2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2024-01-10 03:39
Mikalojus uriurlionis dukej se kishte jetuar disa jetë në tridhjetë e gjashtë vjet të shkurtër. Kompozitor, artist, mendimtar, mësues, hipnotizues … dhe ai fatkeq, i mbyllur në muret e një klinike psikiatrike. I plagosur, i zhytur në ëndrra, pastaj në depresion të thellë, ai la një shenjë të thellë në kulturën lituaneze.
Ai lindi në 1875 në një familje gjermano-lituaneze. Babai i tij ishte me origjinë fshatare, nëna e tij vinte nga një familje ungjillore që ikën nga persekutimi fetar në Gjermani. Babai i tij ishte i dashur për të luajtur në organ, dhe që në moshën gjashtë vjeç Mikalojus nganjëherë filloi ta zëvendësonte atë si një organist gjatë shërbimeve në kishë. Në fillim, babai i tij e mësoi vetë, por shpejt vendosi që djali kishte nevojë për mësues të vërtetë. Për disa vjet uriurlionis studioi në shkollën e orkestrës së M. Oginski, pastaj shkoi në Institutin e Muzikës në Varshavë dhe u diplomua me nderime.
Regjistrimet e yearsiurlionis të atyre viteve tregojnë se muzika nuk ishte pasioni i tij i vetëm. Ky i ri, duke fshehur një mendje të gjallë dhe një zemër të ngrohtë nën maskën e qetësisë dhe modestisë, gjatë studimeve të tij ishte i dhënë njëkohësisht gjeologjisë, kimisë, historisë, gjeometrisë, kulturave të qytetërimeve të lashta, filozofisë, gjuhëve (si të vdekura ashtu edhe të qeta) ekzistuese), fetë lindore, gjeometria, fizika, astronomia … Një vështrim tepër i gjerë më vonë u bë baza e krijimtarisë së tij muzikore, artistike dhe filozofike.
Pas Varshavës, uriurlionis përfundoi në Konservatorin e Leipzig, së pari si student dhe më pas si mësues. Në Leipzig, uriurlionis, në moshën njëzet e shtatë vjeç, përjeton krizën e parë të dokumentuar mendore.
Pjesë e trashëgimisë krijuese të Čiurlionis ishin ditarët e tij - të detajuar që përmbajnë mendimet e autorit për jetën, për vuajtjet dhe gëzimet e tij, për reflektimet e dhimbshme dhe përvojën shpirtërore. Ata kanë mbijetuar vetëm pjesërisht, si dhe korrespondenca e tij me vëllain dhe miqtë e tij. Tekstet e Ciurlionis janë shpesh plot hije të zymta, të vogla, që pasqyrojnë qëndrimin e kujdesshëm të autorit ndaj realitetit dhe mungesën e besimit në aftësitë e tij.
Kontribuoi shumë në episodin e parë depresiv. Varshava refuzoi të luante punën e tij më të mirë, mësimi ishte i vështirë, e ardhmja u pa si e pasigurt - përkundër faktit se atij iu ofrua dy herë pozicioni i drejtorit muzikor, mjaft fitimprurës dhe i respektuar … uriurlionis shpjegoi refuzimet e tij disi të pazakonta - ai tha se një mësues muzike duhet të ketë një shpirt të lartësuar dhe jeta e tij është errësuar nga zilia e vogël.
Por miqtë e tij thanë ndryshe - u dukej atyre se në praninë e tij ata vetë u bënë më të mirë dhe më të pastër, me të thashethemet dhe bisedat boshe u qetësuan, dhe të gjithë dukej se ishin të mbushur me ndjenja të ndritshme. Ndoshta ishte dhurata hipnotike e uriurlionis? Ata thonë se ai zotëronte aftësi mistike, por nuk kërkoi t'i demonstrojë ato …
Uriurlionis jep mësime private të muzikës, por dëshira e tij për një mjet tjetër për të shprehur emocionet - pikturën - po rritet tek ai. Në ato vite, ai nuk e kuptoi se si t'i shprehte ndjenjat e tij në muzikë, por në të njëjtën kohë ai ndjeu një nevojë të dhimbshme për t'u shprehur dhe për t'u kuptuar.
Uriurlionis filloi të ndiqte një studio arti.
Që nga vitet 1900, uriurlionis mori pjesë në ekspozita, por, duke folur vazhdimisht për modestinë e tij, ai ngarkoi çmime tepër të larta për veprat e tij … në mënyrë që askush të mos i blinte ato. Në të njëjtën kohë, ai u dha pikturat e tij atyre që, siç besonte, i pëlqyen vërtet. Ky qëndrim ndaj parasë (uriurlionis përbuzte tregtinë) e çoi atë në varfëri ekstreme.
Një ditë ai mori ngrica të forta, të cilat shkaktuan dhimbje të forta, sepse nuk kishte para për të blerë doreza. Kequshqyerja e vazhdueshme që zgjati me vite çoi në probleme të rënda të zorrëve.
Për shkak të kësaj varfërie, uriurlionis nuk mundi - dhe nuk donte - të rregullonte jetën e tij personale. Nga letrat e tij dihet se marrëdhënia e parë e gjatë romantike u shkatërrua jo vetëm dhe jo aq shumë nga dëshira e babait të vajzës për të organizuar një festë më fitimprurëse për të, por edhe nga pavendosmëria e vetë artistit. Ai kishte frikë se vështirësitë e vazhdueshme financiare do të shkatërronin sublimen dhe hyjnoren që është në dashuri - dhe në art.
Sidoqoftë, nëntë vjet më vonë, ai megjithatë u martua me shkrimtarin Sofia Kimantaite, me të cilin ishte tepër i lumtur. Ata u mblodhën në bazë të idesë së "ringjalljes lituaneze", e cila në përgjithësi nuk ngjalli shumë entuziazëm tek Lituanët.
Menjëherë pas dasmës, ata u nisën për në Shën Petersburg, ku u takuan me Dobuzhinsky, Lanceray, Bakst, Somov dhe artistë të tjerë të shquar që mbështetën ngrohtësisht vetë Churlionis dhe punën e tij.
E vërtetë, Benoit shkroi se uriurlionis u shfaq në art në një kohë të gabuar - piktura e tij e zbehtë, e zymtë, amatore nuk u kuptua nga spektatorët ose kritikët.
Sofia u kthye në Lituani. Dashuria e uriurlionis për gruan e tij ishte maniak, sepse ai nuk mund ta imagjinonte veten pa të, në momentet e ndarjes ai ra në melankoli dhe pafuqi të plotë. Për ca kohë ai u përpoq të punonte, filloi një kanavacë të madhe simboliste, por ai as nuk kishte para për ngjyra. Pas pak, Sofia u kthye për të dhe e çoi në shtëpi.
Uriurlionis ka qenë gjithmonë një person me një psikikë të paqëndrueshme, dhe as dashuria, as një periudhë e shkurtër famë, as aktivitetet shoqërore për të ringjallur kulturën lituaneze (studimi i folklorit, organizimi i komuniteteve krijuese) nuk mund ta shpëtonin atë nga depresioni, dhe pas depresionit erdhi një mendje serioze çrregullim.
Uriurlionis përfundoi në një klinikë për të sëmurët mendorë, atij iu ndalua të bënte gjërat më të rëndësishme për të - muzikën dhe pikturën. Në pamundësi për ta duruar, një ditë ai iku nga spitali në pyll - në atë që ishte, zbathur - por humbi dhe duhej të kthehej. Pas arratisjes, artisti zhvilloi pneumoni, e ndjekur nga një hemorragji cerebrale, dhe më 10 prill 1911, ai vdiq.
Për dhjetë vjet aktivitet krijues, ai krijoi më shumë se katërqind kompozime muzikore dhe treqind piktura, shkroi poezi dhe eksperimentoi me fotografinë. Thellësisht simbolike, të sofistikuara, plot dritë dhe triumf, veprat e uriurlionis u bënë tepër të njohura vetëm pas vdekjes së tij.
Recommended:
Kryeveprat psikiatrike dhe fakte të tjera pak të njohura për artistin Dadda, i cili kaloi 40 vjet në Shtëpinë e Verdhë
Një karrierë e shkëlqyer dhe një e ardhme e ndritur e priste, ai mund të jetonte i lumtur përgjithmonë, nuk e di pikëllimin dhe telashet. Por fati vendosi ndryshe, dhe një veprim i nxituar fjalë për fjalë e ktheu botën e Richard Dadd me kokë poshtë. I fiksuar pas zërave në kokën e tij, ai u dërgua në një spital mendor, ku kaloi katër dekadat e ardhshme duke pikturuar kryeveprat e tij pas hekurave. Por edhe pse jetonte në një spital psikiatrik, ai u bë një nga artistët më të rëndësishëm të shekullit të 19 -të, duke lënë pas një numër kartash emocionuese
Një libër i verdhë është i pahijshëm, por në të bardhë për një funeral - OK: Çfarë kuptimi kanë ngjyrat në vende të ndryshme
Në internet, mund të gjeni shumë informacion në lidhje me ngjyrën dhe këshilla kur zgjidhni një ngjyrë për shtëpinë tuaj ose për krijimin e një faqe në internet. E gjelbra ka të bëjë me natyrën, Irlandën dhe pranverën, bluja ka të bëjë me qiellin, ujin dhe qetësinë, e verdha ka të bëjë me diellin, gëzimin dhe energjinë … Sidoqoftë, të gjithë artikujt e tillë janë të rëndësishëm vetëm për një kulturë të caktuar. Vlen të udhëtoni jashtë vendit tuaj dhe mund të hasni në interpretime krejtësisht të papritura të ngjyrave të zakonshme
Për çfarë arritën fëmijët e Belmondos të bëhen të famshëm: Pamja nuk është si babai dhe secili është i talentuar në mënyrën e vet
Aktori i famshëm francez ka qenë gjithmonë shumë i matur për pamjen e tij. Ai foli sinqerisht: "Unë isha i dënuar të luaja budallenj. Nëse do të kisha komplekse, do të isha i humbur ". Tre vajzat e tij dhe një djalë, nëse dëshironi, mund të bëhen modele fotografish, por, përkundër kësaj, asnjë nga pasardhësit e yllit nuk e lidh fatin me profesionin e aktrimit
Dashuria e një artisti dhe një modeli që përfundoi në tragjedi të madhe: James Tissot dhe Kathleen Newton
Artisti i suksesshëm James Tissot dhe gruaja e bukur irlandeze me një të kaluar të dyshimtë, Kathleen Newton. Çfarë i lidhi ata - përfaqësues kaq të ndryshëm të së njëjtës shoqëri? Ishte një dashuri e madhe që çoi në një tragjedi po aq të madhe: vdekjen e njërit dhe një tragjedi personale të qëndrueshme për një tjetër
Për të mos u prishur, një argjendar nga SHBA fshehu arin me vlerë miliona dollarë dhe organizoi një "garë minjsh", dhe si përfundoi gjithçka
Johnny Perry mësoi stoli nga babai i tij, dhe më pas ai zotëronte dyqanin e tij, J & M Jewellers, për 23 vjet. Por pandemia e koronavirusit doli të ishte katastrofike për biznesin, dhe argjendaria vendosi të mbyllte dyqanin. Johnny Perry mund të merrte të gjitha mallrat e pashitura për vete dhe të tërhiqej me gruan e tij. Por fryma famëkeqe e aventurizmit bëri që çifti ta kthente pensionin e tyre në një aventurë, në të cilën ata tani i ftojnë të gjithë të marrin pjesë