Si valltarja e madhe Nijinsky u fut në një azil të çmendur nga skena dhe tragjeditë e tjera të yjeve të baletit rus

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-16 00:17

Baleti, së bashku me vodka, kukulla fole dhe Yuri Gagarin, është bërë prej kohësh një shenjë dalluese e Rusisë. E gjithë bota i njeh emrat e Anna Pavlova, Mikhail Fokin, Avdotya Istomina, Vaclav Nijinsky, Serge Lifar, Olga Spesivtseva, Rudolf Nureyev dhe shumë balerinë të tjerë rusë. Ishin ata që, me punën e tyre të palodhur, obsesionin për vallëzimin, aftësitë e jashtëzakonshme natyrore, i bënë ata të flasin për baletin rus si më të mirët në botë.

Duket se, duke pasur talent të madh, dashuri për publikun, duke vallëzuar role kryesore në teatrot më të mirë, këta artistë duhet të ishin njerëz të lumtur. Fatkeqësisht, ky nuk është rasti. Midis njerëzve me të vërtetë të talentuar, pak mund të mburren me një jetë të lumtur.

Fati tragjik i Avdotya Istomina

"Brilante, gjysmë e ajrosur", - kështu shkroi për këtë balerinë bashkëkohësi i saj, poeti i madh rus Alexander Pushkin. Dhe ai, një njohës delikat i bukurisë femërore, e dinte se për çfarë po shkruante. Shpejtësia dhe lehtësia e lëvizjes u kombinuan në të me hir të jashtëzakonshëm, ishte e pamundur të mos e admironit. Ajo ishte balerina e parë ruse që performoi në Rusi për të qëndruar në këpucë me majë. Ne po flasim për balerinën e madhe ruse Avdotya Istomina.

Në moshën 6 vjeç, Avdotya, e cila mbeti jetime, u njoh me botën e vallëzimit - ajo u pranua në shkollën teatrore të Shën Petersburg. Tashmë në moshën 9 vjeç, një vajzë e talentuar u shfaq për herë të parë në skenë. Dhe pas vetëm disa vitesh, ajo u bë mësuese e kësaj skene, shfaqjet e së cilës u quajtën festa teatrore.

Publiku duartrokiti me entuziazëm balerinën; burrat i ofruan dashurinë e tyre, luftuan për të në duele. Sidoqoftë, balerina nuk fitoi lumturi personale dhe profesionale. Mosha e valltarëve është e shkurtër. Në moshën 30 vjeç, ajo kishte humbur butësinë e saj të famshme dhe paga e saj ishte përgjysmuar. Nga një balerinë kryesore, ajo u bë aktore e zhanrit mimik.

Kur ajo u plagos, ajo thjesht u pushua nga puna, me urdhër të vetë Car Nicholas I, për miqësinë e saj me Decembrists.

Pasi humbi punën, Istomina filloi të mësojë arte vallëzimi. Njëri nga burrat e saj vdiq shumë herët, dhe tjetri, me të cilin ajo tashmë e kishte lidhur fatin e saj, duke qenë në disfavor, e mbijetoi shkurtimisht atë. Avdotya Istomina vdiq në moshën 49 vjeç nga kolera.

Lavdia dhe çmenduria e balerinit të madh

Në një familje balerinësh, lindi Vaslav Nijinsky, i cili ishte i destinuar të bëhej një legjendë e baletit botëror. Fëmijët e valltarëve të baletit, si fëmijët e cirkut, mësojnë profesionin e prindërve të tyre nga djepi. Në moshën 5 vjeç, Vaclav ishte futur tashmë në shfaqje, ku interpretoi hopakun.

Kur Nijinsky ishte 7 vjeç, babai i tij u largua nga familja e tij për një balerinë të re. Një nënë me tre fëmijë u transferua në Shën Petersburg, ku jetonte shoku i saj S. Gillert. Ai dha mësim në një shkollë baleti. Së shpejti, Vaclav dhe motra e tij filluan studimet në një nga shkollat më të mira të baletit. Mësuesit vunë re të dhënat e jashtëzakonshme natyrore të studentit, talentin e tij. Gjatë studimeve të tij, Vaclav pësoi një krizë nervore dhe për ca kohë ai duhej të trajtohej në një spital psikiatrik. Por gjithçka funksionoi, dhe ai u kthye në studimet e tij.

Në moshën 16 vjeç, Nijinsky bëri debutimin e tij në skenën kryesore ruse me pjesën e Faun në shfaqjen Acis dhe Galatea. I gjithë shtypi i asaj kohe shkroi për debutimin e një artisti të talentuar. Publiku ishte i kënaqur me plasticitetin e tij, kërcen. U bë zbulimi i vitit.

Pas një shfaqje brilante, Nijinsky u ftua në Teatrin Mariinsky. Këtu ai vallëzoi për 5 vjet. Ai u pushua nga teatri me urdhër të perandorit. Ai dhe anëtarët e tjerë të familjes mbretërore nuk e pëlqyen kostumin tepër zbulues në të cilin Vaclav vallëzoi në Giselle.

Balerini i talentuar u ftua në teatrin e tij nga Sergei Diaghilev. Në Evropë, Vaslav Nijinsky u bë personifikimi i baletit rus, shpirti i tij. Artisti i ri u quajt një zog -njeri, për kërcimet e tij tepër të larta të fuqishme dhe aftësinë për të qëndruar pezull mbi skenë në to - për të fluturuar. Për më tepër, Wenceslas posedonte forcë mahnitëse dhe hir mace.

Megjithë suksesin shurdhues me publikun si valltar, Nijinsky gjithashtu provon veten si drejtor skene. Në këtë përpjekje, ai mbështetet fuqishëm nga S. Diaghilev, me të cilin kishte një marrëdhënie dashurore. Kishte komente të diskutueshme në lidhje me shfaqjet e Nijinsky.

Në 1913, Vaclav u martua fshehurazi me balerinën Romola Pulska. Me të mësuar për këtë, Diaghilev u tërbua dhe prishi kontratën me Nijinsky. Balerini mori një ofertë për të drejtuar Operën e Madhe në Paris, por ai e refuzoi atë, me shpresën për të rekrutuar trupën e tij. Kur kjo ndodhi, koreografi nuk ishte në gjendje të punonte normalisht për shkak të padive të vazhdueshme nga Diaghilev. Trupa falimentoi dhe Nijinsky përjetoi një përkeqësim të gjendjes së tij mendore.

Në 1917, në moshën 28 vjeç, Vaslav Nijinsky doli në skenë për herë të fundit. Menjëherë pas kësaj, ai u shtrua në një spital mendor të diagnostikuar me skizofreni. Të gjitha vitet pasuese, deri në vdekjen e tij, në moshën 61 vjeç, ai kaloi në klinika të ndryshme psikiatrike. Kishte periudha të ndriçimit, por ato nuk zgjatën shumë. Ai u varros në periferi të Londrës, por më pas, me insistimin e S. Lifar, ai u rivarros në Paris, pranë varreve të T. Gatier dhe G. Westris.

Një jetë kushtuar baletit

Fati i balerinës së famshme Olga Spesivtseva dha shumë vite të jetës së saj. Ajo jetoi për 96 vjet. Por 30 prej tyre - Olga kaloi në një shtëpi pleqsh dhe 21 vjet - në një spital psikiatrik për të varfërit, si një pacient pa emër.

Në moshën 10 vjeç, nga një jetimore, Olga hyri në një shkollë koreografike në Shën Petersburg. Pothuajse menjëherë pas diplomimit, ajo bëhet soliste e Mariinsky. Sergei Diaghilev ftoi Spesivtseva në një turne në Amerikë për të zëvendësuar T. Karsavina. Ndërsa ajo ishte në turne, një revolucion ndodhi në Rusi. Duke u kthyer nga Amerika, Olga Spesivtseva bëhet prima e teatrit, fillon të përgatisë rolin e Giselle. Për të luajtur më realisht një vajzë në prag të marrëzisë, Olga viziton një spital për të sëmurët mendorë.

Xhisiela, e kryer nga Olga Spesivtseva, hodhi në hije edhe shfaqjen e Anna Pavlova. Xhisiela e saj ishte e patëmetë - e butë, dridhëse, e pambrojtur. Por ajo u mësua shumë me rolin - ajo vetë kishte simptomat e para të çmendurisë.

Balerina e re, e frymëzuar nga suksesi, shpreson për role të reja. Por, duke provuar deri në lodhje, në një teatër të ftohtë, i paaftë për të ngrënë normalisht, artisti u sëmur nga tuberkulozi. Pas trajtimit në Itali, Spesivtseva emigron nga Rusia në Paris dhe më pas në Londër. Atje ajo takon biznesmenin amerikan L. Brown, i cili e ndihmon atë të kthejë dashurinë e publikut. Ajo vizitoi vende të ndryshme.

Një herë, në Australi, një balerinë pati një krizë nervore, dhe më pas ajo filloi të humbasë kujtesën e saj. L. Brown e vendos atë në një institucion të shtrenjtë mendor. Olga humbet kujtesën e saj, harron edhe fjalë të thjeshta. Kur L. Brown papritmas vdiq nga një sulm në zemër, O. Spesivtseva u vendos në një spital psikiatrik për të varfërit, sikur të ishte i panjohur. Ajo jetoi atje për 21 vjet. Me kalimin e kohës, shëndeti i saj u përmirësua, kujtesa e saj u kthye. Olga u transferua në një shtëpi pleqsh (ajo ishte 65 vjeç), e organizuar nga vajza e Leo Tolstoy, ku kaloi 30 vjet, deri në vdekjen e saj.

Përmes gjembave në lavdi: jeta dhe vepra e Serge Lifar

Bashkëkohësit e quanin këtë balerin "Zoti i Vallëzimit". Artisti madhështor, regjisori i talentuar i skenës Serge Lifar lindi në Kiev, jetoi dhe punoi në Paris dhe vdiq në Lozanë. Serge lindi në një familje të pasur të një zyrtari. Nëna e tij ishte vajza e një pronari të madh toke. Në familjen Lifarey, është ruajtur një legjendë që paraardhësi i familjes së tyre mbërriti në Ukrainë nga India, dhe më pas ishte një Kozak Zaporozhye. Pamja e pazakontë e balerinës kujtoi një origjinë ekzotike.

Që nga fëmijëria, Serge ndjeu një thirrje për muzikë, studioi piano dhe violinë, këndoi në korin e Katedrales së Shën Sofisë. Por një ditë, duke parë rastësisht një mësim në një shkollë baleti, ai fjalë për fjalë u sëmur nga vallëzimi. Në atë kohë, Serge ishte 14 vjeç. Mosha në të cilën është tepër vonë për të filluar zotërimin e artit të baletit. Djali ishte jashtëzakonisht me fat. Shkolla e baletit drejtohej nga Bronislava Nijinsky, motra e balerinit të famshëm Vaclav Nijinsky. Duke parë sytë e djegur të një adoleshenti, duke vlerësuar të dhënat e tij, dëshirën e tij pasionante për të kërcyer, ajo vendosi t'i jepte atij një shans. Dhe për arsye të mirë - ai u bë studenti më i mirë në shkollë. Koha e trajnimit përkoi me revolucionin dhe Luftën Civile.

Kur Serge ishte 18 vjeç, Nizhinskaya, me ftesë të të famshmit Sergei Diaghilev, u nis për në Paris. Me bekimin e nënës së tij, Serge gjithashtu largohet nga Kievi, duke ndjekur mësuesin e tij. Arratisja ndodhi në mes të dimrit, i riu duhej të hipte në të ftohtin e hidhur për disa orë në shkallën e trenit. Por sjellja e mbajti atë, dhe Lifar arriti me sukses në Francë. Ai nuk i pa më prindërit, vëllezërit dhe motrën e tij. Nën patronazhin e Nijinsky, Diaghilev pranoi Serge në trupën e teatrit të tij. Pas një kohe, ata bëhen të dashuruar. Diaghilev i jep të riut të gjitha pjesët kryesore në baletet, të cilat më pas u vunë në skenë dhe, gradualisht, suksesi dhe njohja publike i vijnë S. Lifar.

Pas vdekjes së Diaghilev, Lifar mbyll teatrin e tij dhe pranon një ofertë nga Opera e Madhe. Ai u bë solist i teatrit, koreografi kryesor i tij. Kjo ishte periudha më frytdhënëse në jetën e balerinit të famshëm. I përkushtuar fanatikisht ndaj baletit, ai mblodhi një trupë të të njëjtëve entuziastë. Ata bënin prova për 8 orë në ditë. Njëra pas tjetrës, dolën prodhimet e tij të reja. Në total, ai vuri në skenë 200 baleta në këtë skenë. Shumë prej tyre hynë në fondin e artë të koreografisë botërore.

Duke kuptuar në krijimtarinë, duke komunikuar me njerëz të famshëm, Serge Lifar nuk pushoi së menduari për Kievin, të cilin e dëshironte gjatë gjithë jetës së tij. Në vitin 1958, trupa e teatrit u ftua të vizitojë BRSS. Lifar ëndërroi për këtë udhëtim për shumë vite, por për shkak të formaliteteve burokratike me një pasaportë, ai nuk u lirua nga vendi. Kjo ishte një goditje e madhe për maestron, ai u largua nga Opera e Madhe.

Fati i dha S. Lifar një takim me një konteshë të pasur nga Zvicra L. Alefeld. Çifti u martua dhe u vendos në Lozanë, sepse S. Lifar nuk kishte shtëpinë e tij në Paris. Vetëm 46 vjet pas ikjes së tij nga Rusia, balerini i famshëm arriti të vizitojë atdheun e tij, të përkulet para varreve të prindërve të tij. Dëshirë për Kievin dhe dashuri për të, Serge Lifar mbajti në zemrën e tij gjatë gjithë jetës së tij. Edhe në gurin e varrit, me kërkesën e tij, fjalët më të rëndësishme për të ishin shkruar: "Serge Lifar nga Kievi".