"Gratë e Alphonse Mucha" luksoze: kryeveprat e artistit modernist çek, krijuesi i "artit për të gjithë"

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-16 00:17

24 korriku shënon 156 vjetorin e lindjes së artistit, ilustruesit, stilistit të bizhuterive, piktorit të famshëm botëror çek Alphonse Mucha … Ai quhet një nga përfaqësuesit më të famshëm të stilit Art Nouveau dhe krijuesi i stilit të tij unik. "Gratë e Fluturimit" (imazhet e stinëve, kohëve të ditës, luleve, etj. Në imazhet femra) janë të njohura në të gjithë botën për sensualitetin e tyre të hapur dhe hirin tërheqës.

Alphonse Mucha vizatoi mirë që nga fëmijëria, por përpjekja e tij për të hyrë në Akademinë e Arteve në Pragë ishte e pasuksesshme. Prandaj, ai filloi karrierën e tij si një dekorues, artist i posterave dhe kartave të ftesës. Ai gjithashtu nuk refuzoi të pikturojë mure dhe tavane në shtëpi të pasura. Dikur Mucha punoi në dekorimin e kështjellës familjare të Count Couen-Belassi, dhe ai ishte aq i impresionuar nga puna e artistit sa pranoi të paguante për studimet e tij në Akademinë e Arteve të Bukura në Mynih. Atje ai zotëroi teknikën e litografisë, e cila më vonë u bë marka e tij tregtare.

Pas mësimeve në Mynih, Mucha u transferua në Paris, ku studioi në Académie Colarossi dhe fitoi jetesën duke bërë postera reklamues, postera, menutë e restoranteve, kalendarët dhe kartat e biznesit. Takimi i artistit me aktoren Sarah Bernhardt u bë fatale. Pasi pronari i shtypshkronjës de Brunof urdhëroi një poster për të, Alphonse shkoi në shfaqje dhe, nën përshtypjen, skicoi një skicë në një pllakë mermeri të një tavoline në një kafene. Më vonë, de Brunoff bleu këtë kafene, dhe një tryezë me një vizatim të Mucha u bë tërheqja e saj kryesore. Dhe kur Sarah Bernhardt pa posterin e bërë në teknikën e litografisë shumëngjyrëshe, ajo ishte e kënaqur dhe donte të shihte autorin. Me rekomandimin e saj, Mucha u promovua në dekoruese kryesore e teatrit dhe që atëherë ka dizajnuar shumë postera, kostume dhe skena për shfaqjet e saj.

Në 1897, ekspozita e parë solo e Alphonse Mucha u mbajt në Francë. Në të njëjtën kohë, u shfaq koncepti i "gruas së fluturimit": nuk ishin menduar hobi i tij romantik, por zakoni i përshkrimit të stinëve, luleve, kohës së ditës, formave të artit, gurëve të çmuar, etj. imazhe. Gratë e tij kanë qenë gjithmonë të njohura: të këndshme, të bukura, plot shëndet, sensuale, të zbehta - ato u përsëritën në kartolina, postera, fletushka, letra.

Sallat e restoranteve dhe muret e shtëpive të pasura zbukuruan punën e tij, ai ishte tepër i popullarizuar, porositë vinin nga e gjithë Evropa. Së shpejti Mucha filloi të bashkëpunojë me argjendarin Georges Fouquet, i cili krijoi bizhuteri ekskluzive bazuar në skicat e tij. Në të njëjtën kohë, artisti vazhdoi të punonte në paketimin, etiketimin dhe ilustrimet reklamuese - nga shampanja dhe çokollata tek sapuni dhe letra e indeve. Në 1895 Mucha u bashkua me bashkimin e Simbolistëve "Salloni i njëqind". Ata promovuan një stil të ri - Art Nouveau dhe demokratizimin e artit, i cili gjeti shprehje në konceptin e "artit për shtëpinë": ai duhet të jetë i lirë, i kuptueshëm dhe i arritshëm për pjesët më të gjera të popullsisë. Mucha i pëlqente të përsëriste: "Varfëria gjithashtu ka të drejtën e bukurisë".

Në vitin 1900 Mucha mori pjesë në dekorimin e pavijonit të Bosnjës dhe Hercegovinës në Ekspozitën Botërore në Paris. Në atë kohë ai u interesua për historinë e sllavëve, e cila ishte arsyeja për krijimin e ciklit "Epika sllave". Nga viti 1904 deri më 1913Mucha kalon shumë kohë në Amerikë, dekoron shtëpi, krijon ilustrime për libra dhe revista, postera dhe skica të kostumeve për shfaqje teatrale, ligjërata në Institutin e Arteve në Çikago. Dhe pastaj ai vendos të kthehet në Çeki dhe për 18 vjet ka punuar në "Epikën Sllave".

Alphonse Mucha pati një shans të vizitojë gjithashtu Rusinë. Ekspozita e tij personale u zhvillua këtu në vitin 1907, dhe në 1913 ai shkoi në Moskë dhe Shën Petersburg për të mbledhur materiale për "Eposin Sllav". Atij i bëri shumë përshtypje Galeria Tretyakov dhe Trinity-Sergius Lavra. Mukha ishte në shtëpinë e artistit Pasternak kur ata festuan botimin e përmbledhjes me poezi të djalit të tij, Boris Pasternak.

Puna e Alphonse Mucha ende gjen pasardhësit e saj sot: portrete femrash të frymëzuara nga ndryshimi i stinëve