"Portrete bashkëbiseduese" dhe peizazhe madhështore të Thomas Gainsborough - një artist, punën e të cilit nuk do ta shihni në muzetë në Rusi

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-16 00:17

Kanë kaluar më shumë se 250 vjet që kur Gainsborough pikturoi pikturën e tij të fundit. Por interesi i dashamirëve të artit është ende i tërhequr për punën e tij, dhe kritikët e artit mbledhin informacion rreth talentit të tij artistik fjalë për fjalë pak nga pak.

Stili i artit Gainsborough

Thomas Gainsborough, i lindur në 1727, ishte një portret dhe piktor anglez i peizazhit. Lindur në Sudbury, Suffolk. Ai studioi në Londër dhe ishte një anëtar themelues i Akademisë Mbretërore, duke u bërë më vonë artisti i preferuar i Mbretit George III dhe familjes së tij, si dhe përfaqësuesi më i ndritshëm dhe më unik i epokës, i cili ndryshoi botën e artit. Thomas Gainsborough ishte një nga piktorët më të famshëm të portreteve dhe peizazheve në Britani në shekullin e 18 -të. Stili i pendës me pupla dhe ndjenja e pasur e ngjyrës kontribuan në popullarizimin aktiv të portreteve të tij.

Zhvillimi artistik i Thomas Gainsborough si mjeshtër u zhvillua në një moment të rëndësishëm në histori, kur një rilindje ndodhi në kulturën britanike, duke prekur jo vetëm artet pamore, por edhe teatrin, muzikën dhe letërsinë. Stili artistik i Thomas Gainsborough u ndikua shumë nga mësuesit e Akademisë së Shën Martinit në Londër, të udhëhequr nga William Hogarth i famshëm, dhe gjithashtu nga përfaqësuesit kryesorë të shkollave të artit të Evropës kontinentale. Gjatë gjithë jetës së tij, Gainsborough mësoi nga mjeshtërit e vjetër dhe zhvilloi stilin e tij, të ndryshëm nga ai zyrtar, i pranuar përgjithësisht në atë kohë. Puna e Gainsborough luajti një rol vendimtar në formimin e shkollës britanike të pikturës.

Peizazh

Gainsborough gjithmonë thoshte se dashuria e tij e parë ishte peizazhi. Ai filloi të studiojë gjuhën e këtij arti nga piktorët holandezë të peizazhit të shekullit të 17 -të, të cilët deri në 1740 ishin bërë shumë të popullarizuar në mesin e koleksionistëve anglezë. Peizazhet e para të Gainsborough u ndikuan nga Ian Weinants. Piktura më e hershme e datuar me një sfond peizazhi është Parakolp Bull Terrier (1745). Mentori më domethënës në Londër i Gainsborough ishte Hubert-François Bourguignon, i njohur si Gravelot, një piktor francez Rokoko. Ishte ndikimi i tij që lejoi Gainsborough të kombinonte peizazhin e tij të preferuar me zhanrin e portretit popullor. Frymëzuar nga kompozimet rokoko baritore, Gainsborough filloi të punojë në të ashtuquajturin zhanër "bisedë". Imazhet e njerëzve kundër një peizazhi i dhanë artistit një mundësi unike për të kombinuar portretin me peizazhin.

Gainsborough ishte i vetmi piktor britanik i portreteve të shekullit të 18 -të që pikturoi peizazhe me aftësi të mëdha, dhe i vetmi artist bashkëkohor që hodhi në hije reputacionin e tij ishte vetë presidenti i parë i Akademisë Mbretërore të Arteve, Sir Joshua Reynolds.

Portrete

Thomas Gainsborough ka shfaqur me sukses aftësitë e tij në zhanre të ndryshme. Sidoqoftë, vetëm portretet private mund të siguronin një reputacion të fortë dhe të ardhura të mira për artistin britanik të gjysmës së dytë të shekullit të 18 -të. Për shkak të kësaj, Gainsborough ndjeu konkurrencë të vazhdueshme nga artistët e tjerë (duke pasur parasysh që klientët britanikë shpesh punësonin piktorë të ndryshëm të portreteve për të njëjtën porosi). Një tipar domethënës në punën e Gainsborough është besimi dhe efikasiteti. Ndryshe nga shumë kolegë të tij, Gainsborough nuk kishte asistentë, por pikturoi më shumë se 1,300 piktura. Besohet se artisti pikturoi portretin e famshëm të Samuel Linley në vetëm 90 minuta. Menjëherë pas vdekjes së tij, një nga portretet e tij u shit për vetëm një gini, dhe tashmë në 1922 i famshmi "Blue Boy" (ose "Boy in Blue ") u shit për 148,000 paund përrallore.

Një nga karakteristikat kryesore të artit figurativ britanik të shekullit të 18 -të është lulëzimi i jashtëzakonshëm i portreteve të fëmijëve. Shumë artistë e kanë njohur këtë zhanër. Gainsborough nuk qëndroi mënjanë: ai gjithashtu tregoi profesionalizmin e tij në krijimin e një portreti të fëmijëve, duke theksuar brishtësinë e kësaj moshe të butë.

Portretet e Thomas Gainsborough formuan kuptimin modern të shoqërisë britanike në atë kohë dhe mishëruan frymën kulturore të aristokracisë britanike. Ai transformoi artin britanik të shekullit të 18 -të duke qenë i pari që pa personalitetin e modelit pas guaskës së jashtme. Historia na ka sjellë fjalët e artistit: "Unë pikturoj portrete sepse më duhet të jetoj me diçka, peizazhe sepse më pëlqen t'i shkruaj ato, por muzikën e bëj sipas dëshirës së zemrës sime".

Një nga veprat më të mira të artistit

Piktura e Thomas Gainsborough "Një udhëtim në treg" në 1773 është quajtur një nga veprat më të mira të artistit. Ajo përshkruan një grup njerëzish mbi kalë që udhëtojnë nëpër fshat dhe kalojnë së bashku me një nënë dhe fëmijë lypës. Heronjtë shoqërohen nga një peizazh i bukur mjeshtëror në frymën e Gainsborough: një furçë e butë, një gamë e zbehur monokromatike (kafe-gri-jeshile) dhe kartën e tij thirrëse-pemë. Shumë argumentojnë se pikturat e Gainsborough mund të njihen nga pemët (pajtohem me ta). Këto janë gjithmonë degë me pendë të pemëve, zakonisht të përkulura anash, dhe gjethet e tyre janë pikturuar në një shkallë të gjelbër të errët.

Falë figurave të përshkruara shkëlqyeshëm dhe dritës së argjendtë të moduluar me hijeshi, artisti arriti të krijojë një imazh lirik dhe të lezetshëm të mëngjesit. Piktura iu shit një shitësi privat në Sotheby's në korrik 2019 për 8 milion.