Cilat histori nga e kaluara tregohen me bojëra uji të mjegullt nga tandemi krijues i artistëve të Shën Petersburgut

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-16 00:17

Nuk është shpesh në historinë e artit që mund të gjeni tandemë të martuar të artistëve që nënshkruajnë frytet e krijimtarisë së përbashkët me një nënshkrim të përbashkët, duke qenë një shembull i afërsisë harmonike dhe shpirtërore, mbështetjes dhe pasurimit reciprok krijues, si dhe një jashtëzakonisht të kuptuarit delikate të botës së brendshme të njëri -tjetrit. Çift krijues nga Shën Petersburg Svetlana dhe Sabir Hajiyev është një shembull i gjallë i kësaj. Dhe sot në galerinë tonë virtuale ka vepra të pazakonta të mjeshtrave të talentuar, të bëra në vaj duke përdorur teknikën e bojës me bojëra uji.

Në këtë rast, përpjekja e tandemit për një bashkim harmonik në të gjitha sferat e jetës i çoi bashkëshortët në një unitet ideal që buron nga dy parimet plotësuese të krijuara nga natyra - mashkulli dhe femra. Dhe dëshira për kreativitet të përbashkët, ose më mirë partneritet - për marrëveshje reciproke për të zëvendësuar "Unë" tuajin me një "NE" të përbashkët. Mjafton të shikosh nga afër një ose një cep të poshtëm të secilës prej krijimeve të tyre për të parë dy autografe të shkrirë në një. Duhet të theksohet se kjo nuk ndodh shpesh midis artistëve, madje edhe duke jetuar nën të njëjtën çati.

Disa fjalë për krijimin e një tandemi

Sabir Takhir-oglu Hajiyev është nga Kievi, dhe Svetlana Igorevna ka lindur në Chelyabinsk. Por rrugët e tyre të jetës u kryqëzuan në qytet, i cili u bë në agimin e rinisë së tyre - fatale. Pra, në vitet 80 në Leningrad, arkitektët e rinj të ardhshëm ishin njëkohësisht studentë të Akademisë së Arteve Repin Leningrad dhe studionin në Fakultetin e Arkitekturës. Dhe ndodhi që edhe gjatë studimeve të tyre, jo vetëm që u bë bashkimi i tyre familjar, por edhe një krijues.

Në vitet e tyre studentore, arkitektët e ardhshëm vendosën të provojnë dorën e tyre në pikturë dhe të punojnë si duet në teknika të ndryshme të pikturës, duke krijuar peizazhe të përbashkëta urbane. Puna e tyre, si rezultat i një eksperimenti krijues, doli të ishte mjaft profesionale dhe interesante.

Dueti artistik ishte i suksesshëm, dhe në fillim të viteve '90, paralelisht me veprat grafike, Hajiyevs tashmë shkruan me sukses pikturat e para të vajit, të cilat u krijuan në traditat më të mira të teknikave klasike të mjeshtrave të vjetër. Debutimi i suksesshëm jo vetëm që i nxiti bashkëshortët e rinj në krijimtari, por gjithashtu i bëri ata të kërkojnë rrugën e tyre në art, stilin e autorit dhe dorëshkrimin.

Në kërkim të teknikave të reja

U vendos që të largohesh rrënjësisht nga drejtimet, metodat dhe stilet tradicionale, duke marrë si bazë këtë herë bojëra uji - mjeti vizual më kapriçioz dhe i paparashikueshëm. Të gjithë e dinë që kjo teknikë kërkon një dorë të fortë nga mjeshtri, pasi një goditje e aplikuar gabimisht ose një rënie aksidentale është pothuajse e pamundur të korrigjohet, si dhe një sy dhe koncizitet jashtëzakonisht i saktë në gjithçka. Epo, dhe natyrisht, çifti zgjodhi një peizazh të veçantë të Leningradit si temë për punën e tyre.

Hajiyevs mësuan të krijojnë peizazhe me bojëra uji fjalë për fjalë në "një frymë", shpesh pa vizatime dhe skica paraprake, por vetëm teknikisht duke përdorur një furçë. Sidoqoftë, Gadzhievët nuk u ndalën as këtu. Duke zotëruar në mënyrë perfekte bojëra uji, artistët shkuan shumë më tej në kërkimin e stilit të autorit. Duke eksperimentuar me teknika të ndryshme, Svetlana dhe Sabir krijuan një stil individual të të shkruarit.

Pra, shikuesi, duke shikuar në thellësitë e paqartësisë së butë të bojës së bojës me njolla shumëngjyrëshe, është i befasuar kur zbulon se para tij nuk është një bojëra uji …, por ajo që është - një pikturë e zakonshme me vaj. Po, Svetlana dhe Sabir krijojnë me mjeshtëri bojëra uji delikate të tymosura me bojë vaji të zakonshme! Dhe ky zbulim çon edhe një shikues të sofistikuar në kënaqësinë e papërshkrueshme - sa të ngjashme janë peizazhet e Hajiyevs me bojëra uji, po aq të butë dhe të lehtë.

Shën Petersburg është personazhi kryesor në pikturat e Hajiyevs

Personazhi kryesor i shumicës së krijimeve të tyre, piktorët ende zgjedhin të dashurin e tyre nga stoli i studentëve, tani Shën Petersburg. Për më tepër, ata vazhdojnë të intrigojnë shikuesin e tyre me një hapësirë të përkohshme, duke zhytur fjalë për fjalë kryeqytetin verior me banorët e tij në të kaluarën. Në piktura, ne shohim qartë epokën cariste të shekullit të kaluar, me të gjitha mjetet.

Falë imagjinatës së papërmbajtshme të artistëve, ne duket se po shkojmë në një udhëtim të mahnitshëm në kohë përgjatë rrugëve, rrugëve, urave të këtij qyteti të mahnitshëm, një pjesë integrale e të cilave janë kushtet e motit të lidhura me lagështinë - shi, mjegull ose thjesht mot me re.

Mënyrë unike krijuese

Në një sfond gri-të tymosur ose okër, ne sodisim siluetat e qarta të zonjave të reja dhe zotërinjve të tyre, të theksuara me një ngjyrë të ndritshme vendore, të cilat fjalë për fjalë përzihen në ansamblin arkitektonik të qytetit. Dhe gjithashtu qytetarët që ecin përgjatë rrugëve në formën e siluetave dhe karrocave me kuaj që ngasin përgjatë trotuareve duken tepër harmonike në kanavacat e artistëve si për sa i përket ngjyrës së përmbajtur ashtu edhe në një strukturë kompozicionale të ekuilibruar.

Një pikë kryesore në secilën krijim të dyshes krijuese janë pikat e ndritshme vendase të ultramarinës, nuanca të ndryshme të kuqe dhe të bardhë në një rrafsh fotografie të mjegullt, duke shikuar në thellësitë e të cilave shikuesi fillon të dallojë në distancë siluetat e të gjitha llojeve të kullave dhe kupolave të strukturave arkitekturore të famshme, që shtrihen përtej horizontit të rrugëve dhe rrugëve të gjera dhe, natyrisht të njëjta, urat e famshme të Shën Petersburgut.

- Vetë Svetlana dhe Sabir mendojnë kështu, duke karakterizuar punën e tyre.

Peizazhe të mjegullta të kryeqyteteve evropiane

Sidoqoftë, çifti shkruan jo vetëm Shën Petersburgun e tyre të dashur me rrugët, trotuaret dhe ansamblin arkitektonik magjepsës. Ata udhëtojnë shumë dhe, natyrisht, nga çdo udhëtim ata sjellin jo vetëm përshtypje, por edhe shumë vepra të reja të mahnitshme.

Unë gjithashtu do të doja të shënoja mënyrën e veçantë të autorit të mjeshtrave të Shën Petersburgut, të cilët arritën të kombinojnë me mjeshtëri si dekorueshmërinë e lehtë të hapësirës së sfondit ashtu edhe lustrimin delikat të planit të parë. Kjo jep një mundësi të shkëlqyeshme që pikturat e artistëve të përshtaten në çdo brendshme.

Hajiyevët filluan të marrin pjesë në ekspozita arti më shumë se 25 vjet më parë. Dhe gjatë kësaj kohe, krijimet e tyre fjalë për fjalë u shpërndanë jo vetëm në koleksionet e koleksionistëve të artit vendas, por edhe në shumë vende evropiane. Dhe veprat e këtij dyshe krijuese janë në kërkesë të madhe midis amatorëve të zakonshëm që duan të sjellin rehati dhe bukuri në shtëpinë e tyre.

Dhe në përfundim, do të doja të thoja që Svetlana dhe Sabir, pasi u bënë virtuozë në një larmi të madhe teknikash: nga piktura tradicionale me vaj dhe bojëra uji deri tek grafika origjinale, sekretet e të cilave ata i mbajnë të fshehta; mos u ndalni këtu, ata janë në kërkim të vazhdueshëm të horizonteve të reja për krijimtarinë e tyre.

Gjatë viteve të fundit, ata i janë afruar zhanrit surreal, ku kanë zbuluar një aspekt të ri të potencialit të tyre krijues. Kështu, ata kanë krijuar një cikël të tërë veprash unike në stilin e sures. Dhe ka çdo arsye për të besuar se auditori do të presë shumë zbulime dhe ide të reja interesante që së shpejti do të shfaqen në krijimet e tyre.

Duke vazhduar temën e artistëve me bojëra uji në Shën Petersburg, lexoni botimin tonë: Kryeqyteti verior në pikturat hipnotizuese të "bojërarit të xhazit" të Shën Petersburgut Konstantin Kuzema.