Përmbajtje:
- Rreth mjeshtrit
- Fakte interesante për Degas
- Portret i dyfishtë i një gruaje Degas
- Kush është ajo - modeli i preferuar i impresionistëve?
Video: Enigma e portretit të dyfishtë të Edgar Degas: Çfarë gjetën studiuesit nën portretin e një gruaje
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-16 00:17
Edgar Degas është i njohur sot kryesisht për skenat e tij të baletit. Si një piktor delikat i portretit - impresionist, një nga imazhet femërore më të përzemërta i përket furçës së tij. Ekziston një pikturë në punën e artistit që kohët e fundit është bërë e bujshme. Në shikim të parë, ky është një portret i zakonshëm femëror, por ajo që arritëm të njohim nën një shtresë bojë tronditi shumë. Cili është misteri që fsheh "Portreti i një gruaje" nga Edgar Degas?
Rreth mjeshtrit
Edgar Degas lindi në Paris në 1834 në një familje të pasur bankierësh. Djali mori një arsim të mirë klasik në Liceun Louis-le-Grand në Paris. Babai vuri re prirjet artistike të djalit të tij herët dhe inkurajoi talentin e tij në çdo mënyrë të mundshme, duke përfshirë marrjen e djalit në muze dhe organizimin e mësimeve të vizatimit. Degas filloi arsimin e tij duke kopjuar veprat e Rilindjes Italiane në Luvër, dhe gjithashtu u trajnua në punëtorinë e Louis Lamotte, i cili dha mësim në një stil tradicional akademik. Degas gjithashtu u ndikua shumë nga pikturat dhe afresket që ai pa në disa udhëtime të gjata në Itali në fund të viteve 1850. Pasi kaloi tre vjet në Itali dhe kopjoi pikturat e mjeshtrave italianë, Degas u kthye në Paris dhe u përqëndrua në temat e tij të preferuara - vallëzimi, kuajt, peizazhet e detit, etj. Degas kaloi pjesën më të madhe të karrierës së tij në Paris. Një eksperimentues, ai punoi në një sërë teknikash, shpesh duke shtresuar pastel vaji në laps, qymyr, printime mono ose disa shtresa të tjera pastelësh për të krijuar një pasuri ngjyrash. Ashtu si Impresionistët, ai u përpoq të kapte momente kalimtare në rrjedhën e jetës moderne, por në të njëjtën kohë ai nuk tregoi shumë interes për të pikturuar peizazhe të këndshme, duke preferuar skenat në teatro dhe kafene.
Fakte interesante për Degas
1. Në një masë më të madhe, Edgar Daga shkroi në pastel, jo vajra, dhe madje i nxiti miqtë e tij të hidhnin të gjitha tubat e bojës dhe të kalonin në pastel. Degas, i veshur vazhdimisht me një pallto dhe një kapelë me një oxhak, ishte një koleksionist i fiksuar i shamive të dantella dhe shkopinjve. Ashtu si shumë impresionistë, ai u ndikua nga arti japonez dhe mblodhi printime ukiyo-e. Piktura e tij Zyra e Pambukut në New Orleans (1873) ishte vepra e parë impresioniste e fituar nga një muze. Tema e saj e preferuar është vallëzimi. Degas krijoi rreth 1.500 vepra - më shumë se gjysma e të gjitha veprave të artistit. Përveç dashurisë së tij për pikturën, Degas ishte gjithashtu një skulptor. Ai krijoi mbi 150 skulptura në dyll, argjilë dhe plastelinë. Edgar Degas nuk ishte një impresionist absolut. Ky ishte një etiketë me të cilën mjeshtri kurrë nuk dha dorëheqjen, duke preferuar ta quante veten një "realist" ose "një artist i pavarur". Sidoqoftë, ai ishte një nga themeluesit e grupit, organizatori i ekspozitave të tij dhe një nga anëtarët më të rëndësishëm të tij. Edgar Degas ishte piktori më delikat i portreteve në grupin impresionist. Portretet e tij, të përbërë nga anëtarë të familjes dhe miq të ngushtë, u ekzekutuan kryesisht nga fundi i viteve 1850 deri në vitet 1870. Gjatë vizitave të tij të shpeshta në Firence dhe Napoli, Degas pikturoi portrete të të afërmve të tij italianë me një sinqeritet të madh. Ishte gjatë një prej udhëtimeve të tij të fundit në Napoli që Degas pikturoi një portret misterioz femëror.
Portret i dyfishtë i një gruaje Degas
Cili është misteri i tij? Puna e famshme e Degas doli të ishte e dyfishtë: studiuesit duke përdorur rrezet X ishin në gjendje të njihnin foton e dytë. Fytyra misterioze që fshihej nën "Portretin e një gruaje" nga Edgar Degas për 140 vjet u identifikua së pari si fytyra e një prej modeleve të preferuara impresioniste franceze - ishte imazhi i Emma Daubigny. Cilësia e mahnitshme e rrezeve X bëri të mundur të shihej një vajzë me flokë të errët dhe me lëkurë të bukur duke parë këndin e poshtëm të majtë, në drejtim të kundërt me portretin e fundit të mbivendosur.
Në përgjithësi, ishte e zakonshme që artistët e kohës të pikturonin veprat e vjetra, por Degas përdori shtresa shumë të holla bojë dhe vajra të lehta për Portretin e Gruas së tij në 1876. Prandaj, nuk është për t'u habitur që së shpejti fytyra e modelit, të cilën ai kërkoi ta fshehë, filloi të shkëlqejë. Studiuesit thonë se të paktën 7 vjet kaluan midis punës së parë dhe të dytë të masterit. Kështu, mund të imagjinohet situata: Degas pikturoi një portret të Emma Daubigny, piktura u var në studion e tij për 7 vjet, dhe më pas … ndodhi diçka që e bëri Degas të ngjyroste fytyrën e modeles me vetëm një goditje, dhe shumë të tjera të ndryshonin e gjithë kanavacë.
Kush është ajo - modeli i preferuar i impresionistëve?
Emri i saj i vërtetë ishte Maria Emma Tullex dhe ajo lindi në Montmac në departamentin Oise në 1851. Si modele, ajo jetonte në një shtëpi në një rrugë të vogël në një zonë të varfër të Montmartre në rrugën 20 Tolose, dhe pozoi për artistët Camille Corot, Henri Roir, Puvis de Chavannes dhe ndoshta James Tissot. Degas pikturoi Daubigny në role të ndryshme: si si një rondele dhe si një shoqëruese borgjeze e një bankiere. Veçanërisht e famshme është piktura me pjesëmarrjen e Emës "Vajza me të Kuqe", e cila i lejoi artistit të deklarojë veten si një piktor profesionist.
Besohet se Daubigny pozoi për Degas për 20 vjet. Një numër kritikësh të artit besojnë se ata kishin një marrëdhënie të veçantë. Në vend që ta portretizonte Daubigny -n si një model profesionist, Degas e pikturoi atë më shumë si një vajzë e re e menduar. Degas e përdori këtë qasje shpesh në fund të viteve 1860 për ata që i donte veçanërisht. Në një letër drejtuar Emës, e cila tani është në një koleksion privat, Degas iu përgjërua asaj: "Daubigny e vogël, një sesion tjetër, të lutem". Ishte Emma vetëm një modele për Degas? E panjohur. Sidoqoftë, zbulimet e bujshme në punën e artistit do të na lejojnë të mësojmë gjithnjë e më shumë për Edgar Degas.
Recommended:
Kush është përshkruar në portretin e famshëm të Memling "Portreti i një burri me një monedhë romake"
Hans Memling quhet artisti më i shkëlqyer dhe teknikisht i përsosur në Holandë ("primitivët flamandë"). Shembuj veçanërisht madhështorë të portretit të Memling. "Portreti i një njeriu me një monedhë romake" (deri në 1480, Antwerp) konsiderohet shembulli i parë i Rilindjes Veriore. Çfarë lloj monedhe është përshkruar në figurë, dhe kush është në të vërtetë njeriu në portretin e Memling?
Çfarë është pika Nemo, pse nuk e gjetën për kaq gjatë, dhe kur e gjetën, u frikësuan
Fakti më befasues në lidhje me këtë pikë të kushtëzuar në Oqeanin Botëror është ndoshta vetë fakti i ekzistencës së tij. Ishte e mundur të llogaritej poli i oqeanit i këtij paarritshmërie falë llogaritjeve të inxhinierit Hvoja Lukatele nga Kroacia. Sipas tyre, pika Nemo është më afër njerëzve në orbitë sesa në Tokë. Lshtë Lukatele ai që konsiderohet zbuluesi i pikës Nemo
Enigma e portretit të trefishtë të Charles I: Pse u deshën tre herë për të vizatuar monarkun në një fotografi
Anthony van Dyck është i njohur kryesisht si mjeshtër i portreteve dhe pikturave të oborrit me tema fetare. Gjatë jetës së tij të shkurtër, artisti shkroi më shumë se 900 piktura. Midis tyre, "Portreti i trefishtë i Charles I" meriton vëmendje të veçantë. Pse i duhej piktorit të përshkruante monarkun në një pikturë tri herë - më tej në përmbledhje
Yesenin i panjohur: një poet në kujtimet e një gruaje, së cilës poezia "Një zjarr blu përfshiu "
Komunikimi i tyre ishte shumë afatshkurtër - ata u panë nga gushti deri në dhjetor 1923. Por kjo marrëdhënie e frymëzoi S. Yesenin për të krijuar poezinë "Zjarri blu përfshiu …" dhe 6 vepra të tjera të ciklit "Dashuria e Huliganit" Me Një mik i poetit Anatoly Mariengof tha: "Dashuria e tyre ishte e pastër, poetike, me buqeta me trëndafila, me romancë … shpikur për hir të një teme të re lirike. Ky është paradoksi i Yesenin: një dashuri imagjinare, një biografi imagjinare, një jetë imagjinare. Dikush mund të pyesë pse? Ka vetëm një përgjigje: në mënyrë që poezitë e tij të mos jenë
Marshmallow Nyms të Edgar Degas në një interpretim modern të një balerinë Prima
Për artistin francez Edgar Degas u tha se balerinat për të ishin deri diku një mani. Ai i pikturoi ato gjatë gjithë jetës së tij, sikur të spiunonte këto "nimfat marshmallow". Prima balerina e baletit amerikan provoi imazhet më të famshme të balerinave nga pikturat e artistit të famshëm. Veryshtë shumë kurioze të shihet se si vajza u përball me detyrën e saj të rimishërimit