Përmbajtje:
Video: Jean Béraud dhe Edgar Degas: Pse artistë të tillë të ndryshëm duken kaq të ngjashëm
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-16 00:17
Jean Béraud dhe Edgar Degas. Një francez nga Shën Petersburg dhe një themelues revolucionar i impresionizmit nga Parisi. Puna e Beraud ishte afër punës së Degas, me të cilin, përveç interesave të përbashkëta, ai ishte i lidhur me miqësi. Ata ishin të bashkuar në pasionin e tyre për ndryshimin e fytyrës së Parisit, por ata ishin të ndryshëm në përcjelljen e personazheve të heronjve të tyre dhe paletës së zgjedhur. Si të njohësh autorësinë e këtyre artistëve dhe të mos ngatërrohesh?
Zhan Beraud
Artisti francez me origjinë ruse Jean Beraud është më i njohur për pikturat e tij të jetës pariziane dhe portretet e elitës. Stili i tij ishte i ngjashëm me atë të Edgar Degas. Groundshtë baza e mesme midis pikturës tradicionale akademike të parë në sallonet pariziane dhe impresionizmit të hershëm. Lindur më 12 janar 1849 në Shën Petersburg. Babai i tij punoi si skulptor në Katedralen e Shën Isakut, pas vdekjes së të cilit e gjithë familja u shpërngul në Paris, ku ai supozohej të arsimohej si avokat. Pas përfundimit të Luftës Franko-Prusiane, Beraud braktisi shkollën juridike dhe filloi të pikturojë. Ai studioi me Léon Joseph Florentin Bonnat në Ecole des Beaux-Arts. Artisti gëzoi sukses në sallonet e Parisit gjatë gjithë karrierës së tij, dhe sot veprat e Beraud janë në koleksionet më të mira të Institutit të Artit të Çikagos, Luvrit në Paris, Muzeut Metropolitan të Artit në Nju Jork, Galerisë Kombëtare në Londër dhe të tjera muzetë.
Edgar Degas
Edgar Degas është një artist francez i njohur për punën e tij në pikturë, skulpturë, gdhendje dhe grafikë. Ai konsiderohet si një nga themeluesit e Impresionizmit, megjithëse preferoi të quhej realist. Degas është i njohur për veprat e tij me temat e vallëzimit, baletit dhe … subjekteve të përditshme femërore. Portretet e tij konsiderohen si disa nga më të mirat në historinë e artit. Në fillim të karrierës së tij, Degas synonte të bëhej historian (ai ishte tashmë i përgatitur për këtë drejtim falë arsimit të tij akademik dhe një studimi të plotë të artit klasik). Sidoqoftë, në mesin e të tridhjetave, ai ndryshoi rrënjësisht kursin dhe, duke aplikuar metodat tradicionale të artistit historik në lëndët bashkëkohore, u bë një artist klasik. Degas ka stilin e tij të veçantë, duke reflektuar respektin e tij të thellë për mjeshtërit e vjetër dhe admirimin për Jean Auguste Dominique Ingres dhe Eugene Delacroix. Ai ishte gjithashtu një koleksionist i printimeve japoneze, parimet kompozicionale të të cilëve ndikuan në punën e tij, si dhe realizmin energjik të ilustruesve të njohur.
Krijimtaria e Bero dhe Degas
Puna e Beraud ishte afër punës së Edgar Degas, me të cilin, përveç interesave të përbashkëta, ai ishte i lidhur me miqësi. Degas dhe Beraud ishin të bashkuar në interesin e tyre në ndryshimin e fytyrës së Parisit, në dashurinë e tyre për aplikimin e shpejtë të bojës (goditje të shpejta). Ata shpesh pasqyronin të njëjtat histori dhe të njëjtët personazhe. Por Jean Béraud ishte më i zhytur në traditën klasike të pikturës. Ai demonstroi skena biblike jo konvencionale në kompozime të papritura, duke krijuar një valë të madhe emocionesh në publikun e asaj kohe. Me gjithë këtë, ai u dashur nga auditori i salloneve dhe ngjalli admirim. Por puna e Edgar Degas gjatë gjithë karrierës së tij mori vlerësime të ndryshme: si përbuzje dhe admirim. Një piktor klasik premtues, Degas paraqiti një numër të pikturave të tij në sallonet e Parisit (ata morën lëvdata nga Pierre Pouvi de Chavanne dhe kritika nga Castannari). Degas së shpejti u bashkua me forcat me Impresionistët dhe hodhi poshtë rregullat e rrepta dhe elitizmin e sallonit, ashtu siç salloni refuzoi fillimisht eksperimentalizmin e Impresionistëve. Për të krahasuar stilin dhe krijimtarinë e artistëve, merrni parasysh lëndët më të afërta në veprat e tyre:
"Absinthe" Degas dhe "Pirësit" nga Jean BéraudGjëja e parë që bie në sy të shikuesit është paleta. Edgar Degas (fotografia e parë) përdor një paletë të zbehur, më shumë kënetë mustardë, jeshile të errët (të dhimbshme, si vetë alkooli). Vizitorët e kësaj kafeneje janë njerëz të humbur në jetë, me një vështrim bosh dhe madje edhe të pashpresë. Shumë tradhtohet nga këmbët e ekspozuara në mënyrë të sikletshme të heroinës (ajo nuk shqetësohet për opinionet e njerëzve të tjerë, ajo është e zhytur e gjitha në mendimet dhe peripecitë e saj të jetës). Fqinji i saj, një burrë i ngathët dhe i veshur ngadalë, rreth 40 vjeç me mjekër, gjithashtu duket i dënuar. Sa i përket vetë institucionit, kjo nuk është një kafene elitare, por një darkë për shtresat e shoqërisë që pinë shpesh. Në kontrast të fortë është piktura e Jean Béraud. Jo më kot ai quhet artisti i "shkëlqimit dhe shkëlqimit". Në fund të fundit, edhe njerëzit që pinë nga fotografia e tij - në veçanti gruaja - janë të rregullt dhe të veshur mirë. Në kokën e saj ajo ka një kapelë të bukur dhe doreza që i përshtaten veshjes së saj. Fqinji i saj (më shumë si heroi nga piktura Degas), me sa duket, nuk erdhi me të. Ata janë shumë të ndryshëm. Ai nuk është i zoti, fytyra e tij tashmë ka shumë ditë kashtë. Ai gjithashtu pi një cigare, si njeriu në pikturën Degas. Ata të dy nuk hoqën kapelet siç kërkohet nga mirësjellja. Gruaja nuk është e dehur, as nuk e ka mbaruar gotën. Përkundrazi, ajo shikon shikuesin me një vështrim të mërzitshëm pyetës. Ky është një tjetër ndryshim midis Jean Béraud dhe Edgar Degas: në të parët, heronjtë e pikturave shikojnë auditorin, artisti duket se krijon një dialog. Dhe heronjtë e Edgar Degas janë të zënë me punët e tyre të përditshme, artisti dukej se e kishte kapur momentin dhe i kishte kapur. Krijimi i Beros është dukshëm i ndryshëm në brendësi (është krijuar për elitën). Paleta e Beraud është më e ndritshme dhe më e kundërta, nuk krijon një ndjenjë dhimbjeje ose fatkeqësie.
Orkestra e Operës e Degas dhe Skena e Teatrit të Jean Beraud Çifti i dytë i pikturave, të ngjashme në komplot, lidhen me temën e orkestrës. Përsëri, ndryshimi në paleta është i mrekullueshëm (Degas përdor ngjyra të zbehura, Bero një paletë më kontrast dhe më të ndritshme). Edgar Degas u përqëndrua në orkestrën dhe, më saktë, në një muzikant të rritur me mustaqe që luan saksofon. Publiku e sheh atë në momentin më të ndritshëm të lojës së tij, kur faqet e muzikantit janë fryrë në përpjekje për të luajtur notat. Publiku sheh vetëm këmbët e balerinave që performojnë kompozimin e tyre. Por Jean Béraud u përqëndrua në një njeri të gëzuar të rrumbullakët në skenë, i cili fjalë për fjalë kërceu me të qeshura. Jo më kot fotografia quhet "Skenë" (dhe jo "Skenë"). Shtë e mundur që komploti i kësaj skene të jetë komike, gjë që shkaktoi një reagim kaq të dhunshëm nga burri.
Mësimi i Vallëzimit i Degas dhe Kafeneja Pariziane e Jean BeraudNë palën e tretë të pikturave, paleta e preferuar e dy artistëve bëhet e qartë: audienca tashmë e di se Edgar Degas është tërhequr nga ngjyrë bezhë e errët, hije kënetore, dhe Jean Béraud e do paletën e kuqe-portokalli. Dallimi në fytyrat e personazheve është përsëri goditës: në Edgar Degas, valltarët janë të zënë me provat e tyre, ata dëgjojnë me vëmendje udhëzimet e mësuesit të tyre. Por në pikturën e Jean Béraud, valltarët duket se flirtojnë me audiencën, dy gra në vetë procesin e vallëzimit të tyre shikojnë drejtpërdrejt vëzhguesin, duke i ftuar ata të bashkohen me argëtimin e tyre. Dallimi kryesor midis dy mjeshtrave është se Degas përshkruan situatat e përditshme, të përditshme, rutinë, dhe Jean Bero demonstron shkëlqim, shkëlqim, elitë, gëzim
Recommended:
Motra kaq të ngjashme dhe kaq të ndryshme Germanov: Pse shumë nuk e marrin me mend lidhjen e dy aktoreve
7 maji shënon 60 vjetorin e aktores Lyubov Germanova, e njohur për serialet "Detektivët nga Anna Malysheva", "Ish", "Fizruk" dhe "Doctor Tyrsa". Publiku ndoshta njeh një aktore tjetër me të njëjtin mbiemër - Evdokia Germanova. Shumë i ngatërrojnë dhe i konsiderojnë binjakë, ndërsa të tjerët janë të sigurt se nuk janë aspak njësoj dhe habiten kur mësojnë se aktoret janë motra. Fati i tyre krijues ishte po aq i suksesshëm, por përndryshe rrugët e tyre ishin krejtësisht të ndryshme
Ilyins kaq të ndryshëm: Ajo që lidh yllin e Strogovëve, detektivin Putilin dhe praktikantin Lobanov
Në kinemanë tonë ka disa yje me mbiemrin Ilyin, dhe shumë nuk e dinë që në fakt ato janë të lidhura me lidhje familjare. Kjo dinasti tashmë numëron 3 breza aktorësh të njohur për shikuesit e moshave të ndryshme: ata që u rritën në kinemanë e viteve 1970 ndoshta do ta mbajnë mend epikën e Strogoff me Adolf Ilyin. Në vitet 1980 - 1990. djemtë e tij, Vladimir dhe Aleksandri, u shfaqën në ekranet, dhe të rinjtë janë më të njohur me emrin e Aleksandër Ilyin Jr., i cili u bë i famshëm për rolin e Lobanov në serialin televiziv "Praktikanti
Cili është ndryshimi midis Montmartre parizian dhe Montparnasse, dhe pse këto vende tërheqin kaq shumë artistë
Deri në fund të viteve 1910, të gjithë artistët aspironin Montmartre në Paris për shkak të kushteve demokratike të jetesës dhe një atmosfere të veçantë frymëzuese për zhvillimin krijues. Sidoqoftë, ky vend ndodhej mjaft larg nga pjesa qendrore e qytetit, në lidhje me të cilën Montmartre së shpejti pati një "konkurrent" - Montparnasse. Dhe pastaj kjo e fundit u bë opsioni kompromis ideal për mjedisin krijues të Parisit
Burra dhe gra, kaq të ndryshëm dhe jo së bashku: portrete fotografike të Tom Hoops (Tom Hoops)
Përkundër faktit se arti nuk qëndron ende, ka gjëra që nuk do të ndryshojnë kurrë. Për shembull, ne kurrë nuk do të ndalojmë së dashuruari portrete bardh e zi të njerëzve të ndryshëm, të bukur dhe jo aq, fytyrat e të cilëve shprehin emocione të ndryshme. Tom Hoops është një tjetër fotograf i tillë, dhe burrat dhe gratë në fotografitë e tij nuk do të jenë kurrë bashkë
"Krijuar nga të Barabartët": një projekt skandaloz fotografik për njerëz krejtësisht të ndryshëm dhe në të njëjtën kohë aq të ngjashëm
Ky projekt fotografik u publikua në vitin 2012, kur fotografi i modës Mark Laita krijoi serinë provokuese Created Equal. Me projektin e tij, ai vendosi t'i kujtojë njerëzimit se njerëz krejtësisht të ndryshëm jetojnë në botë, por në të njëjtën kohë ata duhet të kenë diçka të përbashkët. Ndoshta për disa, këto fotografi do të duken politikisht të pasakta, por në fakt ato pasqyrojnë thelbin e jetës