Përmbajtje:
Video: Dashuria e një artisti dhe një modeli që përfundoi në tragjedi të madhe: James Tissot dhe Kathleen Newton
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-16 00:17
Artisti i suksesshëm James Tissot dhe gruaja e bukur irlandeze me një të kaluar të dyshimtë, Kathleen Newton. Çfarë i lidhi ata - përfaqësues kaq të ndryshëm të së njëjtës shoqëri? Ishte një dashuri e madhe që çoi në një tragjedi po aq të madhe: vdekjen e njërit dhe një tragjedi personale të qëndrueshme për një tjetër.
Kush është ajo - Kathleen Newton?
Në 1876, artisti francez dhe anglez James Tissot, në kulmin e popullaritetit të tij, takon Kathleen (Kelly) Newton, një grua e re irlandeze e bukur, e kaluara e së cilës, për fat të keq, nuk ishte aq e bukur. Kelly vinte nga një familje mjekësore katolike irlandeze dhe u rrit në Lahore, Indi. Babai i saj, Charles Frederick Ashburnham Kelly, është oficer në ushtrinë irlandeze. Nëna, Flora Boyd, lindi në Irlandë dhe vdiq herët. Mungesa e edukimit të nënës ndikoi negativisht në të ardhmen e vajzës. Kur Kathleen ishte gjashtëmbëdhjetë vjeç, babai i saj e martoi me Isaac Newton, një kirurg në shërbimin civil indian. Ndërsa udhëtonte për në Indi, një nga pasagjerët, Kapiteni Palliser, u fiksua me bukurinë e saj dhe e joshi atë. E lodhur nga pendimi dhe me këshillën e një prifti katolik, Kathleen i tregoi burrit të saj atë që kishte ndodhur dhe paraqiti kërkesën për divorc. Sidoqoftë, reputacioni i saj u shkatërrua pa shpresë: ajo u fol si dashnore e Palliser. Kathleen duhej të merrte vajzën e saj dhe të vendosej me motrën e saj në St John's Wood.
Statusi i një zonje të divorcuar, një vajze në krahët e saj dhe një marrëdhënie të dyshimtë ishin të mjaftueshme për të prishur reputacionin e tyre dhe për t'u përjashtuar nga shoqëria e respektuar e lartë viktoriane. Në rrethin elitar të Londrës të St. John's Wood, ajo u takua me James Tissot, ku artisti kishte shtëpinë e tij luksoze. Ata u takuan, dhe më vonë Kathleen u bë një frymëzim për piktorin, një muzë, dashuria më e madhe. Dhe, natyrisht, ai nuk u kujdes fare për të kaluarën e saj. Ai ishte verbuar nga shpirti dhe bukuria e saj. Ajo u quajt "ravissante Irlandaise" ("grua irlandeze e lezetshme"), dhe Tissot ishte magjepsur nga prejardhja e saj katolike irlandeze. Artisti e përshkroi jetën e tij me Kathleen si "lumturi në shtëpi". Dashuria për Kathleen nënkuptonte për Tissot që ai të ndalonte së ndjekuri mbrëmjet e Londrës. Kjo situatë e detyroi artistin të zgjedhë midis jetës së tij shoqërore dhe Njutonit. Për meritën e tij, ai zgjodhi zonjën e tij. Kathleen u transferua në shtëpinë Tissot dhe jetoi me të deri në vdekjen e saj në 1882. Tissot kujtoi këto vite si më të lumturit në jetën e tij. Tani e tutje, lumturia e tyre familjare u sigurua nga një jetë komode në fshat. Por, natyrisht, do të ishte e gabuar të mendosh se Tissot u bë një vetmitar. Ajo dhe Kathleen shpesh ftonin mysafirë dhe argëtonin miqtë e tyre artistikë bohemë në shtëpinë e tyre. Në 1876, ai pikturoi gdhendjen e saj të titulluar Portreti i zonjës N., i quajtur edhe La frileuse. Kathleen Newton ishte një grua e re jashtëzakonisht tërheqëse që u shfaq në shumë prej pikturave të Tissot. Të gjitha veprat e Tissot me modelin në personin e Kathleen janë shkruar në mënyrë sensuale dhe mjeshtërore saqë çdo shikues pa dyshim do të besojë në sinqeritetin e dashurisë së artistit dhe modelit. Kathleen ishte muza e Tissot dhe, duke pozuar për të, ajo ishte një grua misterioze, dhe një grua e trishtuar, dhe një grua fatale.
Tragjedia e Kathleen
Sidoqoftë, kjo histori romantike u tejkalua nga klasikët e zhanrit. Lumturia familjare Kathleen dhe Tissot ishte jetëshkurtër. Në fund të viteve 1870, shëndeti i Muse Tissot filloi të përkeqësohej me shfaqjen e murtajës së shekullit të 19 -të - tuberkulozit. Në 1882, Kathleen, e dobët në shpirt, nuk mund të duronte dhimbjen dhe vështirësitë e vazhdueshme të sëmundjes së saj. Ajo pi një dozë të madhe të një tinkture opiumi - landum, të cilën e përdori si qetësues dhimbjesh. Një pjesë e lumtur e jetës përfundoi në tragjedi: Kathleen u varros pas gardhit të varrezave të Kensal Green si një vetëvrasje. Një javë më vonë, Tissot u largua nga shtëpia e tij në St John's Wood dhe nuk u kthye më. Shtëpia u ble më vonë nga Alma-Tadema. Pas vdekjes së Kathleen Newton, Tissot u kthye në Paris.
Evolucioni i portreteve me Kathleen Newton kërkon vëmendje të veçantë: para sëmundjes, pikturat me Kelly kanë një gamë të ndritshme shumëngjyrëshe verore. Tissot shpesh e përshkruan atë me fëmijë, në kopsht ose duke luajtur dhe duke buzëqeshur.
Por me fillimin e sëmundjes, pikturat pësojnë transformime drastike. Tani e tutje, paleta përdoret e errët, e zymtë. Kathleen qëndron në një pozicion të pajetë. Gjurmët e sëmundjes janë të dukshme si në sfondin e figurës ashtu edhe në fytyrën e heroinës. Goditjet e artistit janë bërë më të mprehta dhe më të ashpra.
Drama personale e Tissot
Tissot mbeti i përkushtuar ndaj saj gjatë gjithë jetës së tij dhe nuk e konsideroi më çështjen e martesës me askënd. Artisti dukej se nuk ishte në gjendje të pranonte madhështinë e asaj që kishte ndodhur. Tragjedia personale, nga e cila artisti kurrë nuk ishte në gjendje të shërohej plotësisht, u bë një pikë kthese në punën e Tissot. Ashtu si shumë anglezë gjatë kësaj kohe, Tissot u interesua për spiritualizmin dhe u përpoq disa herë të kontaktonte Kathleen të vdekur. Pas kësaj, Tissot pati një përvojë të thellë fetare dhe u bë gjithnjë e më e devotshme. Tani e tutje, heronjtë e pikturave të tij nuk ishin gra të pasura, as përfaqësuese të një shoqërie aristokratike. Tani Tissot ishte i interesuar për Biblën. Katolicizmi, i transmetuar dikur nga nëna e tij, u bë një shpëtim për të në këtë kohë të vështirë. Bibla u bë një libër reference dhe ilaç që ndihmoi për të përballuar fatkeqësitë personale. Ai filloi të studiojë fenë aq thellë saqë madje vizitoi Tokën e Shenjtë për të parë me sytë e tij vendet e të gjitha komploteve. Tani e tutje, personazhi kryesor i kanavacave të tij është Jezusi. Tissot filloi një seri pikturash fetare, duke vizituar në mënyrë të përsëritur Lindjen e Mesme për të vëzhguar dhe pikturuar sfondet për pikturat e tij me vaj. Dhe, më duhet të them, këto fotografi u pritën mirë në atë kohë.
Një nga veprat më të spikatura të kësaj periudhe është "Fenomeni i vitit 1885", të cilin Tissot e krijoi menjëherë pasi u kthye në Paris pas vdekjes së Kathleen Newton. Bazohet në një vizion që ai kishte për Njutonin gjatë një seance.
Vepra përshkruan një figurë që lëshon dritë, duke qëndruar pranë një udhëzuesi shpirtëror. Mbesa e Njutonit, Lillian Hervey, kujtoi se pas vdekjes së Kathleen, Tissot e pikëlluar "e mbështolli arkivolin e saj në kadife ngjyrë vjollce dhe u lut pranë tij për orë të tëra". Vetë James Tissot vdiq në qytetin belg të Bouillon më 8 gusht 1902.
Recommended:
Disney ruse: Thirrja e madhe dhe dashuria e madhe e Vladimir Suteev
Që nga fëmijëria, secili prej nesh është i njohur me botën përrallore të Vladimir Suteev. Që nga fëmijëria, ne shfletonim libra me vizatimet e tij, shikonim karikaturat e krijuara prej tij dhe lodrat me të cilat luanim u mishëruan sipas skicave të tij. Në jetën e karikaturistit kryesor sovjetik, kishte një thirrje të madhe dhe një dashuri të madhe. Ai e ndoqi thirrjen gjatë gjithë jetës së tij - dhe pothuajse gjatë gjithë jetës së tij ai priti dashurinë e tij
Pse dashuria e madhe në shikim të parë të shkrimtarit Scott Fitzgerald dhe "vajzës me karakter" përfundoi kaq trishtueshëm
Ata tërhoqën vëmendjen ndaj vetes gjatë jetës së tyre, dhe historia e tyre e dashurisë është me interes të paepur edhe 80 vjet pas përfundimit dramatik. Francis Scott Fitzgerald dhe Zelda Sayr kishin një vitalitet të jashtëzakonshëm. Shkrimtari i talentuar dhe gruaja e tij jetuan ashtu siç ndiheshin - me forcë të plotë. Por çfarë mund t'i çojë dy njerëz të ndritshëm, të dashuruar me jetën dhe me njëri -tjetrin, në një përfundim kaq të trishtuar?
Pse njerëzit qanin dhe luteshin në pikturat e James Tissot - artisti i vetëm që tregoi se e pa Jezusin nga kryqi
James Tissot është një artist francez dhe anglez, një nga piktorët më të suksesshëm dhe më të pasur, i cili jetoi një histori tragjike dashurie dhe e njohu Zotin në shpirtin e tij dhe në kanavacat e tij. Ky është i vetmi artist që tregoi pamjen e Jezusit nga kryqi në pikturën e tij
Historia mesjetare e dashurisë së ndaluar të një artisti dhe një modeli: Raphael dhe Fornarin e tij
Ndoshta shumë e konsiderojnë Leonardo da Vinçin një artist që fsheh faktet më misterioze dhe kurioze për pikturat dhe modelet e tij. Vetëm kjo është "Mona Lisa" e famshme. Larg asaj! Jo më pak misterioze sot është historia e dashurisë së artistit Raphael dhe modelit të tij Fornarina
Jeta e vërtetë e Komisionerit Megre: Qindra romane romantikë, një koleksion tubash dhe një tragjedi familjare
Jeta që jetoi Georges Simenon duket shumë më interesante dhe dramatike sesa biografia e Maigret. Por janë historitë për komisarin e policisë që kanë fituar vëmendjen e lexuesve për nëntëdhjetë vjet tashmë, duke lejuar jo vetëm të kuptojnë krimet e kryera, por edhe të shëtisin nëpër Paris, i cili nuk ekziston më