Përmbajtje:
Video: Për çfarë ishte i famshëm nipi i psikoanalistit të madh Frojdi dhe çfarë lidhje ka me Elizabeth II
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-16 00:17
Një nga piktorët më të famshëm të portreteve të kohës sonë, Lucian Frojdi është gjithashtu një nga piktorët e paktë që e përshkruan veten me një qëndrueshmëri kaq spektakolare. A është ai vetëm një hije apo po na shikon me gojën hapur dhe me sy të hapur? Vetë-dramatisti i madh mbetet çuditërisht i pakuptueshëm edhe sot e kësaj dite, dhe autoportretet e vendosin artistin në një nivel me Dürer dhe Rembrandt.
Biografia
Lucian Freud (8 Dhjetor 1922 - 20 Korrik 2011) ishte një artist bashkëkohor britanik. Ai fitoi famë falë portreteve të tij tronditëse dhe të përparuara. Lucien ishte djali i arkitektit hebre Ernst L. Freud dhe nipi i psikologut të famshëm Sigmund Freud. Emri i djalit u dha nga nëna e tij, duke e quajtur djalin e saj për nder të shkrimtarit të lashtë grek Lucian të Samosata (lat. Lucianus Samosatensis). Në vitin 1933, familja u detyrua të largohej nga Berlini në Britaninë e Madhe për të shmangur persekutimin e hebrenjve nga regjimi nazist.
Lucian Frojdi kujtoi se një herë në fëmijërinë e tij në Berlin ai pa Hitlerin: "Më dukej një njeri i vogël i rrethuar nga roje të mëdha", kujtoi artisti. Ishte ky imazh i nazizmit si një njeri i vogël i rrethuar nga rojet që mbeti në kujtesën e tij. Frojdi u arsimua në Londër në Kolegjin Goldsmiths, ku gjithashtu u miqësua me Francis Bacon. Më pas, gjatë Luftës së Dytë Botërore, ai shërbeu në marinën tregtare Britanike. Për pjesën tjetër të jetës së tij, artisti e quajti Londrën shtëpinë e tij.
Karriera e artistit
Puna e hershme e Frojdit u zhvillua nën ndikimin e surrealizmit. Një ndryshim i madh stilistik erdhi nën ndikimin e Bacon në fund të viteve 1950, kur Frojdi mori një qasje shumë më piktoreske. Ai zëvendësoi furçën e tij me tehe të hollë me një lesh të trashë. Si rezultat, goditjet e tij janë bërë më të mëdha dhe më të guximshme, kështu që një skicë e afërt e kanavacës zbulon një sipërfaqe të dendur pothuajse skulpturore.
Më pas, stili individual i mjeshtrit u karakterizua si impasto. Fatkeqësisht, në këtë fazë artisti nuk ishte i njohur mirë. Për më shumë se dy dekada - nga fundi i viteve 1950, kur mbizotëronte abstraksioni, e ndjekur nga arti konceptual dhe minimalizmi - piktura figurative ishte jashtë mode. Vetëm me ardhjen e piktorëve ekspresionistë në vitet 1980 ylli i Frojdit filloi një ngjitje që vazhdon edhe sot e kësaj dite. Frojdi vëzhgoi praktikën e tij dhe shkroi: "Sa më gjatë që shikoni një objekt, aq më abstrakt bëhet dhe, për ironi, më real." Pikturat e artistit janë pak të njohura, pasi ato i përkasin kryesisht miqve dhe familjes së Frojdit. Ata priren të jenë të zymtë dhe të rrethuar nga brendshme shqetësuese dhe peizazhe të errëta të qytetit. Punimet njihen për depërtimin e tyre të rrallë psikologjik dhe marrëdhënien shpesh delikate midis modelit dhe artistit.
Portretet e Frojdit
Lucian Frojdi ishte një nga figurat kryesore në shekullin e 20 -të. Duke punuar në një stil konfrontues pa kompromis, portretet e tij u pikturuan me një furçë të trashë. Shpesh autoportretet, si dhe portretet e familjes dhe miqve, veprat e tij përshkohen me një lloj hapësire psikologjike.
Frojdi është një vetë-dramaturg i shkëlqyeshëm, dhe ai merr kënaqësi duke e kapur veten në pasqyra, duke parë midis gjetheve të një bime në vazo, duke krijuar imazhin e një gangsteri në Londër në vitet 1960, pastaj duke kaluar me mirësjellje dhe guxim. Nga mesi i shekullit XX, Frojdi po drejtonte teknikën e tij të modifikuar dhe vështrimin thellësisht eksplorues në disiplinën e portretit që u bë thelbi i punës së tij. Siç tha vetë mjeshtri: "Gjithçka është biografike, dhe gjithçka është një autoportret." Duke mbuluar pothuajse shtatë dekada, autoportretet e tij demonstrojnë një kuptim të shkëlqyer të gjendjes së tij psikologjike dhe zhvillimit krijues. Periodikët fillojnë nga portreti më i hershëm, i pikturuar në 1939, deri në të fundit, i përfunduar 64 vjet më vonë. Në fillim, artisti e portretizoi veten si heroi grek Actaeon, në një reflektim të zymtë mbi jetën e tij të mëvonshme. Përmes prizmit të këtyre veprave, një evolucion tronditës mund të gjurmohet nga puna grafike lineare në periudhën e hershme në një stil më me përvojë, piktor. Frojdi dihet se pikturon piktura deri në 14 orë në ditë, dhe mjerë kushdo që nuk e ndoqi këtë orar. Në fund të viteve 1990, supermodelja Jerry Hall ishte vonë për disa seanca portreti dhe përgjigja e Frojdit ndaj mosrespektimit ishte të pikturonte kokën e një burri në trupin e saj. Personazhet në pikturat e Frojdit i përkisnin sektorëve krejtësisht të ndryshëm të shoqërisë. Ai mund të pikturonte një portret të Mbretëreshës, dhe pastaj të vazhdonte për të krijuar një portret të një grabitësi banke ose një fqinji.
Portreti i famshëm i Elizabeth II
Gjatë karrierës së tij, Frojdi ka arritur sukses të gjerë dhe vlerësim kritik, duke përfshirë pikturimin e një portreti të Mbretëreshës Elizabeth II midis viteve 2000 dhe 2001. Për të, i vetmi Lucian Frojd bëri një përjashtim - ndryshe nga të tjerët, ajo nuk pozoi për artistin. Rezultati u kritikua nga shtypi britanik, por u prit në mënyrë të favorshme nga Elizabeth II. Piktura është ekspozuar në Koleksionin Mbretëror të Pikturës.
Në çdo kohë, artistët pikturuan imazhe të personave mbretërorë, duke zbukuruar natyrën sa më shumë që të ishte e mundur për arsye mjaft të kuptueshme. Frojdi nuk u përpoq për bukurinë, por ai arriti të përcjellë gjënë kryesore - madhështinë mbretërore, racën, besimin e patundur në fatin e tij më të lartë. Portreti është pa dyshim i vërtetë. Frojdi i rezistoi ndikimit të gjyshit të tij Sigmund në pikturat e tij, por të dy punuan në skena identike ku njerëzit vijnë dhe shkojnë, shkojnë dhe kthehen dhe kanë sekretet e tyre. Në pikturat e Lucian Frojdit, sekretet janë ato që thotë trupi. Dhe Sigmund Frojdi ka sekrete në ato që thonë.
Lucian Frojdi arriti njohjen si një nga piktorët kryesorë britanikë, i njohur për portretet e tij të shikuara me kujdes. Artisti vdiq në 20 korrik 2011 në moshën 88 vjeç në Londër. Sot veprat e tij ruhen në koleksionet e Muzeut të Artit Modern në Nju Jork, Galerisë Kombëtare të Arteve në Uashington, Galerisë Tate në Londër, etj.
Recommended:
Mille Jovovich - 45: Për çfarë është krenare, për çfarë ka turp dhe për çfarë pendohet për vendasin e famshëm të Kievit
17 Dhjetori shënon 45 vjetorin e aktores së famshme amerikane Milla Jovovich. Ajo kaloi 5 vitet e para të jetës së saj në BRSS, dhe më pas u largua me nënën e saj në SHBA, ku në moshën 11 vjeç filloi të aktrojë në filma dhe bëri një karrierë të suksesshme aktrimi. Ajo u bë një nga emigrantët e paktë që arriti të arrijë sukses në Hollivud, por në të njëjtën kohë pranon se në fillim të karrierës së saj ajo bëri shumë gabime, për të cilat ende ka turp
Kthesat dhe kthesat e fatit Lyudmila Chursina: Për çfarë ishte e lumtur dhe për çfarë aktorja pendohet sot
Lyudmila Chursina u quajt një nga aktoret më të ndritura të Bashkimit Sovjetik, kishte shumë thashetheme për të. Dhe kjo grua e bukur me një mbajtëse mbretërore fshehu komplekset e saj dhe një shpirt shumë të prekshëm pas paarritshmërisë së saj. Dukej se gjithçka duhet të dalë ashtu siç përshkruhej në romane: martesa është një dhe për jetën, interesa të përbashkëta, krijimtari e përbashkët, biseda deri në agim. Sidoqoftë, fati përgatiti për të deri në tre martesa dhe shumë kthesa të papritura
Çfarë ishte e ndaluar për gratë fisnike ruse dhe çfarë fati i priste ata që u martuan kundër vullnetit të babait të tyre dhe ikën nga shtëpia
Jeta e grave fisnike ruse nuk ishte e thjeshtë dhe pa re, por ishte e mbushur me kufizime me të cilat përfaqësuesit e pronave të tjera nuk u përballën. Kishte ndalesa dhe konventa të ndryshme, shoqëria kishte një ndikim të madh dhe parimet morale kërkonin nga gratë respektimin e rreptë të të gjitha rregullave. Sidoqoftë, dashuria shpesh i shtynte zonjat e reja në vepra të çmendura. Për shembull, ata ikën nga shtëpia për t'u lidhur me të dashurin e tyre. Lexoni në material për martesat e fshehta dhe çfarë ndëshkimi i priste të dëshpëruarit
Pse djali i Repin mori jetën e tij, dhe nipi i tij u qëllua për ëndrrën e tij për t'u bërë artist
Ekziston një koncept i tillë: "tek fëmijët është vazhdimi ynë" dhe, natyrisht, çdo prind dëshiron që kjo vazhdimësi të jetë e denjë dhe e gjerë. Rreth asaj se si u zhvillua fati i trashëgimtarëve të mjeshtrit të pikturës ruse Ilya Repin, domethënë djali i vetëm i Yuri, i cili u bë artist dhe një nga nipërit e mbesat, i cili kishte ëndërruar vetëm të bëhej një gjatë gjithë jetës së tij të shkurtër, më tej në rishikim
Në mirënjohje për gjyshen e tij 85-vjeçare, nipi i saj e ka marrë atë në udhëtime për 4 vjet për të treguar bukurinë e botës
Kur Brad Ryan erdhi në shtëpi pas një viti tjetër në universitetin veterinar, ai shpresonte të ishte vetëm me familjen e tij dhe të shpëtonte nga studimi i vazhdueshëm intensiv. Sidoqoftë, në një bisedë me gjyshen e tij, duke i treguar asaj për udhëtimet dhe aventurat e tij, ai u befasua kur mësoi se ajo vetë nuk kishte parë kurrë ndonjë oqean, as pyll, as male, as preri - e gjithë kjo për të cilën Amerika është aq e famshme