7 fakte interesante për kompozitorët e mëdhenj rusë

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-16 00:17

Sot, muzika klasike botërore është thjesht e paimagjinueshme pa veprat e kompozitorëve rusë, megjithëse shkolla e kompozitorëve vendas u shfaq vetëm në shekullin XIX. Mund të flisni pafund për secilin nga njerëzit e famshëm. Prokofiev, për shembull, luajti shah shkëlqyeshëm, Borodin ishte një profesor i kimisë, dhe Rachmaninov ishte aq skrupuloz për duart e tij sa gruaja e tij mbante këpucët e tij. Sot - faktet më interesante nga jeta dhe vepra e kompozitorëve rusë.

Perandori u largua në mënyrë sfiduese nga premiera e operës së Glinka

Mikhail Ivanovich Glinka me të drejtë konsiderohet themeluesi i muzikës klasike ruse ruse dhe kompozitori i parë klasik rus që arriti të arrijë famë botërore.

Suksesi i kompozitorit u soll nga opera e tij "Një jetë për Tsar" ("Ivan Susanin"). Në këtë pjesë muzikore, kompozitori arriti të kombinojë organikisht operën evropiane dhe praktikën simfonike me artin koral rus. Për herë të parë, u shfaq një hero kombëtar që mishëroi tiparet më të mira të një karakteri kombëtar.

Por premiera e operës së dytë të kompozitorit, Ruslan dhe Lyudmila, solli një numër pikëllimi të ndjeshëm tek Glinka. Premiera e operës u zhvillua në Teatrin Bolshoi në Shën Petersburg në të njëjtën ditë me premierën e operës së parë të Glinka - 9 Dhjetor. Shoqëria e lartë nuk e pëlqeu operën, publiku e talli dhe perandori Nikolla I nuk priti fare përfundimin e operës, pasi akti i katërt u largua në mënyrë demonstrative nga salla.

Sidoqoftë, bashkëkohësit vunë re se Glinka e shkroi këtë opera më shumë se rastësisht. VP Engelhardt i shkroi M. Balakirev në 1894: "". Dhe plani i operës, nëse dikush beson bashkëkohësit e tij, u "përpilua" plotësisht nga Konstantin Bakhturin "". Sidoqoftë, opera në sezonin e saj të parë u shfaq 32 herë në Shën Petersburg dhe i njëjti numër në Paris, ndërsa, sipas Franz Liszt, opera "Wilhelm Tell" nga Gioachino Rossini në sezonin e saj të parë në Paris u shfaq vetëm 16 herë.

Dihet që Mikhail Ivanovich Glinka ishte në gjendje të dobët shëndetësore. Sidoqoftë, kjo nuk e pengoi atë të udhëtonte; për më tepër, kompozitori e njihte gjeografinë shumë mirë. Ai ishte i rrjedhshëm në gjashtë gjuhë të huaja, përfshirë persishten.

Prokofiev shpiku një lloj shahu të veçantë

Sergei Sergeevich Prokofiev është një dirigjent, pianist dhe një nga kompozitorët më të mëdhenj rusë të shekullit të 20 -të. Ai konsiderohet një mrekulli muzikore ruse: ai kompozoi në moshën 5 vjeç, në moshën 9 vjeç shkroi dy opera dhe në moshën 13 vjeç u bë student në Konservatorin e Shën Petersburg.

Pasi u largua nga atdheu në 1918, në 1936 ai u kthye në BRSS. Por tashmë në 1948 Polybureau e Komitetit Qendror të Partisë Komuniste All-Union (Bolshevikët) lëshoi një dekret duke akuzuar Prokofiev dhe muzikantë të tjerë për "formalizëm", dhe muzika e tyre u shpall "e dëmshme". Gruaja e parë e kompozitorit, një spanjolle nga lindja, u internua në kampe, ku kaloi tre vjet. Pas kësaj, kompozitori jetoi pothuajse pa pushim në vend. Atje ai krijoi vepra të tilla mbresëlënëse si baletet Hirushja, Romeo dhe Zhulieta, operat Një histori e një njeriu të vërtetë dhe Lufta dhe Paqja, shkroi koncerte piano dhe muzikë për filmat Ivan the Terrors dhe Alexander Nevsky.

Shahu ishte pasioni i Prokofiev. Ai jo vetëm që i pëlqente t'i luante ato, por gjithashtu e pasuroi këtë lojë me idetë e tij, duke propozuar të ashtuquajturin shah "nëntë" - një tabelë me një fushë 24x24, në të cilën luhen nëntë grupe copa menjëherë. Dihet që dikur Prokofiev luajti një lojë shahu me ish -kampionin botëror të shahut E. Lasker dhe ishte në gjendje ta çonte atë në një barazim.

Sergei Prokofiev vdiq në të njëjtën ditë me Stalinin. Ishte shumë e vështirë për të afërmit të organizonin funeralin, pasi e gjithë Moska ishte bllokuar nga postet e policisë.

Scriabin - krijuesi i dritës dhe muzikës

Alexander Nikolaevich Scriabin tregoi talent muzikor që nga fëmijëria. Pas diplomimit nga trupi kadetik, ai hyri në Konservatorin e Moskës, pas së cilës iu përkushtua plotësisht muzikës. Puna e tij thellësisht poetike dhe origjinale ishte novatore edhe në sfondin e tendencave të reja në muzikë të lidhura me ndryshimet në sistemin politik dhe jetën shoqërore në fillim të shekullit të 20 -të.

Pra, në pjesën e poemës simfonike "Prometeu" të shkruar prej tij, Scriabin përfshiu pjesën për dritën. Por premiera, për shkak të problemeve teknike, u zhvillua pa efekte ndriçimi.

Kembrixh i dha Çajkovskit titullin Doktor i Muzikës pa mbrojtur një tezë

Pyotr Ilyich Tchaikovsky është një nga figurat më të shquara në muzikën klasike botërore dhe një kompozitor që arriti të ngrejë artin muzikor rus në lartësi të paparë.

Shumë e konsideruan atë një perëndimor, por ai arriti në një mënyrë të mahnitshme të kombinonte trashëgiminë e Schumann, Beethoven dhe Mozart me traditat ruse. Çajkovski punoi në pothuajse të gjitha zhanret muzikore. Ai shkroi 10 opera, 7 simfoni, 3 balet, 4 suita dhe 104 romanca.

Të afërmit parashikuan një karrierë për të si oficer ushtarak dhe ishin kategorikisht kundër hyrjes në konservator. Dihet se xhaxhai i kompozitorit të madh të ardhshëm deklaroi me hidhërim: ""

Universiteti i Kembrixhit, pa mbrojtur një tezë, në mungesë, i dha Pyotr Ilyich Tchaikovsky titullin Doktor i Muzikës, dhe Akademia e Arteve të Bukura të Parisit e zgjodhi atë anëtar përkatës.

Rimsky-Korsakov vdiq për shkak të operës së tij

Nikolai Andreevich Rimsky-Korsakov është një dirigjent, kritik i muzikës, kompozitor i madh rus dhe figurë publike. Djali i një bujkrobri dhe pronari toke, ai mori një arsim të mirë, udhëtoi shumë, dhe pasi u kthye në atdheun e tij ai arriti absolutisht kudo: ai ishte një inspektor i grupeve prej bronzi të Departamentit Detar, të mësuar në Konservatorin e Shën Petersburg, të cilin ai ishte profesor, drejtoi shfaqje simfonike dhe opera, ndihmoi menaxherin e Kishës së Këndimit të Gjykatës.

Një nga temat e tij të preferuara në punën e tij ishin veprat përrallore. Operët "Përralla e Tsar Saltan", "Kashchei i Pavdekshëm", "Legjenda e Qytetit të Padukshëm të Kitezh dhe Fevronia Vajzë", "Gjeli i Artë" i dhanë pseudonimin Tregimtari.

Opera "Gjeli i Artë" nga Rimsky-Korsakov u shkrua në vitin 1908 bazuar në përrallën me të njëjtin emër nga Pushkin. Censura pa në këtë vepër një satirë kaustike mbi autokracinë dhe opera u ndalua. Kjo shkaktoi sulmin në zemër të kompozitorit. Ai vdiq nga një sulm i dytë në pasurinë Lyubensk më 21 qershor 1908.

Prodhimi i parë i operës u zhvillua pas vdekjes së kompozitorit të madh - më 24 shtator 1909 në Shtëpinë e Operës Sergei Zimin në Moskë. Premiera u parapri nga një njoftim në gazetën ruse Vedomosti:

Kompozitori Borodin themeloi Shoqërinë Kimike Ruse

Alexander Porfirevich Borodin është një kompozitor-copë ruse. Ai nuk kishte mësues profesionistë të muzikës, dhe ai arriti gjithçka në muzikë falë zotërimit të pavarur të teknikës së kompozimit. Borodin shkroi pjesën e tij të parë të muzikës në moshën 9 vjeç. Ai luajti piano, flaut dhe violonçel.

Pjesa më e famshme e muzikës nga Borodin është opera "Princi Igor", bazuar në komplotin "Fjalët e fushatës së Igor". Ideja për të shkruar këtë opera iu sugjerua Borodin nga V. Stasov. Borodin filloi punën me një entuziazëm të madh: ai studioi muzikë dhe histori të asaj kohe dhe madje vizitoi afërsinë e Putivl. Shkrimi i operës zgjati 18 vjet. Në 1887 Borodin vdiq pa e përfunduar këtë pjesë muzikore. Dihet që Borodin vetë arriti të orkestrojë një pjesë të prologut, recitativit, arive të Yaroslavna, Konchak, Princit Vladimir Galitsky, vajtimi i Yaroslavna, kori popullor. Rimsky-Korsakov dhe Glazunov përfunduan punën në shënimet e Borodin.

Duhet të theksohet se muzika nuk ishte pasioni i vetëm i Borodin. Ai ishte shumë i suksesshëm në mjekësi dhe kimi, duke marrë doktoratën e tij në mjekësi në 1858. Borodin drejtoi laboratorin kimik, ishte një profesor i zakonshëm dhe akademik i Akademisë Mediko-Kirurgjikale, një anëtar nderi i Shoqërisë së Mjekëve Rusë dhe një nga themeluesit e Shoqërisë Kimike Ruse. Kompozitori Borodin ka më shumë se 40 vepra në kimi, dhe reagimi kimik i kripërave të argjendit të acideve karboksilike me halogjenet u emërua pas tij, të cilin ai ishte i pari që studioi në 1861.

Duart e Sergei Rachmaninoff u vlerësuan në një milion dollarë

Sergei Vasilievich Rachmaninoff, kompozitori më i madh në botë, u largua nga Rusia në 1917 dhe u vendos në Shtetet e Bashkuara. Për gati 10 vjet pasi u largua nga Rusia, ai nuk shkroi muzikë, duke bërë turne shumë në Evropë dhe Amerikë, ku u njoh si dirigjenti më i madh dhe pianisti më i madh i epokës. Në të njëjtën kohë, Rachmaninov gjatë gjithë jetës së tij mbeti një person që kërkonte vetmi, i pasigurt dhe i prekshëm. Gjatë gjithë jetës së tij ai u shqetësua sinqerisht se e kishte lënë vendlindjen. Gjatë Luftës së Madhe Patriotike, Sergei Rachmaninov dha disa koncerte bamirësie, dhe të gjitha koleksionet e tij u transferuan në fondin e Ushtrisë së Kuqe.

Rachmaninoff kishte një veçori unike - mbulimin më të madh të tastierës të çdo pianisti të njohur. Ai mbuloi 12 çelësa të bardhë menjëherë dhe me dorën e majtë luajti kordën C E sheshtë G deri në G fare lirshëm. Në të njëjtën kohë, ndryshe nga shumë pianistë të koncerteve, ai kishte duar mahnitëse të bukura pa venat e fryra dhe pa nyje në gishta.

Një herë Rachmaninov u mbrojt nga paparacët, duke mos dashur të aktrojë, dhe në mbrëmje një fotografi e kompozitorit u shfaq në gazetë: fytyra nuk ishte e dukshme, vetëm duart e tij. Titulli nën foto ishte: "Duart që vlejnë një milion!"

Fakt interesantOrkestra e Forcave Ajrore Norvegjeze regjistroi një CD me vepra të kompozitorëve rusë dhe sovjetikë, dhe një koncert u mbajt në Trondheim më 18 prill 2013. Kjo është pjesa e tretë e "repertorit rus" të Orkestrës së Forcave Ajrore Norvegjeze. Albumi quhet "Beteja e Stalingradit", dhe puna kryesore është kompleti i Khachaturian nga filmi sovjetik me të njëjtin emër të drejtuar nga Petrov. Disku përmban vepra të tjera nga Khachaturian, dhe vepra nga Dmitry Kabalevsky, Reingold Glier dhe Rimsky-Korsakov.

Mund të tingëllojë e pabesueshme, por kanadeze fotografi Benjamina von Vaughn performoi simfoninë në tridhjetë kamera Nikon.