Përmbajtje:
Video: Llojet më të famshme të pikturës artistike nga mjeshtrat rusë, të ruajtur deri në shekullin 21
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-16 00:17
Duket se piktura artistike nuk ka vend në shekullin 21 pragmatik, dhe tani mund të admirohet vetëm në muze. Megjithatë, deri më tani në Të Rusisë ju mund të gjeni punëtori të lulëzuara që kanë ruajtur traditat e lashta të pikturës së ndryshme artistike dhe vazhdojnë të mahnitin banorët modernë me aftësitë e tyre.
Zhostovo
Origjina Pikturë Zhostovo datojnë në fillim të shekullit XIX. Në atë kohë, në disa fshatra fqinjë të ish Troostkaya volost (tani rrethi Mytishchi i rajonit të Moskës), u ngritën punëtori artizanale që ishin të angazhuara në prodhimin e sendeve dekorative të pikturuara nga papier-mâché, të veshura me llak. Artistët pikturuan kuti, cigare, tasa sheqeri dhe tabaka metalike. Gradualisht, numri i tabaka të prodhuara u rrit, duke zhvendosur kështu produktet e tjera. Motivat kryesorë për pikturë janë tufat me lule. Në fillim të shekullit të 20 -të, me ardhjen e pushtetit sovjetik, fshatrat u bashkuan në një artel "Metallopodnos", dhe mjeshtrit e kishin të vështirë kur u imponoheshin komplote të reja për vizatim, të diktuara nga tendencat e atëhershme të realizmit. Me Sidoqoftë, artistët arritën të ruajnë origjinalitetin e tyre, dhe tabaka Zhostovo kaloi nga kategoria e sendeve shtëpiake në panele dekorative, të cilat vlerësohen jo vetëm në Rusi, por edhe jashtë saj.
Khokhloma
Khokhloma filloi në shekullin e 17 -të në afërsi të Nizhny Novgorod. Emri i zanatit erdhi nga fshati Khokhloma, ku produktet e gatshme u sollën nga fshatrat përreth. Themeluesit e kësaj pikture prej druri quhen Besimtarët e Vjetër që ikën nga rendi i ri i kishës. Ishin ata që zotëronin sekretet e pikturës "të artë" në enët. Nga rruga, baza e pikturës nuk është e artë, por pluhur kallaji argjendi. Një përbërje e veçantë aplikohet mbi të, pastaj i nënshtrohet trajtimit të nxehtësisë, dhe vetëm atëherë ata fillojnë të pikturohen. Motivet kryesore të Khokhloma janë grumbujt e rrushit, manaferrat, gjethet dhe lulet.
Gzhel
Gzhel quhet shenja dalluese e Rusisë në fushën e zanateve të aplikuara. Besohet se Gzhel daton në shekullin e 14 -të. Disa argumentojnë se emri vjen nga lumi Gzhelka (Gzholka), mbi të cilin kishte një fshat ku jetonin zejtarët. Të tjerët besojnë se "gzhel" është një fjalë e parafrazuar "zhgel", domethënë zjarri i qeramikës. 60 km nga Moska ka një "shkurre Gzhel", e cila përbëhet nga 27 fshatra, ku ata janë të angazhuar në qitjen dhe pikturimin e qeramikës. Ato u pikturuan me blu kobalti në dy mënyra: mbi xham dhe nën xham. Së pari, vizatimi u aplikua në argjilën e lagur, dhe pastaj përsëri në lustër. Zanati i qeramikës Gzhel lulëzoi, pasi të pasurit përdorën argjend tryezë, dhe njerëzit e zakonshëm përdorën qeramikë të ashpër të madhësive të ndryshme. Me kalimin e kohës, Gzhel u bë i disponueshëm për të gjitha segmentet e popullsisë, por nuk e humbi bukurinë dhe rëndësinë e tij.
Fedoskino
Fshati Fedoskino (rajoni i Moskës) është i famshëm për pikturën me llaqe. Në shekullin e 18 -të, afër fshatit, kishte një fabrikë Lukutinskaya për prodhimin e vizave të llakuara për kapele. Pastaj ajo ndryshoi drejtim, dhe 80 punëtorë civilë filluan të pikturojnë produkte nga papier-mâché dhe dru me llak. Shkëlqimi dhe shkëlqimi mahnitës i kutive dhe miniaturave të tjera u arrit me anë të "përmes shkrimit". Ky ishte emri i teknikës kur një shtresë e hollë me fletë ari dhe margaritar u aplikua në sipërfaqe para se të vizatohej drejtpërdrejt. Lëndët më të njohura për vizatim lidhen me jetën e njerëzve të thjeshtë.
Pikturë Mezen
Ashtu si shumë vepra artizanale të tjera popullore, piktura Mezen mori emrin nga zona në të cilën u zhvillua - në këtë rast nga emri i lumit Mezen, i vendosur në rajonin e Arkhangelsk. Teknika në të cilën punojnë zejtarët kthehet në fiset e lashta sllave. Ornamentet kryesore janë rombet, kryqet, disqet diellorë, që përsëriten në një sekuencë të caktuar. Piktura me dru Mezen dominohet nga vetëm dy ngjyra - e zeza (bloza) dhe e kuqërremta (okër). Në thelb, zbukurimet aplikohen për sendet shtëpiake: kuti, rrota tjerrëse, lugë. Pas lyerjes së veglave, vaji i lirit aplikohet mbi të, i cili mbron vizatimin nga fshirja dhe i jep një shkëlqim shtesë. Shumë artistë modernë vazhdojnë të angazhohen në zanate të lashta, ndërsa prezantojnë diçka të tyren. Pra, një artist nga Izhevsk pikturuar në teknikat tradicionale të artit … kafka.
Recommended:
Të famshëm nga të gjitha llojet e gjërave. Portrete instalimi të pazakontë nga Bernard Pras
Jo të gjithë janë të aftë të besojnë se një artist i quajtur Bernard Pras, nga një grumbull i gjërave të ndryshme, krijon instalime në formën e portreteve të të famshëmve. Sidomos nëse ai e shikon këtë grumbull gjërash nga një këndvështrim tjetër. Më saktësisht, nga pikëpamja e gabuar, sepse këto portrete-instalime, ndër të tjera, janë iluzione optike dhe shtojnë një imazh kuptimplotë vetëm kur shikohen nga këndi i duhur. Puzzles krijuese, dhe Bernard Pra
Pse deri në shekullin e 17 -të vetëm burrat merreshin me thurje, dhe si gratë fituan të drejtën për këtë zanat
Origjina e artizanatit të lashtë humbet në thellësitë e historisë shumë kohë para erës sonë. Dhe tani askush nuk e di me siguri se kush dhe kur është lidhur laku i parë. Sidoqoftë, sipas studiuesve, thurja e duarve u shpik nga burrat, dhe arabët u konsideruan mjeshtërit më të aftë në kohët e lashta, të cilët 2000 vjet më parë tashmë dinin të krijonin modele komplekse shumëngjyrësh në gjilpërat e kockave dhe posedonin shumë sekrete të thurjes
5 misteret kryesore të pikturës më të shtrenjtë në historinë e pikturës: "Shpëtimtari i botës" nga Leonardo da Vinci
Leonardo da Vinci konsiderohet si një nga mendjet më të ndritura në historinë njerëzore. "Shpëtimtari i botës" Leonardo da Vinçi quhet "pikëpyetja më e bukur e shkruar ndonjëherë". Dhe në të njëjtën kohë, kjo është një nga pikturat më të shtrenjta në botë, e cila shoqërohet me shumë skandale, mistere dhe sekrete. Çfarë fsheh kjo kanavacë dhe çfarë e shkaktoi skandalozitetin e saj?
Dritare në shekullin e 17 -të. Imitimi i pikturës së vjetër në fotografi nga Bill Gekas (Bill Gekas)
Supozoj se nuk ka prindër që nuk do të shpenzonin kilometra film dhe gigabajt memorie kompjuterike për fëmijën e tyre të adhuruar, duke kursyer çdo muaj të jetës së tij në albume fotografish dhe video. Fotografi australian Bill Gekas, babai i një foshnje pesëvjeçare, është nga e njëjta kategori prindërore. Vetëm si fotograf ai reagoi në mënyrë shumë krijuese ndaj kësaj përgjegjësie prindërore, sepse fotografitë e vajzës së tij duken si piktura të vjetra nga koha e Rembrandt, Vermeer, Velazquez, Caravaggio
Tragjedia e Tasmanianëve: Si u shkatërruan njerëzit, duke ruajtur kulturën e neolitit deri në shekullin e 19 -të
Deri relativisht kohët e fundit, një popull unik jetonte në planetin tonë - Tasmanianët. Këta ishin njerëz që arritën të jetojnë në izolim të plotë nga qytetërimet e tjera deri në fillim të shekullit XIX; ato dukej se ishin ngrirë në realitetin parahistorik - mjete guri, gjueti primitive, jetë e thjeshtë shekull pas shekulli. Por në 1803, kolonët e parë mbërritën në ishullin Tasmania, dhe ditët e jetës së kulturës Tasmanian u numëruan. Pas disa dekadash, gjithçka kishte përfunduar