Lodrat prej druri të Kai Boysen: Si një varëse majmunësh u bë një simbol i modelit skandinav

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-16 00:17

Lodrat e Kai Boysen, majmunët qesharakë, ushtarët e fortë prej druri dhe zebrat adhuruese janë bërë standardi i dizajnit skandinav. Disa breza fëmijësh kanë luajtur me kafshët e tij të lezetshme prej druri, dhe prodhimi i lodrave në të gjithë botën është udhëhequr nga krijimet e Boysen - cilësi naive, miqësore me mjedisin dhe të patëmetë. Sidoqoftë, në fillim ata refuzuan të pranojnë idetë e tij - me një argument shumë qesharak …

Kai Boysen lindi në 1886, në familjen e Ernst Boysen, botuesi i revistës satirike daneze Octopus. Plaku Boysen i kushtoi shumë kohë zhvillimit të krijimtarisë tek fëmijët e tij. Së bashku ata gdhendën dhe montuan lodra, të përgjithësuara në formë, të thjeshta dhe krijuese në të njëjtën kohë. Kai, siç donte babai i tij, u rrit me të vërtetë si një djalë krijues. Që në moshë të re, ai ëndërroi seriozisht për një karrierë si argjendar dhe ishte i vendosur. Në vitin 1910 në Kopenhagë ai përfundoi një kurs për bizhuteri, pastaj studioi në Gjermani, pas së cilës mësoi sekretet e mjeshtërisë në Paris … Atje Kai Boysen punoi si metalpunues për disa vjet, duke krijuar takëm, çajnik dhe gota argjendi. Mjeshtrit të ri nuk i pëlqeu Art Nouveau tashmë i vjetëruar, por ende në kërkesë, me format e tij komplekse që rrjedhin. Ai donte diçka novatore dhe me kënaqësi mirëpriti shfaqjen e formave të reja, të pastra dhe racionale.

Ai nuk ishte indiferent ndaj fatit të industrisë daneze dhe qëndroi në origjinën e dizajnit danez - në vitet kur kjo fjalë nuk ekzistonte në kuptimin e saj modern. Së bashku me kolegët e tij, Boysen formoi Den Permanente, një shoqatë artistësh dhe zejtarësh. Deri në vitin 1981, Den Permanente ishte një vend ku stilistët skandinave shkëmbyen përvoja, hapën ekspozita, hynë në marrëveshje krijuese …

Në 1919, Boysen u bë një burrë dhe baba i lumtur. Para karrierës së tij si mjeshtër lodrash, kishin mbetur edhe dhjetë vjet, por tashmë me lindjen e djalit të tij, projektuesi filloi të mendonte për ndryshimin e aktiviteteve të tij. Djali po rritej, dhe Boysen vendosi të eksperimentonte. Në fund të fundit, ai kishte testuesin më të mirë të lodrave në botë - një fëmijë të vogël.

Duke filluar në fillim të viteve 1920, Boysen filloi të dizenjonte lodra prej druri, zakonisht gjashtë deri në dhjetë centimetra të larta, me gjymtyrë të lëvizshme. Këto përfshinin një majmun tik dhe gjymtyrë, një elefant lisi, një ari dhe një lepur të bërë nga lisi dhe panje, një kalë lëkundës i bërë nga ahu, një papagall, një dachshund dhe ushtarë lodër të Gardës Mbretërore Daneze - një baterist, një privat me një pushkë dhe një mbajtës standardi. Pak nga pak, figurave të djemve dhe vajzave, skiatorëve dhe valltarëve iu shtuan atyre …

Boysen në veprat e tij kombinoi parimet e lodrave popullore dhe funksionalizmin - forma të lëmuara, elementë të lëvizshëm, materiale të qëndrueshme, sipërfaqe të forta, "buzëqeshje", me fjalët e tij, rreshta … Pa detaje të panevojshme - këto figura prej druri duhet të jenë të sigurta. Lodrat nuk duhet të përsërisin realitetin - ato duhet të frymëzojnë, zhvillojnë imagjinatën krijuese të fëmijës.

Ai hapi dyqanin e tij të vogël, duke shitur lodra, enë dhe mobilje. Atje ai punonte me pallton e tij të bardhë para klientëve, dhe gruaja e tij qëndronte në banak, duke pranuar dhe lëshuar urdhra. Me duart e veta, Boysen krijoi më shumë se dy mijë kopje të lodrave prej druri që ishin shumë të njohura në vendet skandinave. Bashkatdhetarët e quanin "një njeri që i pëlqen të luajë". Nga shumë modele dhe variacione të lodrave të tij, më i famshmi ishte majmuni, i aftë të kapet në të gjitha sipërfaqet e arritshme me këmbët e tij të gjata - mjeshtri i la fëmijët të vendosin vetë nëse do të varet në një llambadar apo do të mbajë një tufë lulesh lule në putrat e tyre. Ajo lindi në 1951 dhe nuk kishte një ngjashmëri të saktë me asnjë nga speciet ekzistuese të majmunëve, pasi kishte marrë pak nga secila. Ishte konceptuar si një varëse rrobash - e qëndrueshme dhe ergonomike, por Boysen vendosi t'i shtojë pak lojë produktit funksional. Majmuni prej druri, së bashku me kalin lëkundës, do të bëhej një simbol i modelit skandinav, por rruga e tij drejt famës nuk ishte e lehtë.

Boysen, tashmë një mjeshtër i njohur dhe i titulluar, e propozoi atë për shqyrtim nga komisioni zyrtar i vendit për përzgjedhjen e suvenireve më të mira kombëtare. Ekspertët e rreptë u zemëruan: "Majmun? Ju jeni të çmendur - nuk ka majmunë në Danimarkë! " Boysen vetëm qeshi: "Askush nuk i pa sirenat me sytë e tyre!" Menjëherë pas kësaj, ai mori një urdhër për një mijë kopje - edhe pse jo nga shteti, por nga drejtori i atij Den Permanente. Dhe pastaj majmuni prej druri erdhi në … muze. Ai u bë pjesë e koleksionit të përhershëm të Muzeut Victoria dhe Albert në Londër në vitet 1950.

Përkundër faktit se Boysen mbeti në historinë e dizajnit botëror si një "mjeshtër lodrash", sfera e interesave të tij mbeti mjaft e gjerë. Në të njëjtën kohë, Boysen punoi në krijimin e mobiljeve për fëmijë, nuk pushoi së bëri dekorime dhe sende shtëpiake. Të gjithë në të njëjtën 1951, ai mori Çmimin e Madh në Trienalen e Milanos aspak për zebrat prej druri dhe majmunët, por për një grup funksional të takëmeve prej çeliku inox. Ky komplet, i quajtur edhe "Grand Prix", iu dhurua për përdorim të përhershëm oborrit mbretëror danez. Sidoqoftë, Boysen tha: "Të gjithë kanë të drejtë për një dizajn të mirë!" Kjo është arsyeja pse "Grand Prix" ishte në dispozicion jo vetëm për mbretërit, por edhe për njerëzit nga klasa e mesme … Kai Boysen mbeti një person i gëzuar, fëminor spontan gjatë gjithë jetës së tij, i aftë për të magjepsur fjalë për fjalë të gjithë. Ai vdiq në 1972 dhe krijimet e tij fituan jetën e përjetshme. Pasardhësit e tij janë të angazhuar në ruajtjen e trashëgimisë së mjeshtrit. Në vitin 2011, mbesa më e vogël e Boysen, Sousse Boysen Rosenquist, e cila kishte treguar një interes të madh për dizajnin që nga fëmijëria, ringjalli biznesin e gjyshit të saj. Që atëherë, lodrat e Boysen janë ribotuar rregullisht dhe janë në dispozicion për klientët në të gjithë botën, mostrat ruhen në muze, dhe emri i "lodrës së mjeshtrit" është regjistruar përgjithmonë në historinë e dizajnit botëror.