Përmbajtje:
- Kulmi i zhvillimit të enkustikës dhe rënia e saj
- Enkaustike sot
- Enkaustike në Rusi
- Krijimtaria e Yulia Mamontova
Video: Një artist nga Rusia djeg piktura me dylli: ringjallja e teknikës së lashtë të pikturës - encaustics
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-16 00:17
Edhe në Egjiptin e lashtë, bojërat e dyllit ishin përdorur tashmë për të pikturuar varret. Ky material ruan në mënyrë të përkryer formën dhe ngjyrën e tij. Nuk dihet me siguri se kur u shfaq pikërisht kjo teknikë. Më vonë u përdor nga grekët e lashtë. Ata dogjën imazhe mahnitëse, tepër të gjalla me ngjyra dylli në një dërrasë mermeri. Kjo teknikë quhet "encaustic". Me kalimin e kohës, ajo u harrua dhe pothuajse humbi plotësisht. Tani kjo teknologji e pazakontë e vjetër po përjeton rilindjen e saj falë një artisti në Moskë Yulia Mamontova.
Kulmi i zhvillimit të enkustikës dhe rënia e saj
Lulëzimi i këtij trendi të lashtë në art ra në shekujt 1-4 pas Krishtit. Në këtë kohë, me ndihmën e tij, u krijua një larmi e jashtëzakonshme e natyrës së vdekur, portrete dhe ikona. Gjatë epokës mesjetare, teknika encaustic u harrua. Sekretet e këtij arti kanë humbur. Piktura me vaj e zëvendësoi atë. Ngjyrat e naftës ishin më të përshtatshme për të punuar. Piktura e dyllit ra në harresë për shumë shekuj.
Teknologjia enkaustike sot është tashmë gjetja dhe teknikat e mjeshtrave modernë. Të gjithë ata po përpiqen të rivendosin këtë teknikë të lashtë. Dylli në përbërjen e bojrave u jep atyre një avantazh të padiskutueshëm mbi të gjithë të tjerët - ata nuk e humbasin ngjyrën e tyre me kalimin e kohës. E vetmja gjë nga e cila piktura të tilla kanë frikë është dëmtimi mekanik.
Enkaustike sot
Tregu modern ofron një larmi të madhe shkumësash me dyllë jashtë raftit. Përveç kësaj, ju mund të bëni bojën tuaj me bazë dylli. Si dylli i bletës ashtu edhe parafina e zakonshme janë të përshtatshme për këtë. Materiali natyror zakonisht zbardhet me peroksid hidrogjeni ose thjesht mbahet në rrezet e diellit për një kohë. Për ta bërë këtë, dylli fërkohet shumë imët, shtrihet në fletë letre dhe ekspozohet diku në diell derisa të marrë hijen e dëshiruar.
Pikturat e dyllit mund të krijohen në një larmi teknikash. Artistët shpesh i kombinojnë ato gjithashtu.
Teknika e depilimit përfshin krijimin e një shtrese konture me ngjyra dylli. Pasi vizatimi është lyer me bojëra uji, skica lihet e paprekur. Disa e bëjnë lehtësimin me dyll dhe e lyejnë me gouache ose vaj. Pasi relievi mbulohet me një shtresë llak. Për pikturën e relievit me dylli të pikturuar, përdoren bojëra shtëpiake. Ato aplikohen të shkrira ose të djegura me një hekur bashkues. Terpentina përdoret si tretës. Kur përdorni teknikën e gërvishtjes, dylli me ngjyrë aplikohet në një dërrasë ose fletë letre, dhe më pas vizatimi gërvishtet.
Enkustika klasike moderne (moxibustion) përfshin përdorimin e vetëm bojrave të shkrirë. Për ta bërë këtë, merrni ose ngjyra dylli të bërë në shtëpi ose shkumësa me ngjyra të gatshme. Bojrat e sfondit aplikohen në një hekur të nxehtë në temperaturë mesatare, pastaj ato transferohen në letër. Pas kësaj, të gjitha detajet e vogla janë tërhequr me kujdes me majën e një hekuri ose një hekur bashkues me një hundë.
Enkaustike në Rusi
Artist rus Julia Mamontova (Zabrodina) (Julija Mamontova) lindi në Republikën Komi në 1980. Ajo tani jeton dhe punon në Moskë. Artisti vjen nga familja e vjetër tregtare ruse e Mamontovs. Stërgjyshi i saj Vasily Mamontov në shekujt 18-19-të vazhdoi me sukses biznesin tregtar familjar, duke dërguar mallra nga Anglia në Arkhangelsk dhe Urals përgjatë lumit Mezen. Julia mori emrin e familjes së saj si një pseudonim krijues, i frymëzuar nga historia e familjes.
Mamontova arrin të kombinojë me shumë sukses klasikët dhe teknologjitë moderne në punën e saj. Ajo përdor në mënyrë të përsosur si teknikat e shkollës klasike ruse të pikturës ashtu edhe teknikat perëndimore. E gjithë kjo, së bashku me prezantimin konceptual, e bëjnë punën e saj kaq unike. Artistja punon me sukses në dy drejtime: ajo pikturon piktura në vaj dhe punon në teknikën encaustic.
Julia është në kërkim të vazhdueshëm krijues. Ajo është frymëzuar nga dashuria e saj për historinë. Artisti studion traditat krijuese dhe artin e vendeve të ndryshme. Ky kërkim i vazhdueshëm për imazhe të reja i lejon asaj jo vetëm të mësojë për jetën në të gjitha manifestimet e saj të mundshme, por edhe ta ndajë këtë përvojë të paçmuar me të tjerët, duke e përcjellë atë në veprat e saj.
Julia posedon atë aftësi, e cila është jashtëzakonisht e rëndësishme për një artist, të vërejë detajet më të vogla. Ajo e di se si t'i transferojë të gjitha nuancat më të holla atmosferike në kanavacë. Pikturat e saj realiste magjepsin shikuesin me dashurinë e sinqertë për jetën me të cilën janë të mbushura. Veprat e Mamontova frymëzojnë njerëzit. Ata i inkurajojnë ata të njihen me origjinën, historinë. Julia e konsideron misionin e saj për të ringjallur kulturën dhe artin e epokave të ndryshme. Ajo përpiqet të popullarizojë sa më shumë njohuritë dhe aftësitë e harruara.
Krijimtaria e Yulia Mamontova
Punimet e Julia janë ekspozuar në shumë muze jo vetëm në Rusi, por edhe jashtë saj. Pikturat e saj janë në koleksione private në të gjithë botën. Qëllimi kryesor i artistit është të ndryshojë botën për mirë. Në pikturat e saj, Mamontova përpiqet të tregojë se sa të rëndësishme janë traditat dhe historia shekullore për njerëzit modernë. Pa këtë, bota nuk mund të transformohet.
Në punën e saj, Julia përdor metoda dhe materiale klasike, dhe ato jo-tradicionale. Tema qendrore e artit të Mamontova është ringjallja e të humburve. Ajo u frymëzua nga historia e saj familjare. Paraardhësit e Julia kanë luftuar gjithmonë për zhvillimin dhe ruajtjen e kulturës ruse. Duke studiuar arkivat e familjes dhe historinë e atyre kohërave të lashta, artisti filloi të mendojë për vetë fenomenin e ringjalljes.
Përparimi është i pamundur pa ditur origjinën. Historia është një fenomen ciklik. Likeshtë si një spirale. Periudhat e ngritjes ndiqen pa ndryshim nga periudha të rënies së thellë. Një shkencë e tillë nuk mund të ndikojë në art. Kjo mund të gjurmohet mirë, për shembull, në arkitekturë.
Tema e natyrës ciklike të historisë pasqyrohet në të gjitha teknikat krijuese të përdorura nga Julia Mamontova. Kur punon në pikturat e saj, ajo përpiqet të ringjallë të gjitha njohuritë e harruara në maksimum. Artisti është i angazhuar në popullarizimin e teknologjive më të lashta të pikturës. Encaustic është një teknikë e tillë.
E gjithë kjo ndihmon në ringjalljen e kulturës dhe artit të epokave të ndryshme, jo vetëm në Rusi. Vetëm një sintezë e teknikave moderne dhe të lashta mund të ndryshojë rendin ekzistues të gjërave. Në fund të fundit, e gjithë kjo funksionon për të ndryshuar botën për mirë.
Nëse jeni të interesuar për artin, lexoni artikullin tonë se si artisti sjell gurë në jetë, duke i kthyer ato në piktura që përshkruajnë kafshë.
Recommended:
"Djeg, digj, ylli im": zbërthimi i legjendave për një nga romancat më të famshme
Romanca "Djeg, digj, ylli im" nuk është vetëm gjerësisht e popullarizuar, por mund të konsiderohet mbajtësi i rekordit për numrin e legjendave për krijimin e tij. Kushdo që u kreditua për ta shkruar atë: Bunin, dhe Gumilyov, madje edhe Kolchak
5 misteret kryesore të pikturës më të shtrenjtë në historinë e pikturës: "Shpëtimtari i botës" nga Leonardo da Vinci
Leonardo da Vinci konsiderohet si një nga mendjet më të ndritura në historinë njerëzore. "Shpëtimtari i botës" Leonardo da Vinçi quhet "pikëpyetja më e bukur e shkruar ndonjëherë". Dhe në të njëjtën kohë, kjo është një nga pikturat më të shtrenjta në botë, e cila shoqërohet me shumë skandale, mistere dhe sekrete. Çfarë fsheh kjo kanavacë dhe çfarë e shkaktoi skandalozitetin e saj?
Si gruaja e Palit I u shndërrua nga një "princeshë dylli" në një "perandoresh prej gize"
Gruaja e dytë e Palit I, Maria Feodorovna, pati një shans të pësonte një metamorfozë nga një "princeshë dylli" në një "perandore prej gize". Sophia Maria Dorothea e Württemberg u rrit në përputhje me idetë e asaj kohe në lidhje me rolin e grave dhe fatin e saj. Ajo u përpoq të kompensojë lumturinë e burrit të saj, lindi dhjetë fëmijë. Por kur idili i familjes u shpartallua, një grua me dëshirë të fortë u zgjua gradualisht në të - sikur të ishte e tillë që në fillim, marrëdhënia e tyre me Katerinën II mund të kishte
Matematika në shërbim të pikturës: Piktura unike nga fijet me shumë ngjyra nga Anya Abakumova
Duke marrë parasysh krijimet e lezetshme të artistes autodidakte nga Moska Anya Abakumova, e cila krijon piktura unike në stilin e artit me tela, jo me ngjyra, por me fije të zakonshme, unë thjesht dua të thërras: me të vërtetë bota e artit modern është madhështore, e paparashikueshme dhe fantastike. Nga fijet e zakonshme shumëngjyrëshe të ndërthurura me mjeshtëri, zejtarja krijon piktura arti të njohura për të gjithë artdashësit, të cilat përmbajnë formula matematikore, llogaritjet dhe bizhuteri të mundimshme
Koka dylli groteske nga një artiste skandaloze kanadeze
Veprat e Louis Fortier janë aq groteske saqë emocionet e shikuesit ndonjëherë variojnë nga neveria e plotë deri tek admirimi kurioz. Një lloj loje me shijen e audiencës, me sa duket, Fortier është sipas dëshirës së tij