Historia e Atleteve, ose Si Këpucët e Rrugës u bënë baza e Modës Moderne

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-16 00:17

Ndoshta atletet janë një nga artikujt e paktë në modë që thekson dhe shpreh në mënyrë të përkryer individualitetin. Ato aktualisht kanë një larmi formash, ngjyrash, përfundimesh dhe përdorimesh të pakufizuara për konsumatorin modern. Këto janë këpucë të veshura nga më shumë se gjysma e popullsisë: nga atletët, artistët, modelet, adoleshentët, fëmijët, gratë dhe burrat deri tek të moshuarit, të cilët mbajnë hapin me kohën, duke iu përmbajtur motos "në modë, me stil, praktik dhe të rehatshëm. " Por këto janë të gjitha detaje të njohura për të gjithë dhe të gjithë, dhe pak njerëz dinë për historinë e atlete dhe ndikimin e tyre në modën moderne.

1. Moda moderne, sporti dhe historia e atleteve

Një nga arsyet kryesore për popullaritetin e atlete në mesin e konsumatorëve ka qenë futja e tyre në sport, veçanërisht basketbolli. Deri sa erdhi Chuck Taylor, basketbolli nuk u shoqërua kurrë me një këpucë të veçantë. Ai ishte një basketbollist gjysmë profesionist i cili u bë shitës i atleteve Converse në 1921 dhe i promovoi ato aq mirë saqë përfundimisht u bë fytyra e markës. Ishte këpuca e parë sportive e miratuar nga të famshëm dhe ylli i Chuck Taylor lindi. Ai u bë një nga ata që filluan të përdorin këpucë basketbolli nga vitet 1900 deri në vitet 1960 dhe 70. Popullariteti në rritje i basketbollit e bëri Converse të popullarizuar tek konsumatorët, dhe këpucët gradualisht u zgjeruan përtej fushave të tjera, duke përfshirë muzikën, skateboardin dhe veshjet rastësore.

Lojtari i parë i NBA që kishte atlete të markës ishte Walt "Clyde" Fraser me PUMA Clyde. Fraser ishte i njohur për ndjenjën e tij të stilit në modë, si në dhe jashtë fushës së basketbollit. Ai dha një kontribut të madh në pamjen dhe modelin e atlete kur e miratoi atë në vitet 1970. Këto këpucë janë të njohura për sipërfaqen e kamoshit dhe larminë e ngjyrave në të cilat ato vijnë. Ashtu si emri i Chuck Taylor, emri i Fraser është vendosur në atlete në formën e nënshkrimit të tij. Në vitet 1980, atletet gradualisht filluan të tërheqin vëmendjen jo vetëm të atletëve, por edhe të valltarëve.

Michael Jordan donte të nënshkruante me Adidas pasi ishte marka e tij e preferuar. Sidoqoftë, një kthesë e ngjarjeve çoi në ndryshimin më të madh në historinë e atleteve. Atletet e Michael Jordan të Nike Air Force debutuan në 1985 si pjesë e një legjende të kulturës pop. Këpucët u shitën jo vetëm për sport, por edhe për jetën e përditshme. Ankesa masive e Jordanit e bëri atlete të dëshirueshme për adhuruesit e atletëve që donin të vishnin të njëjtën atlete si idhulli i tyre. Forca Ajrore Nike është bërë një nga atletet më të lakmuara në modën moderne dhe mbetet një zgjedhje shumë e popullarizuar në mesin e adhuruesve të këpucëve atletike edhe sot e kësaj dite.

2. Muzikantët si trendsetter

Ashtu si sporti, industria e muzikës ka luajtur një rol kyç në historinë e atlete, duke i bërë ato një produkt që tërhoqi masat. Dëgjuesit e muzikës mund të imitojnë artistët e tyre të preferuar dhe të veshin të njëjtat këpucë si idhujt e tyre. Rap, reggaeton dhe hip-hop kanë qenë katalizatorë për t’i bërë atletet elementin kryesor të modës moderne dhe një pjesë integrale të veshjet e përditshme të njerëzve.

PUMA Suedes dhe Clydes ishin zgjedhje të njohura për djemtë / vajzat në vitet 1980, ndërsa Nike Air Force 1 ishte e preferuar si për reperët ashtu edhe për muzikantët. Atlete Converse filluan të visheshin nga artistë të rokut dhe punkut përfshirë Kurt Cobain, Joe Strummer ose Billie Armstrong. Muzika dhe kultura e atleteve janë gërshetuar edhe më shumë me artistët e njohur që krijojnë versionet e tyre të atleteve me markat e veshjeve sportive.

Bashkëpunimi midis artistëve dhe markave kryesore të modës bashkëkohore filloi me bashkëpunimin e Run-DMC me Adidas pasi ata publikuan këngën e tyre "My Adidas". Ata krijuan një version të atleteve Adidas Superstar që debutoi në 1985. Në vitin 2020, një seri tjetër e përbashkët u lëshua për të festuar përvjetorin e atlete Superstar. Bashkëpunimi i Jay-Z me Reebok krijoi një atlete të frymëzuar nga atletet Gucci të vitit 1984, duke e bërë stilin më të arritshëm për masat.

Kanye West ka qenë i përfshirë në shumë bashkëpunime të ndryshme atlete, duke përfshirë Nike Air Yeezy të tij më të njohur dhe të shquar. Ai gjithashtu ka punuar me Louis Vuitton dhe Adidas.

Bashkëpunimi i Rihannas me PUMA ka qenë një moment përcaktues në industrinë e modës dhe historinë e atleteve. Ajo nuk është vetëm një yll i biznesit të shfaqjes femërore, por ajo u emërua gjithashtu drejtoreshë krijuese e markës në 2016. Ndikimi i saj tek gratë e reja ka ndryshuar qëndrimet e konsumatorëve ndaj kësaj marke dikur të njohura të atleteve në industrinë e muzikës. Shtë një dëshmi se si ndikimi i individit mund të çojë në një rinovim të markave moderne të modës që kanë humbur favorin e publikut.

3. Filmat dhe marketingu

Disa atlete do të hyjnë përgjithmonë në historinë e kulturës pop si një katalizator për t'i bërë ato një emër të famshëm. Nike Cortez, e shitur nga marka në vitet 1970, e forcoi statusin e saj ikonik kur u shfaq në Forrest Gump. Atletet me kallaj të Vans u bënë të njohura pasi personazhi i Sean Penn u shfaq në to gjatë filmit "Ndryshimi i Shpejtë në Ridgemont High".

Atletet e bardha Baby - Dirty Dancing bënë një përshtypje kaq të qëndrueshme saqë shitjet e markës u rritën dhjetëfish në të njëjtin vit. Dhe nuk është për t'u habitur që atletet e bardha janë ende shumë të njohura sot, duke zënë një nga pozicionet kryesore në treg.

Atletet dhe marketingu luajnë një rol të madh në përpjekjen e markës për të tërhequr blerës, duke rritur kështu shitjet. Disa nga atletet e paraqitura në filma u bënë aq të njohur saqë kërkesa e konsumatorëve përfundoi duke lejuar që versionet reale të shiten vite më vonë. Ky ishte rasti në Water Life të Wes Anderson, ku ekipi i Steve Zissou mbante atlete Adidas, të bardha me lidhëse blu dhe të verdhë. Adidas lëshoi një atlete të edicionit të kufizuar që thuhet se përbëhej nga vetëm njëqind palë në 2017. Një shembull tjetër është Space Jam klasik i vitit 1996, kur një koleksion këpucësh i frymëzuar nga filmi u lëshua në vitin 2016 për të festuar njëzetvjetorin e filmit.

Publikimet retro dhe nostalgjike të filmave tuaj të preferuar krijojnë eksitim rreth produkteve të reja. Atletet kanë aftësinë për të identifikuar njerëzit me epoka të veçanta gjatë gjithë kohës. Një kujtesë e stilit që ishte në modë si një fëmijë i bën këto "ribotime" më tërheqëse. Krijimi i artikujve të botimit të kufizuar nga filmat ikonë të preferuar i bën këto atlete më të dëshirueshme për koleksionistët.

4. Shtyrja e kufijve gjinorë

E bërë për burra dhe gra, atleti ndihmoi në përzierjen e linjave midis asaj që konsiderohej si një mënyrë vetëm për burrat. Moda e grave filloi të ndryshojë në fillim të viteve 1900. Gratë filluan të shkojnë në punë dhe të angazhohen në mënyrë aktive në sport dhe stërvitje. Sidoqoftë, atletet e tyre ende ngjanin me këpucë dhe pykë të krijuara për të sjellë një prekje femërore. Prandaj, zonjat u detyruan të veshin fustane dhe funde gjatë sporteve deri në vitet 1950 dhe 60. Pjesëmarrja në sport dhe dëshira për të veshur atë që tradicionalisht ishte veshja e burrave, përfshirë atletet, ishte një hap për t'i bërë gratë të duan të heqin qafe kufizimet e vendosura ndaj tyre.

Ndërsa më shumë gra shkuan për të punuar në vitet 1980, takat e larta vazhduan të luanin një rol kyç në stilin e zyrës. Mendoni për filmin "Business Woman" dhe Tess McGill në atlete në rrugët e Nju Jorkut duke u përpjekur për të bërë një karrierë në një industri të dominuar nga meshkujt. Me kalimin e kohës, atletet u bënë pjesë e stilit të jetës së grave dhe nuk ishin më të destinuara vetëm për sport. Standardet e veshjeve në shoqëri kanë ndryshuar ndjeshëm. Gratë filluan të fitojnë më shumë besim dhe liri në zgjedhjen e veshjeve dhe këpucëve, si dhe dëshirën e tyre për t'u partnerizuar me markat kryesore të atlete, duke u bërë fytyra e promovimeve dhe fushatave. Bashkëpunimet që ndryshojnë lojën përfshijnë Cardi B dhe Reebok, Rihanna dhe PUMA dhe Fushata Reebok's It's a Man's World. Në ditët e sotme, gratë me jo më pak kënaqësi i japin përparësi atleteve të rehatshme dhe me stil, duke rimbushur koleksionet e tyre me risi në modë.

5. Nga veshjet e rrugës tek moda luksoze

Disponueshmëria e disa markave, përfshirë Nike, Adidas ose Fila, filloi të konkurrojë me markat luksoze duke përfshirë Louis Vuitton, Balenciaga ose Prada. Markat bashkëkohore të modës si Supreme, Stüssy dhe Palace po lëshojnë produkte në sasi dhe stile të kufizuara që do të shiten vetëm për një periudhë të shkurtër kohore. Një pjesë e kulturës së veshjeve të rrugës tregon se ka kategori njerëzish, të cilët, përkundër të gjitha shanseve, do të blejnë atë që u pëlqen, edhe nëse çmimi i tij matet në disa mijëra. Veshjet e rrugës kanë freskinë dhe përsosmërinë që shitësit e nivelit të lartë po përpiqen të kapin në një treg ku dyqanet tradicionale të shitjes me pakicë po mbyllen.

Një nga gjërat që e bën luksin ekskluziv është çmimi i lartë. Modelet luksoze ishin norma për ata pak njerëz që mund t'i përballonin ato, por tani moda është bërë e arritshme në një larmi të gjerë nivelesh, dhe veshjet e rrugës nuk bëjnë përjashtim. Markat e veshjeve sportive duke përfshirë Converse, Vans, Nike ose Adidas janë bërë të rëndësishme në kulturën e veshjeve të rrugës për shkak të përballueshmërisë së tyre. Veshja e rrobave të rastësishme konsiderohet në modë dhe e preferuar.

Atletet e pistës kanë potencialin për të krijuar modele të reja që nuk janë parë më parë. Markat moderne të modës kanë lirinë për të krijuar forma unike, kombinime interesante të ngjyrave dhe materiale cilësore. Historia e atleteve dhe rritja e saj në modë gjithashtu bëri që markat si Supreme të bashkëpunonin me Louis Vuitton ose Anna Wintour / Vogue me Nike. Kjo ka të ngjarë të vazhdojë në të ardhmen, pasi më shumë marka partnerizohen me njëra -tjetrën për të krijuar atlete të stilit të lartë dhe të veçantë që do të kënaqin tifozët e këpucëve.

6. Ndryshimet dhe kontradiktat në modën moderne

Kompanitë e atleteve janë më të afta të ndryshojnë se çdo kategori tjetër këpucësh. Dashuria për atlete ka potencial të madh në zhvillimin e modës. Në ditët e sotme, konsumatorët po i kushtojnë vëmendje praktikave të një kompanie dhe sa miqësore me mjedisin apo etikën është.

Partneritetet e të famshmëve gjithashtu u japin kompanive atlete mundësinë për të transformuar më tej markën e tyre duke mbajtur një qëndrim për çështjet që kanë rëndësi për konsumatorin. Bashkëpunimi i Farrell Williams me Adidas që nga viti 2014, përfshirë linjën e tij HU (njerëzore), është fokusuar në adresimin e sfidave të diversitetit dhe përfshirjes. Përfundimisht, një seri atlete u lëshuan në të cilat shfaqeshin gra shtatzëna dhe nëna gji. LeBron James mbante atlete Equality gjatë lojës Cleveland Cavaliers kundër Washington Wizards në 2017.

Kompanitë e atleteve gjithashtu janë marrë me polemika që kanë ndikuar në mënyrën se si funksionon marka e tyre. Në vitet 1990 dhe në fillim të viteve 2000, Nike u përball me polemika ekstreme mbi dyqanet e xhupit dhe shkeljet e punës së fëmijëve. Ishte kërkesa e konsumatorit për ndryshim që përfundimisht e shtyu markën të ndryshojë mënyrën e funksionimit. Ishte një thirrje e madhe zgjimi se si disa zona të industrisë moderne të modës po punojnë pjesërisht jashtë shtetit. Kjo përfundimisht çoi në axhendën e qëndrueshmërisë të Nike dhe ishte një moment kryesor për kompaninë për të arritur një pjesë gjithnjë e më të ndërgjegjshme për mjedisin të tregut.

Ndjeshmëria kulturore është një sfidë tjetër me të cilën përballen markat e atleteve për shkak të emrit, imazhit ose zgjedhjes së ngjyrave që lënë të kuptohet stereotipet racore ose kulturat e lidhura. Farrell Williams dhe Adidas krijuan një koleksion të stilit Holi në 2018, i cili shkaktoi një stuhi zemërimi. Edhe pse marka donte të përqëndrohej në njerëzimin dhe barazinë në një shkallë globale, ajo prapë u prit me armiqësi. Një polemikë tjetër e madhe ishte 'atletet' e adidas të dizajnuara nga Jeremy Scott në 2012.

Thuhet se është frymëzuar nga lodra "Përbindëshi im i preferuar", koleksioni mori reagime të mëdha nga komuniteti afrikano -amerikan dhe NAACP, pasi i ngjante imazheve të skllavërisë. Marka anuloi këpucën pas kritikave që mori. Edhe vite më vonë, ajo ende ngre pyetje në lidhje me motivet e markës për krijimin e artikujve që mund të shihen si në kundërshtim me besimet morale dhe etnike të të tjerëve. Shpesh, kjo shihet si marketing injorant ose i qëllimshëm për publikun.

Konsumatorët mund të kërkojnë që markat moderne të modës të praktikojnë atë që predikojnë, dhe më shpesh sesa jo ata të dëgjojnë. Markat e dinë që pa konsumator, ata nuk kanë një produkt për të shitur. Marrëdhënia midis konsumatorëve publikë dhe atlete është një lidhje e fortë që vazhdon të evoluojë.

Dhe në vazhdim të temës për këpucët popullore, lexoni edhe për sesi Martins u bë një nga çizmet më ikonike të të gjitha kohërave.