Përmbajtje:
Video: Pse piktura "Shtëpia e Kartave" u bë një pasqyrim i tragjedisë personale të artistes Zinaida Serebryakova
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-16 00:17
Një nga veprat ikonike të Zinaida Serebryakova është piktura "Shtëpia e Kartave", e shkruar në 1919. Piktura përfaqëson një grup fëmijësh, të apasionuar pas ndërtimit të një shtëpie nga një kuvertë kartash. Por diçka në këtë fotografi është alarmante dhe ju trishton. Rezulton se kjo lojë e pakomplikuar fëminore e ndërtimit të një shtëpie kartash fsheh një histori të tërë nga jeta e artistit.
Rreth artistit
Zinaida Serebryakova la një shenjë të pashlyeshme në historinë e pikturës si një nga artistet më të famshme të shekullit XX. Ajo lindi në 12 Dhjetor 1884 në pasurinë Neskuchnoye në territorin e Kharkovit modern në dinastinë e artistëve Benoit-Lanceray. Babai i artistit, Eugene Lansere, ishte një skulptor i famshëm.
Xhaxhai i Serebryakova, Alexander Benois, ishte një artist me ndikim rus, një nga themeluesit e grupit të artit World of Art, i cili krijoi një numër botimesh të rëndësishme për artistët rusë. Kur Zinaida ishte mezi 2 vjeç, babai i saj vdiq nga tuberkulozi dhe familja u detyrua të transferohej në banesën e gjyshit të saj në Shën Petersburg. Nga rruga, gjyshi i tij nga nëna, Nikolai Benois, ishte një profesor i famshëm dhe kryetar i Shoqërisë së Arkitektëve në Shën Petersburg. Apartamenti i tij ndodhej pranë Teatrit Mariinsky,
Falë një prejardhje kaq të talentuar, që nga fëmijëria, Serebryakova ishte e rrethuar nga artistë të të gjitha shtresave, nga të cilët ajo mund të mësonte pikturë, muzikë dhe vallëzim. Në 1900, ajo hyri në gjimnazin e grave dhe shkollën e artit të Princeshës K. N. Tenisheva, ku u takua me Ilya Repin, e cila atëherë konsiderohej një Rembrandt rus. Ishte Repin ai që u bë mentori i saj i parë. Në 1903, Serebryakova hyri në studion e Osip Braz, një artist realist rus dhe bashkëpunëtor i Botës së Artit.
"Shtëpia e kartave"
Një vepër popullore e Serebryakova është piktura "Shtëpia e Kartave" (1919). Komploti duket mjaft qesharak, familjar dhe komod. Ky është një grup fëmijësh që janë të apasionuar pas ndërtimit të një shtëpie me karta. Tre djem dhe një vajzë janë fëmijët e vetë artistes. Ata ulen në një tryezë me një mbulesë tavoline blu. Në tryezë është një vazo me lule misri dhe një kukull që askush nuk po e luan më. Fotografia tregon momentin kur heroina e vogël do të marrë një kartë nga tryeza dhe do ta vendosë në shtëpi. Me dorën tjetër, ajo mban një ace zemrash.
Në të vërtetë, një aktivitet shumë emocionues dhe interesant. Artisti përcolli me mjeshtëri bukurinë e lojës së fëmijëve. Por diçka nuk shkon me këtë … Këto janë pikëpamjet e fëmijëve. Sigurisht, një lojë e tillë kërkon kujdes dhe saktësi ekstreme. Fëmijët e morën këtë çështje mjaft seriozisht. Ndoshta kjo është arsyeja pse ka tension dhe këmbëngulje në shprehjet e tyre të fytyrës, të cilat duhet t'i ndihmojnë ata të kenë sukses? Jo, fytyra shumë të zymta, në të cilat nuk ka as një aluzion argëtimi. Ankthi dhe dështimi janë të dukshme në fytyrat e nxënësve të shkollës. Mesazhi i një autori tjetër, i cili është alarmues - është paleta shumë e errët dhe e zymtë. Shtë interesante që Serebryakova vendosi ta përshkruajë këtë kanavacë me ngjyra të ftohta, por pse do ta bënte papritur? Në fund të fundit, kjo nuk ishte aspak tipike për të. Në fakt, kanavacë pasqyron tragjedinë e thellë personale të një gruaje, gruaje dhe nëne në një person. Një seri e tërë ngjarjesh të pakëndshme i ndodhën Serebryakova gjatë vitit dhe vitit të kësaj pikture.
Jeta familjare e Serebryakova
Në vitin 1917, në kulmin e karrierës së Serebryakova, Akademia Perandorake në Shën Petersburg i dha asaj titullin akademik. Por Revolucioni Bolshevik e privoi atë nga mundësia për të studiuar në akademi, pasi ajo duhej të ikte. Pastaj Serebryakova vendosi të marrë me qira një apartament të pa ngrohur me tre dhoma në Kharkovin fqinj. Që nga viti 1918, një brez i zi fillon në jetën e artistit. Pasuria e saj e dashur, Neskuchnoye, u plaçkit dhe u dogj për tokë. Në 1919, burri i saj u arrestua në Moskë gjatë Terrorit të Kuq dhe më pas vdiq nga tifoja në një burg bolshevik. E ve, me katër fëmijë të vegjël dhe një nënë të sëmurë, Serebryakova u kthye në Shën Petersburg. Kjo ishte një pikë kthese në karrierën e saj. Ajo kërkoi ndonjë punë për të mbajtur familjen e saj nga uria. Jeta kaloi në varfëri dhe e kaluara u shpërnda si një shtëpi me letra. Këto situata e shtynë artistin të krijojë një kanavacë.
Ishte gjatë kësaj kohe që ajo krijoi punën e saj më të errët, House of Cards, në të cilën katër fëmijët e saj kalojnë vështirësitë e jetës ndërsa luajnë një lojë. Të gjitha kompleksitetet e fatit të tyre përcjellin pikëpamje. Gjuhëzues, i hutuar dhe i tensionuar. Këto janë pikëpamjet e fëmijëve që nuk kishin kohë për të shijuar fëmijërinë e tyre. Duke e krahasuar këtë vepër me pikturën e mëparshme "Në mëngjes" (1914), është e pamundur të mos vëresh kontrastin e mprehtë. Vepra e parë përshkruan një familje të re të lumtur. Dhe fotografia e vitit 1919 është një familje e rraskapitur që ka kaluar shumë vështirësi.
Kështu, shtëpia e kartave në figurë personifikon shpresën dhe besimin në mirëqenien më të mirë, shpirtërore, e cila nuk është e mjaftueshme. Për artistin, familja, komoditeti dhe qetësia në shtëpi kanë qenë gjithmonë të rëndësishme (këto janë vlerat me të cilat janë mbushur pikturat e Serebryakova). Dhe në këtë vepër, shtëpia e kartave, e cila është gati të shembet, simbolizon kalueshmërinë e lumturisë njerëzore. Familja mund të shembet në të njëjtën mënyrë. Shikuesit, natyrisht, do të donin të shpresonin për një të ardhme me diell dhe të lumtur për këta fëmijë.
Recommended:
Pse couturier i famshëm Vyacheslav Zaitsev nuk del nga shtëpia dhe pse zyra e prokurorit u interesua për të
Emri i tij ishte i njohur jo vetëm në Bashkimin Sovjetik, por edhe shumë përtej kufijve të tij. Shtypi i huaj e quajti Vyacheslav Zaitsev "Dior i Kuq", dhe ai vetë e pa misionin e tij në transformimin e grave. Ai shkroi libra, organizoi shfaqjen popullore "Fjalia në modë" dhe veshi pothuajse të gjithë yjet e skenës sonë. Por në vitin 2016, mjeshtri u diagnostikua me sëmundjen e Parkinsonit, dhe që atëherë ai praktikisht ndaloi së daluri nga shtëpia. Por shfaqja e videove me pjesëmarrjen e Vyacheslav Zaitsev shkaktoi shqetësim
Piktura fantazmagorike si pasqyrim i shpirtit: Piktura të përzemërta nga Givi Siproshvili
Tani në internet, shpesh mund të gjeni vepra të artistëve bashkëkohorë që impresionojnë imagjinatën e shikuesit me një dridhje pozitive dhe japin një kënaqësi të paharrueshme nga ajo që shohin. Shumë më rrallë në internet, ne hasim në veprat e artistëve që evokojnë shoqata të caktuara dhe na detyrojnë të mendojmë në mënyrë figurative dhe të depërtojmë në thellësitë e gjendjes shpirtërore të heronjve të pikturave. Ndër mjeshtra të tillë të mahnitshëm do të doja të përmend emrin e artistit gjeorgjian Givi Iraklievich Siproshvili. Për disa nga veprat e tij
Shtëpia më e madhe e kartave në botë
Kur disa muaj më parë ne folëm për skulptorin e kartave Bryan Berg, shumë u habitën se si ai kishte mjaft durim dhe durim për të krijuar struktura të brishta arkitektonike. Sidoqoftë, megjithëse Brian është një mjeshtër i njohur në këtë fushë, ai nuk do të pushojë në dafinat e tij: jo shumë kohë më parë, autori përsëri hyri në Librin e Rekordeve Guinness, duke thyer rekordin e tij
Luajtja e kartave me indianët Maya, të vizatuar nga Viktor Sveshnikov: Si dhe pse u shfaqën në BRSS
Pasi Spanja pushtoi Amerikën dhe perandoria e fuqishme Maya u zhduk përfundimisht, gjuha amtare e indianëve humbi dhe studiuesit duhej të ishin të kënaqur vetëm me tekste të lashta të pakuptueshme. Sidoqoftë, ishte e mundur të zbulohej kodi Mayan. Për nder të kësaj ngjarje, kartat e pazakonta të lojës u shfaqën në BRSS, kushtuar mitologjisë dhe shkrimit të kësaj perandorie të lashtë dhe misterioze. Çfarë i lidhi qytetarët sovjetikë me indianët amerikanë?
"Ju jeni një njeri i mirë, por jo një shqiponjë": Pse lumturia personale e Nonna Mordyukova nuk funksionoi
Ajo ishte e ndritshme dhe e talentuar, dhe në ekran ajo shpesh mishëronte imazhet e grave të forta. Vetë Nonna Mordyukova dukej e njëjtë me heroinën e saj. Ajo me të vërtetë ishte një Kozak i vërtetë, ajo dinte të tregonte forcën dhe pavarësinë e saj. Por në fakt, aktorja ka mbetur gjithmonë një grua që patjetër ka nevojë për një shpatull të fortë pranë saj. Nonna Mordyukova dëshpërimisht donte të ishte e lumtur, por për disa arsye gjatë gjithë kohës ajo u bë peng i ideve të saj për forcën dhe bukurinë mashkullore