Video: Arti i vinilit Daniel Edlen
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-16 00:17
Portretet e muzikantëve të famshëm tani mund të gjenden kudo dhe të bëra nga çdo gjë, por artisti Daniel Edlen (Daniel Edlen) shikon me mospërfillje të gjithë këtë vepër. Në fakt, ai vetë vizaton legjenda muzikore, por ai e bën atë në objektet e vetme të mundshme, sipas mendimit të tij. Portretet e muzikantëve në pllakat vinyl janë të thjeshta, logjike dhe shumë origjinale.
Daniel thotë se babai i tij i ngjalli atij një dashuri për muzikën, duke luajtur pllaka në pllaka për djalin e tij, dhe më pas duke i kaluar vetë ato. Sidoqoftë, për momentin, ata thjesht u shtrinë në apartamentin e artistit, dhe ai vetë studioi artin e vizatimit në Qendrën e Artit Brentwood. Një ditë Daniel kishte idenë për të krijuar vizatime me laps të bardhë në letër të zezë - do të dukej spektakolare. Dhe pak më vonë, ai kujtoi koleksionin e tij të regjistrimeve dhe filloi të vizatonte mbi to, duke përdorur bojë të bardhë akrilike në vend të një lapsi.
Në fillim, Daniel nuk ndoqi ndonjë qëllim tregtar në punën e tij, duke pikturuar portrete muzikantësh për kënaqësinë e tij. Kur ai kishte grumbulluar rreth 10 portrete, miqtë sugjeruan që njerëzit mund të blinin si dhurata të Krishtlindjeve. Ideja doli të ishte e suksesshme, dhe tani autori krijon vepra me porosi. Megjithë numrin e madh të klientëve, vizatimet e tij bëhen gjithmonë me dorë, kështu që blerësi gjithmonë mund të jetë i sigurt se pjata e tij është unike dhe e paimitueshme. Nga rruga, artisti nuk pikturon vetëm ndonjë muzikant në asnjë disk. Ai përshkruan një portret të këtij ose atij personi në një disk me regjistrimet e këtij muzikanti të veçantë.
Dhe pyetja më e rëndësishme: a mund të luajnë rekordet që ka punuar Daniel. Fatkeqësisht dhe zhgënjim i përgjithshëm - jo. Sidoqoftë, artisti merr për punë tashmë të papërshtatshme për të dëgjuar regjistrime, kështu që nuk ka nevojë të thuhet se ai prish regjistrimet e zërit. Përkundrazi, përkundrazi, u zgjat jetën.
Recommended:
Si ta ktheni një mur të shurdhër në një vepër arti: Arti 3D i Rrugës Kaifa Cosimo
Rrugët e pothuajse të gjitha qyteteve në botë janë pothuajse njësoj gri dhe të mërzitshme. Çdo gjë që shton shumëllojshmëri në peizazhin e shurdhër industrial kryesisht i referohet shenjave dhe vitrinave të dyqaneve dhe kafeneve. Por ka më shumë. Ndonjëherë, duke ecur përgjatë rrugëve të qytetit, shohim këtu dhe atje, mure të pikturuar. Qëndrimi ndaj kësaj është gjithmonë i qartë: "Vandalë!", Ne bërtasim me indinjatë. Por ka artistë të rrugës që mund të kthejnë një mur gri të zakonshëm bosh në një vepër të vërtetë arti
Arti në rrugë nga Zilda. Arti klasik bashkëkohor
Nëse ende e konsideroni artin e rrugës një formë të dyshimtë arti dhe jeni të bindur se veprat e mjeshtrave të vërtetë mund të shihen vetëm në muze, atëherë patjetër që duhet të njiheni me punën e autorit francez Zilda. Veprat e tij, të cilat të kujtojnë piktura nga Rilindja, ose korniza nga kinemaja klasike e viteve 50, mund të gjenden në rrugët e shumë qyteteve evropiane, dhe secila prej tyre frymëzon dhe jep një prekje të bukurisë
Arti në kllapa. Arti kryesor nga Rob O`Brien
Jo në kuptimin në kllapa se do të ishte një shtrirje për ta quajtur atë art. Edhe pse disa mund të kenë një përshtypje të tillë. Dhe në kuptimin që ky autor bën pikturat-instalimet e tij duke përdorur jo ngjyra, lapsa, stilolapsa ose pajisje të tjera arti. Shkrimi i zakonshëm i zyrës është i mjaftueshëm për të, domethënë, prodhimet kryesore
Arti i rimishërimit. Arti i pabesueshëm i trupit të Nadja Hluchovsky
Bojrat dhe një furçë në duart e artistes austriake Nadja Hluchovsky janë një armë e ngjashme me një shkop magjik. Me ndihmën e tyre, ajo mund ta shndërrojë një person në këdo, madje edhe një kalamajtë, madje edhe një princeshë të bukur, një nimfë pyjore ose një demon të ndezur. Sidoqoftë, forcat mbinatyrore nuk kanë asnjë lidhje me të: Nadia Khluchovsky është e angazhuar profesionalisht në artin e trupit, domethënë, pikturimin e trupit
Traktor arti për modele në rërë. Arti i Ri i Tokës nga Gunilla Klingberg
Lexuesit e rregullt të Kulturologjisë dhe njohësit e artit bashkëkohor jo standard do të kujtojnë me siguri ato vizatime misterioze në fushat e dëborës nga Simon Beck, vepra të ngjashme të Sonja Hinrichsen, vizatime me rërë nga mjeshtri i artit tokësor nën pseudonimin Evewright, të cilat duken si shenja dhe simbole lënë nga ata që na shikojnë nga hapësira. Ka diçka mistike në to, pavarësisht faktit se autorët e veprave të përmendura janë njerëz të vërtetë të gjallë që kanë shpenzuar