektrale. Kur ndryshon natyra e dritës, ndryshojnë edhe ngjyrat e objekteve.

Artisti arriti me mjeshtëri të zbusë rrjedhat me shumë shtresa të rrezeve derdhëse dhe i mbështolli ato në copëza të dendura, det të stuhishëm, vargmalesh dhe ndërtesa të çuditshme gotike, duke treguar në të gjithë lavdinë e saj madhështinë natyrore të rrjedhave të lehta.

Për shembull, një pyll i errët dhe i padepërtueshëm duket gjithmonë ogurzi. Një shpresë është për një rreze drite që mund të kalojë errësirën dhe të ndryshojë rrënjësisht situatën. Duke kaluar nëpër kurorën e dendur të pemëve, edhe një rreze e vogël mund të bëjë një mrekulli. Fillon të depërtojë dhe të rrjedhë, duke bërë rrugën nëpër gërmadhat e pakalueshme. Dhe forca e tij është aq e madhe sa ai mund të paraqesë në sytë tanë bukurinë dhe piktoreskën e jashtëzakonshme të atij pylli ogurzi, të zhytur deri vonë në errësirë.

Në punën e tij, artisti, i cili ka kuptuar fuqinë e dritës që derdhet, preferon imazhin e pyllit dhe elementit të detit, i cili në kanavacat e tij duket si kthesa qelqi me shumë shtresa, nëpër të cilat rrjedhin rrezet shumë të plotfuqishme.

Duke marrë parasysh peizazhet e jashtëzakonshme të mjeshtrit, unë kujtova rreshtat e Svetlana Koppel -Kovtun - një poeteshë, eseiste, publiciste, autore e përrallave për fëmijë dhe të rritur.

Nuk ka aq shumë artistë që iu përkushtuan një teme në pikturë, duke e lustruar atë në ideal, në historinë e artit. Si rregull, shumica është gjithmonë në kërkim të horizonteve të reja, ideve dhe imazheve të freskëta.

Dhe në vazhdim të temës së sotme, pikërisht për të kujtuar në lidhje me Stanislav Zoladze, një bojës uji nga Polonia, i cili pikturoi vetëm ujë, duke e nënshtruar me mjeshtëri elementin e ujit të lumenjve, liqeneve dhe deteve në furçën dhe bojën e tij. Dhe në të njëjtën kohë ai e solli artin e tij në fazën e hiperrealizmit.