Përmbajtje:
- Kukull Waldorf
- Tilda dhe kompania
- Tryapiens - fashionistas nga Koreja
- Kukulla papafingo
- Kukulla primitive
Video: Cili është sekreti i kukullave më të njohura prej pëlhure: Tilda, Tryapiens dhe miqtë e tyre
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-16 00:17
Njëherë e një kohë, fëmijët luanin me kukulla të bëra me copa shumëngjyrësh dhe fije fije. Duket se në epokën tonë të plastikës dhe teknologjive të reja, nuk ka vend për kukulla tekstili në botë - por kjo është vetëm në shikim të parë. Sot, në të gjithë globin, krijimi i kukullave prej pëlhure po bëhet një hobi ose një çështje e përjetshme, ato mblidhen, vishen dhe ushqehen. Vetëm ata nuk duken aspak njësoj si në të kaluarën e largët …
Kukull Waldorf
Ndoshta, në shekullin e 20 -të, mësuesit e sistemit arsimor Waldorf i kushtuan vëmendje kukullave të tekstilit para kujtdo tjetër. Ata zhvilluan kukullën e parë pedagogjike në histori bazuar në një lodër popullore. Krijuesit u frymëzuan nga idetë antroposofike të Rudolf Steiner dhe idetë e pedagogjisë së asaj kohe në lidhje me periudhat specifike të zhvillimit psikofiziologjik të fëmijës. Kukullat Waldorf duhet të krijohen nga vetë fëmijët, së bashku me prindërit ose kujdestarët e tyre - kjo kontribuon në zhvillimin e aftësive motorike. Ato mund të bëhen dhe kuptimplota nga të rriturit dhe më pas t'u dhurohen fëmijëve. Në çdo rast, kukullat Waldorf u konceptuan si kukulla "familjare", jo të dizajnuara për prodhim komercial.
Ato janë bërë ekskluzivisht nga materiale natyrore, pambuku, liri dhe leshi delesh, më shpesh pa përdorur një makinë qepëse. Pamja varet nga fakti nëse ato janë të destinuara për të vegjëlit ose fëmijët më të mëdhenj. Më të vegjlit janë të përshtatshëm për "Waldorf" të vegjël në kapele qesharake, pothuajse pa detaje, dhe për fëmijët nga tre vjeç - lodra voluminoze, elegante dhe të hollësishme. Fytyrat e tyre mbeten konvencionale, që do të thotë se ata mund të shfaqen në rolin e çdo personazhi në lojë.
Tilda dhe kompania
Ndoshta kukulla më e njohur e tekstilit sot është Tilda. Ajo u shpik nga Norvegjezi Tone Finanger, një stilist grafik nga trajnimi. Në 1999, ajo krijoi Tildën e saj të parë dhe së shpejti hapi një dyqan për kukulla dhe pajisje të brendshme. Dhjetë vjet më vonë, Tilda fjalë për fjalë ka pushtuar botën, duke u dhënë shumë njerëzve një hobi emocionues (dhe fitimprurës!).
Sot, marka Tone Finanger nuk shet kukulla të gatshme, por kryesisht u ofron klientëve grupe për krijimin e tyre dhe libra kushtuar Tildës. Botimet e para ishin "Tilda Christmas" dhe "Tilda Easter", të cilat demonstruan modele dhe teknologji të qepjes për kukulla dhuratash të brendshme me përmasa të pazakonta. Çdo Tilda ka emrin e vet dhe historinë e vet; linja përfshin engjëjt Tilda, lepujt dhe kafshët e tjera, personazhe meshkuj. Të gjithë ata janë të zgjatur, me gjymtyrë të gjata dhe një kokë të vogël me tipare shumë konvencionale, një hundë e vogël dhe nyje syri janë të mjaftueshme. Shpesh pëlhura për të bërë kukulla të tilla ngjyroset me çaj dhe kafe, dhe vetë Tilda janë të aromatizuara me vanilje, kanellë ose vajra esenciale.
Tryapiens - fashionistas nga Koreja
Tryapiens shpesh quhen "Barbie tekstile", por ato janë më të hijshme, më delikate dhe pretenduese se kushërira e tyre amerikane. Tryapienët e parë u krijuan nga një vendas i Seulit, Jung Hee Young, i cili në fëmijërinë e saj ëndërronte një princeshë përrallore Barbie. Sidoqoftë, prindërit e saj ishin shumë të varfër … Tridhjetë vjet më vonë, Jung Hee Young, e cila priste lindjen e një fëmije, vendosi të merrte një hobi dhe kujtoi ëndrrën e saj të fëmijërisë. Dhe në vitin 2000, nëna e re kishte hapur tashmë dyqanin e saj në internet, i cili shiste kukulla luksoze të tekstilit me sy të trishtuar, që të kujtonin heroinat anime. Figura të brishta, gjymtyrë të gjata të varura, një qafë të hollë mjellmë, frizura të harlisura dhe veshje fantastike …
Gjatë vitit, u shitën 300 mijë tryapien - dhe të gjithë u bënë ekskluzivisht me dorë! Për më tepër, Jung Hee Young filloi të zhvillojë klasa master për krijimin e kukullave, botoi disa libra me modele për të bërë kukulla dhe veshjet e tyre.
Madhësia e leckave mund të jetë deri në gjysmë metër - është e vështirë të arrihet një nivel i lartë detajesh në një madhësi më të vogël. Më shpesh ata janë të veshur në frymën e shekujve 17-19, por ka edhe versione më moderne, si ato të përditshme ashtu edhe kopjimi më i mirë i krijimeve të mjeshtrave të modës së lartë. Shirita, rruaza, lule pëlhure, flounces dhe ruffles, dantella … Dekori i Tryapiens është gjithmonë i pasur dhe kompleks, modelet e flokëve të flokëve të tyre sintetikë mahnitin imagjinatën. Në duart e bukurosheve, fansave, tufave, kuletave të vogla teatrale. Por fytyrat e tyre janë konvencionale, me dy prekje të furçës, vetëm sytë janë të përvijuar, duke qeshur ose ulur me trishtim. Ashtu si Tilda, tryapiens nuk janë krijuar për lojëra, por për dekorimin dhe mbledhjen e brendshme.
Kukulla papafingo
Origjina e kukullave të papafingo është e mbushur me legjenda, por ato kanë lindur në SHBA ("kukullat e papafingo" të grave zejtare amerikane shpesh mbajnë në duar flamuj të veshur, shkronja SHBA dhe simbole të tjera të vendit). Nga njëra anë, ato mund të shoqërohen me Depresionin e Madh, kur shumë familje humbën mundësinë jo vetëm për të blerë fëmijët e tyre jo vetëm lodra, por edhe rroba, duke ndryshuar vazhdimisht të vjetrën dhe madje duke përdorur çanta për të qepur rroba. Nga ana tjetër, Reggedy Ann konsiderohet kukulla e parë e papafingo, e patentuar nga artisti John Burton Gruel.
Vajza e tij gjeti një kukull të vjetër në papafingo, të cilën Gruel e restauroi. Kur vajza e tij u sëmur rëndë, ai e argëtoi atë me histori të aventurave të kukullës së tij të dashur. Mjekët nuk mund ta shpëtonin vajzën, dhe në kujtesën e saj Gruel botoi një libër me përralla. Pronari i shtëpisë botuese ofroi të lëshonte kopje të vogla të kukullës origjinale që do të shiteshin së bashku me librat. Kështu, "kukulla papafingo" e thjeshtë u bë një nga personazhet më të njohur në kulturën amerikane.
Sidoqoftë, sot lodrat në këtë stil janë shumë të ndryshme - ato lidhen vetëm me pamjen e tyre naive, veshjet simpatike nostalgjike, aksesorët e lezetshëm dhe "plakjen" e qëllimshme. Kukullat papafingo janë domosdoshmërisht me aromë me erë "komode" - kafe, kanellë, vanilje.
Kukulla primitive
Kukullat papafingo janë ngjitur gjithashtu nga kukulla primitive. Shpesh është mjaft e vështirë për të nxjerrë një ndarje, por primitivët dallohen nga një formë e thjeshtuar qëllimisht dhe një ekzekutim i tepruar, i çrregullt, shpesh duke kërkuar në mënyrë paradoksale aftësi të veçanta.
Recommended:
Cili është sekreti i artit të lashtë të Dagestanit, i cili ka mbijetuar vetëm në një fshat: qeramika Balkhar
Në Dagestan, ka disa vende të famshme për mjeshtrit e tyre në modelimin e argjilës - një art që ka arritur një nivel tepër të lartë këtu gjatë shumë qindra viteve. Aul Balkhar është një nga qendrat e tilla të artit të qeramikës. Mjerisht, ai nuk është shumë i njohur jashtë republikës, por nëse ndodh që të vizitoni Dagestanin, sigurohuni që të shikoni në këtë fshat malor për të parë me sytë tuaj pjata të pikturuara në mënyrë të ndërlikuar dhe figura të mahnitshme origjinale
Cili është sekreti i hotelit më të vjetër në botë, i cili ka funksionuar për mbi 1300 vjet
Në kohën tonë të zhvillimit aktiv të turizmit, nuk do të jetë e vështirë të hapni hotelin tuaj nëse keni para dhe dëshirë. Por ta bësh atë fitimprurës, dhe madje ta mbash në këmbë, nuk është aq e lehtë. Sidoqoftë, pronarët e Hotelit Nishiyama Onsen Keiunkan arritën të arrijnë të pamundurën. Fëmija i tyre mendor ka punuar që nga viti 705 (!) Vite, duke mbijetuar dhjetëra breza mysafirësh dhe pronarësh. Dhe kjo përkundër faktit se hoteli nuk ndodhet aspak në një vendpushim bregdetar të njohur dhe as në kryeqytet. Cili është sekreti i një jete kaq të gjatë të këtij vendi pushimi?
Cili është sekreti i popullaritetit të altarit 600-vjeçar të Ghentit nga Jan van Eyck, i cili "e pa botën në detaje"
Adhurimi i Jan van Eyck i Qengjit mistik, i njohur më mirë si "Altarpiece Ghent", është një nga pikturat më të njohura të Rilindjes Veriore. Subjekti i imitimit dhe pelegrinazhit, altari ishte i njohur në të gjithë Evropën gjatë jetës së artistit. Kur famullitarët panë për herë të parë Altarpiece të Ghent në 1432, ata ishin të kënaqur me natyralizmin e tij të paparë. Për atë që është sekreti i një popullariteti kaq të madh të kësaj kryevepre - më tej në artikull
Cili nga rusët ishte në Titanik dhe cili prej tyre arriti të shpëtojë
Mbytja e Titanikut ishte një nga fatkeqësitë më të mëdha detare në historinë e njerëzimit. Për sa i përket shkallës së katastrofës, ajo është e dyta pas rrënojave të tragetit Filipine "Dona Paz". Kishte më shumë se 2000 njerëz në bord, nga të cilët vetëm 712 mbijetuan nga anija që po mbytej. Dihet me siguri se midis pasagjerëve të Titanikut kishte edhe njerëz nga Perandoria Ruse - fshatarë, tregtarë dhe përfaqësues të fisnikërisë. Sipas të dhënave arkivore, disa prej tyre arritën të mbijetojnë
Si u zhvillua fati i nipërve të Stalinit, cili prej tyre ishte krenar për gjyshin e tyre, dhe i cili po fshehte farefisninë e tyre me "udhëheqësin e popujve"
Joseph Vissarionovich kishte tre fëmijë dhe të paktën nëntë nipër e mbesa. Më i riu prej tyre lindi në 1971 në Amerikë. Shtë interesante, pothuajse askush nga brezi i dytë i klanit Dzhugashvili as nuk e pa gjyshin e tyre të famshëm, por të gjithë kanë mendimin e tyre për të. Dikush u thotë me kujdes fëmijëve të tyre për krimet e gjyshit të tyre, dhe dikush mbron në mënyrë aktive "udhëheqësin e popujve" dhe shkruan libra, duke justifikuar vendimet e vështira që duhej të merrte në kohë të vështira