Kostumet për Ballin Perandorak dhe një Kartolinë: Ilustruesi më i famshëm rus i shekullit të 19 -të Sergei Solomko
Kostumet për Ballin Perandorak dhe një Kartolinë: Ilustruesi më i famshëm rus i shekullit të 19 -të Sergei Solomko
Anonim
Miqesia. Kartolinë nga Sergei Solomko
Miqesia. Kartolinë nga Sergei Solomko

Punimet e Sergei Solomko janë të njohura për të gjithë. Kuverta e kartave "Stili rus", ku përfaqësuesit e fisnikërisë ruse janë të veshur me kostume sipas skicave të tij, është ende e popullarizuar. Sidoqoftë, pak dihet për autorin e këtyre vizatimeve - dhe ai madje frymëzoi stilistët e kostumeve të universit të Star Wars …

Bojëra uji nga Sergey Solomko
Bojëra uji nga Sergey Solomko

Jeta krijuese e Solomko ishte e paqartë. Nga njëra anë, ai punoi shumë, ishte popullor dhe i suksesshëm. Nga ana tjetër, ai doli të ishte praktikisht "i padukshëm" për kritikët e artit dhe iu nënshtrua kritikave të rënda … Ai lindi në një familje të pasur dhe fisnike, mori një arsim të shkëlqyer - ai u diplomua në Shkollën e Pikturës në Moskë, Skulptura dhe Arkitektura, më pas u bë vullnetare në Akademinë e Arteve në Shën Petersburg. Kur revistat periodike të revistave filluan të zhvillohen në Rusi, lindi çështja e ilustrimit të revistave. Në të njëjtën kohë, nën ndikimin e World of Art, revistat filluan t'u drejtohen artistëve të aftë për të krijuar grafika origjinale, dhe jo gdhendësve që ripunojnë veprat e artit të njerëzve të tjerë. Së bashku me Elizaveta Boehm, Sergei Solomko qëndroi në ballë të ilustruesve të veçantë rusë të shekullit të 19 -të.

Solomko ishte në pararojë të ilustruesve rusë para-revolucionarë …
Solomko ishte në pararojë të ilustruesve rusë para-revolucionarë …

Solomko filloi me ilustrimet e revistave, por nuk u kufizua në të. Në vitet 1880, ai bashkëpunoi me revistat "Sever" dhe "Neva", ishte afër revistës "Bota e Artit", krijoi një seri ilustrimesh për veprat e Pushkin, Lermontov, Gogol. Në vazhdën e ringjalljes së identitetit kombëtar, shumë artistë krijuan vepra me referenca ndaj së kaluarës historike, në të njëjtën kohë duke rindërtuar, ripërpunuar motivet e vjetra ruse, duke rishpikur "stilin rus", i cili më vonë, falë eksportit të produkteve, bota ekspozitat dhe "Stinët ruse" nga Diaghilev, fituan dashurinë e evropianëve … Solomko ishte një nga artistët "e aplikuar" që punuan në stilin neo-rus. Ai bashkëpunoi me Fabrikën e Porcelanit Imperial dhe vizatoi kartolina që ishin jashtëzakonisht të njohura.

Një skenë galante në stilin e vjetër rus
Një skenë galante në stilin e vjetër rus
Një vajzë me një shami ruse dhe një e re romake
Një vajzë me një shami ruse dhe një e re romake

Solomko, si në Rusi ashtu edhe jashtë saj, ishte i njohur kryesisht nga imazhet e vajzave dhe djemve simpatikë me kostume ruse të epokave të ndryshme, duke flirtuar me njëri-tjetrin pothuajse në frymën e "shekullit gallant", dhe jo Rusia para-Petrine. Skena të bukura në natyrë, pranë puseve dhe gardheve, midis thuprave ose rrugëve të qeta, krijuan një imazh të një të kaluare idilike në të cilën do të donit të jetonit. Duhet të them që Solomko nuk kopjoi kostumet e heronjve të tij nga ekspozitat e muzeut. Ai, duke u mbështetur në mostrat historike, zhvilloi një model unik për secilën imazh. Meqenëse "e kaluara e lavdishme" u bë në modë, fashionistet e kryeqytetit u dashuruan me veprat e Solomko, duke huazuar nuanca delikate dhe detaje elegante të veshjeve të bukurosheve nga kartolinat e tij për veshjet e tyre.

Vetë Solomko shpiku kostumet bazuar në ato historike
Vetë Solomko shpiku kostumet bazuar në ato historike
Çifte simpatike me kostume të lashta ruse
Çifte simpatike me kostume të lashta ruse

Ishin kostumet në stilin neo-rus që u bënë urdhri më i madh, më i përgjegjshëm dhe i njohur, i cili u krye nga Sergei Solomko. Në vitin 1903, ai pati mundësinë të krijojë skica për një top kostumesh në Pallatin e Dimrit - topi më i famshëm gjatë mbretërimit të carit të fundit rus. Falë ardhjes së fotografisë, shumë fotografi të kësaj ngjarjeje na kanë ardhur. Nikolla II pa në këtë maskaradë një lloj akti të ringjalljes së traditave të epokës para-Petrine, një kthim në ritet e oborrit të Moskës, në identitetin parësor rus. Solomko arriti ta bëjë kostumin solemn, por të rëndë boyar elegant dhe të lehtë, sepse mysafirët duhej të kërcenin në to gjatë gjithë natës. Dihet se një nga kostumet e Princeshës Padmé Amidala nga filmi "Star Wars. Episodi II: Sulmi i Kloneve "është frymëzuar nga veprat e Solomkos për Ballin e Pallatit Dimëror të vitit 1903. Në bazë të skicave të Solomkos, u lëshua një kuvertë e letrave të lojës "Stili rus", e cila në mënyrë ironike fitoi popullaritet të jashtëzakonshëm në BRSS dhe u ribotua me të njëjtin sukses në Rusinë moderne.

Veshjet neo-ruse në veprat e Solomko
Veshjet neo-ruse në veprat e Solomko
Veshjet neo-ruse në veprat e Solomko
Veshjet neo-ruse në veprat e Solomko

Në 1910 Solomko mori një trashëgimi të pasur dhe … u largua nga Rusia. Ai u vendos në Paris, ku vazhdoi të pikturonte skena nga jeta boyar, e cila krijoi ide të caktuara tek evropianët për jetën bashkëkohore ruse. Gjatë Luftës së Parë Botërore, Solomko krijoi kartolina propagandistike, kryesisht të një natyre kundër luftës, në të cilat shpesh ishte i pranishëm imazhi i Jezu Krishtit dhe dëshmorëve të krishterë, për shembull, Polonia e kryqëzuar. Pasi u angazhua në krijimin e Muzeut të Luftës së Parë Botërore. Për më tepër, në Francë, Solomko u kthye në hartimin e një kostum, këtë herë teatral. Ai bashkëpunoi me Anna Pavlova dhe Matilda Kshesinskaya.

Veprat simbolike të Solomko të bazuara në kulturën ruse
Veprat simbolike të Solomko të bazuara në kulturën ruse

Të dy bashkëkohësit dhe kritikët sovjetikë të artit e vlerësuan punën e Solomkos në mënyra të ndryshme, por mbizotëronte një qëndrim ashpër negativ - "shije vulgare e haberdasherisë". Artisti Igor Grabar e quajti atë "gjenerali i dekadentëve" (duke iu referuar, veçanërisht, origjinës së tij - babai i Solomko ishte një gjeneral). Solomko u akuzua për kënaqjen e shijeve të turmës, dekadencën, vulgaritetin. Ai, siç thonë ata, "në trend" në një kuptim global, nuk korrespondonte me idetë e asnjë shoqate artistike. Nga njëra anë, ai ndoqi parimet e "artit për hir të artit", duke krijuar bukuri të pastër, të palidhur, të paqartë pa moralizim dhe konotacion shoqëror, nga ana tjetër, ai punoi si artist i tendencave dekorative dhe të aplikuara dhe pikturoi vepra që ishin të kuptueshme dhe të afërta me një gamë të gjerë njerëzish, pa referenca komplekse filozofike dhe simbole misterioze. Por, pavarësisht kritikave të ashpra, Solomko është ndoshta ilustruesi më i dashur në popullatën e Rusisë para -revolucionare - ai ende ka shumë fansa të cilët janë gati të japin shumë para të paktën për ribotimin e kartolinave të tij, dhe kuverta e Stilit Rus mund të blihet në pothuajse çdo dyqan dhuratash.

Vizatimet e Solomko nuk u pëlqyen nga kritikët, por njerëzit e zakonshëm i adhuruan
Vizatimet e Solomko nuk u pëlqyen nga kritikët, por njerëzit e zakonshëm i adhuruan

Pothuajse asgjë nuk dihet për jetën personale të Sergei Solomko. Në 1927, ai u sëmur rëndë, dhe Shoqëria e Artistëve Rusë në Paris mbajti disa mbrëmje bamirësie për ta mbështetur atë. Sidoqoftë, në 1928, artisti, i cili ishte në shtëpinë e të moshuarve rusë, vdiq dhe u varros në varrezat Sainte-Genevieve-des-Bois.

Recommended: