Nëse për disa gra vetëm roli i veshjes luan një rol, atëherë është e rëndësishme për të tjerat që të korrespondojë në status, dhe, nëse është e mundur, ta rrisë atë. Sigurisht, zonjat për të cilat bëhen veshje që kushtojnë mijëra dollarë janë të bukura a priori. Por nga cilat janë bërë këto vepra të artit të dizajnit, që edhe nëse hedhim poshtë shënimin për emrin e couturier -it të shquar, a ia vlejnë ato para kaq të çmendura?
Emrat e supermodeleve të huaja të viteve 1990 të njohura në të gjithë botën, ata ende shkojnë në pasarela dhe marrin pjesë në fotosesione. Modelet kryesore ruse janë shumë më pak të njohura për publikun e gjerë, veçanërisht në atdheun e tyre. Para së gjithash, kjo vlen për ata prej tyre që u përpoqën të ndërtojnë një karrierë modelimi jashtë vendit. Ku janë bukuritë e para të ish -BRSS tani dhe si u zhvilluan fatet e tyre pas një fillimi të suksesshëm në vitet 1990?
Saskia de Brauw është një modele legjendare holandeze, unike në botën e modës. Zakonisht, modelet fillojnë karrierën e tyre në moshën 14-16 vjeç, në pak më shumë se njëzet ata tashmë janë të detyruar të mendojnë se çfarë do të bëjnë më pas. Tridhjetë e pesë tashmë është një pension i thellë në biznesin e modelimit. Historia e suksesit të modelit karizmatik androgjen hedh poshtë këtë rregull në dukje të hekurt. Një tandem i mahnitshëm i sensualitetit femëror dhe njëfarë mashkulloriteti është karta e thirrjes së Saskia, e cila vërtetoi se nuk është kurrë vonë për të filluar
Sot, supermodelja 45-vjeçare britanike Kate Moss nuk i lejon më vetes hile të tmerrshme dhe nuk tërheq vëmendjen me sjelljen e saj skandaloze, duke marrë pjesë në ngjarje bamirësie së bashku me të njëjtat mbretëresha të pasarelave dhe legjendat e viteve 1990. Por në kulmin e karrierës së saj të modelimit, ajo u bë e famshme jo vetëm si një ikonë e stilit dhe një nga supermodelet më të kërkuara që ktheu idenë e bukurisë, por edhe si figura më skandaloze në botën e modës, për shkak të reputacioni i patëmetë i të cilit me
22 maji shënon 50 vjetorin e supermodeles së famshme britanike Naomi Campbell. Për dallim nga shumica e kolegëve të saj, karriera e tyre e modelimit përfundon pas 30, ajo ende mbetet në kërkesë në profesion, shfaqet në pasarela dhe në kopertinat e revistave. Sidoqoftë, përveç famës si një nga modelet më të suksesshme në botë, Naomi ka fituar gjithashtu një reputacion si grindësja kryesore në botën e biznesit të shfaqjes. Por, duke bërë gabime, ajo di t'i pranojë ato, dhe në prag të ditëlindjes së saj të 50 -të, ajo përsëri i befasoi të gjithë me përgjigjet e saj
Shumë kohë para se motrat Hadid të pushtonin Parisin dhe Milanon, një yll tjetër i Lindjes po digjej në horizontin e modës - shkëlqyeshëm dhe sipas standardeve të modelit për një kohë mjaft të gjatë. Yasmin Gauri mbahet mend rrallë kur rendiste emrat e supermodeleve të viteve '90, por fytyra e saj u shfaq në kopertinat e shumë revistave me shkëlqim, dhe ajo vetë u ndot në shfaqjet Chanel dhe Dior. Ajo u bë një nga gratë e para me prejardhje arabe në industrinë amerikane të modës, dallëndyshja e parë e diversitetit etnik të ardhshëm në pasarela
Vitet e fundit, emri i saj nuk ka lënë faqet e mediave, dhe jo vetëm sepse 24-vjeçarja Tina Kunaki është bërë një nga modelet më të suksesshme moderne, por edhe sepse në 2018 ajo u martua me Vincent Cassel-ish- burri i Monica Bellucci. Tina u quajt vazhdimisht një shkatërruese shtëpie, e akuzuar për ndarjen e çiftit më të bukur të aktrimit dhe PR për emrat e mëdhenj të bashkëshortëve, dhe ajo ishte e dënuar me krahasime të vazhdueshme me italianen e bukur. Ajo nuk e mohon atë interes për të në botën e mo
Kur flasim për supermodele, zakonisht përmenden emrat e Cindy Crawford, Naomi Campbell, Linda Evangelista dhe yjeve të tjerë të pasarelave të viteve 1990, por Lisa Fonsagreaves pushtoi botën e modës shumë para shfaqjes së tyre. Në vitet 1940-1950. fotografitë e saj zbukuruan kopertinat e të gjitha revistave me shkëlqim, në shtyp ajo u quajt supermodela e parë, "foshnja për një miliard" dhe "Lisa e pabesueshme", dhe ajo e konsideroi veten vetëm "një varëse rrobash të mira". Historia e saj është një shembull se si jeta mund të ndryshojë në mënyrë dramatike falë një
Këta çifte u quajtën në një kohë më të bukurit dhe më të ndritshmit, emrat e tyre ishin të njohur për të gjithë botën, ata mund të konkurronin me njëri -tjetrin në sukses, njohje dhe popullaritet, por të gjitha këto sindikata nuk i qëndruan testit të kohës. Supermodelet Cindy Crawford, Gisele Bundchen, Linda Evangelista, Naomi Campbell, Kate Moss - kush prej tyre ishte në gjendje të frymëzonte shoqëruesit e tyre për të nisur dhe që shkaktuan pauza në karrierën e filmit të Johnny Depp, Richard Gere, Leonardo DiCaprio dhe Hollywood -it të tjerë të famshëm Aktet
Emri i Cara Delevingne nuk ka lënë faqet e shtypit botëror kohët e fundit. Në moshën 27 vjeç, ajo arriti të arrijë shumë - ajo u bë një nga supermodelet më të njohura dhe më të paguara, muza e Karl Lagerfeld, një ambasadore e markave elitare, një aktore dhe një biznesmene. Dhe në rininë e saj, ajo as nuk mund ta imagjinonte që do të quhej një nga vajzat më të bukura në botë, sepse Kara e konsideronte veten të çuditshme, të vështirë dhe komplekse në lidhje me pamjen e saj. Si rosa e shëmtuar arriti të shndërrohej në një zog
Që nga kohët e lashta, gratë nga vende të ndryshme janë përpjekur të theksojnë bukurinë, seksualitetin ose statusin e tyre me ndihmën e aksesorëve. Kombe të ndryshme kishin dhe kanë kriteret e tyre të tërheqjes, në bazë të të cilave deri më sot projektuesit krijojnë koleksionet e tyre. Motivet etnike në bizhuteri mbeten një trend i vazhdueshëm. Ato mund të theksojnë individualitetin e një personi, kulture ose epoke
Punimet e Lucien Gaillard janë të njohura për të gjithë - edhe nëse emri i tij mbetet i panjohur. Flokët, krehrat dhe karficat e tij të këndshme janë bërë mishërimi absolut i drejtimit "lakor" në modernizëm. Ai përlëvdoi bukurinë jetëshkurtër, fluide dhe të ndryshueshme - lavdia e tij doli të ishte po aq e shkurtër
Krijimet e Carl Faberge ruhen në muze dhe koleksione private në të gjithë botën. Por si jeton tani vetë shtëpia e bizhuterive, e krijuar nga mjeshtri i madh, çfarë roli luajnë trashëgimtarët e Faberge në zhvillimin e saj, dhe a është ajo e lidhur tani me Rusinë? Pas gati njëqind vjet heshtje dhe harrese, Faberg é rifilloi punën nën udhëheqjen e Katharina Flor - dhe është gati t'i ofrojë botës kryevepra të reja
Shtëpia e bizhuterive Hemmerle është e njohur për adhuruesit e bizhuterive të pazakonta për karficat naive të brokolit dhe vathët e kekëve - duket se marka u krijua vetëm dje nga stilistë të rinj dhe të guximshëm. Por gjithçka filloi në oborrin e Princit Regent të Bavarisë më shumë se një shekull më parë
Alexander McQueen e dinte se si jo vetëm të befasonte me veshjet e tij, ai gjithashtu tronditi, ju bëri të mendoni, tregoi qëndrimin e tij ndaj gjithçkaje që po ndodhte në botë. Ai krijoi koleksione për Givenchy dhe Gucci, krijoi këpucë sportive për Puma dhe hapi butikët e tij në kontinente të ndryshme të planetit. Ai u quajt mbreti i dizajnit dhe gjeniu i pasarelës, ai ishte në kulmin e famës së tij dhe po përgatitej të tregonte koleksionin e tij të ri. Por në vend të shfaqjes së re të pritshme, bota pa një ceremoni lamtumire
Pikërisht në mesnatë, kungulli kthehet … në një karficë diamanti! Zana aziatike e modelit të bizhuterive Michelle Ong është e aftë për mrekulli të tilla. Prindërit e saj parashikuan një profesion të respektuar për të, por Michelle u rebelua dhe vendosi të ndiqte zemrën e saj. Pra, duke kujtuar hobin e saj të fëmijërisë për punimin e gjilpërave, kjo grua e sofistikuar kineze u bë një nga argjendaritë më të shquara moderne
Më 4 tetor 2020, stilisti dhe parfumeri Kenzo Takada vdiq nga komplikimet e shkaktuara nga infeksioni koronavirus. Djali i një pronari të një shtëpie çaji në provincën Hyogo, ai revolucionarizoi industrinë evropiane të modës duke themeluar Kenzo, i dhuroi njerëzimit xhup dhe mësoi se si të kombinohen kokoshnikët me kimonot
Saeko Yamaguchi shpërtheu në industrinë e modës në vitet 1970 dhe në një kohë të shkurtër ishte në gjendje të pushtonte të gjithë botën me bukurinë dhe hirin e saj ekzotik. Ajo u bë një nga modelet e para aziatike që dekoroi pasarelat më të mira në botën e modës dhe rrëzoi bukuritë e njohura evropiane në modelin Olimp. Sot ata flasin për të si muza e Kenzo dhe Yamamoto, e quajnë sukses revolucionar, admirojnë talentet e saj të shumta dhe pendohen që u larguan shumë herët
Nuk ndodh shpesh që publiku i gjerë i di emrat e atyre që punojnë prapa skenave të shfaqjeve të modës - duke krijuar kozmetikë dhe modele flokësh për modele. Por emri Pat McGrath është i njohur për këdo që është edhe pak i interesuar në industrinë e modës. Vajza e një emigranti xhamajkanë, ajo ktheu idenë ekzistuese të make-up, u bë thjesht e pazëvendësueshme për të gjithë stilistët modernë të modës dhe madje bëri edhe Barbie
Dikur, pozitiviteti i trupit ishte një përparim i vërtetë në botën e modës - vajzat me forma më të rrumbullakosura, vajzat me lëkurë më të errët dhe modele "jo standarde të ulëta" papritmas "u futën" në radhët e modeleve të hollë, nëse jo të dobët, të gjatë Me Tani "trupi pozitiv" shoqërohet gjithnjë e më shumë jo aq shumë me pranimin sa me promovimin e peshës së tepërt tek gratë. Nëse një trup i plotë është i bukur është një çështje e diskutueshme, por vetëm modelet më pozitive të trupit, siç rezulton, nuk ngurrojnë të prekin fotot e tyre me
Ajo ka flokë rozë dhe një vetull. Ajo mban titullin e "princeshës punk" dhe krijon veshje romantike me modele psikedelike. Ajo kishte veshur Lady Diana dhe Freddie Mercury, rrobat e markës së saj tashmë janë të koleksionueshme, dhe do të kishte mjaft sukses krijues për dhjetë. Zandra Rhodes - ylli i modës i viteve 70 që u bë legjendë gjatë jetës së saj
Ajo kritikohet pa mëshirë nga recensentët e modës dhe adhurohet nga divat e Instagram -it. Fustanet foshnjore, bluzat me slogan, korse lëkure dhe kapele kashte duket se janë tepër larg feminitetit teatral, të pjekur që predikuan Christian Dior dhe ndjekësit e tij. Por Maria Grazia Chiuri ka vizionin e saj për modën, të cilën e ndajnë mijëra gra të reja në të gjithë botën
Një artist grimi nga Zelanda e Re ka krijuar një seri grimi të frymëzuar nga seriali i njohur televiziv Game of Thrones. Në këtë koleksion mahnitës, çdo vështrim synon të pasqyrojë cilësi dhe simbole të caktuara të shtëpive fisnike të sagës
Sot, konkurset e bukurisë mbahen në të gjithë botën, dhe pjesëmarrësit e tyre po ndërtojnë karriera të suksesshme si modele. Por edhe 35 vjet më parë, ngjarje të tilla u konsideruan një risi absolute në vendin tonë, dhe madje edhe në shkallë kombëtare. Në 1989, u mbajt konkursi i parë Miss BRSS, dhe kjo ngjarje shkaktoi një rezonancë të madhe: shumë shikues u indinjuan kur panë dhjetëra vajza që parakalonin me rroba banje në ekranet e TV. Pastaj ata shkruan për fituesen Julia Sukhanova në të gjitha gazetat, por pastaj vajza neo
Dikur një argjendar i quajtur Marie -Etienne Nito shpëtoi jetën e vetë perandorit të Francës - kështu filloi historia e shtëpisë së bizhuterive Chaumet, e cila fitoi zemrat e aristokratëve evropianë dhe grave të miliarderëve amerikanë. Rrathë me shifra të fshehtë, orë stoli, flirtim me postmodernizëm dhe besnikëri ndaj traditës - e gjithë kjo e ka bërë Chaumet një nga markat më ikonike të bizhuterive të ditëve tona
Nuk ka shumë gra në botë që mund të quhen ikona të stilit absolut. Mbretëresha Elizabeta II e Britanisë së Madhe, pavarësisht moshës së saj shumë të avancuar, është padyshim një prej tyre. Imazhi i saj është shumë i njohur falë disa detajeve karakteristike në tualet, të cilat krijojnë, siç thonë tani, veshjen e veshjes. Ka rreth dhjetë "pikat kryesore" të tilla në stilin mbretëror, dhe ato krijojnë stilin shumë të paharrueshëm të Elizabeth II
Në ditët e vjetra në Rusi, vajzat dhe gratë i donin veshjet luksoze jo më pak se sot. Vëmendje e veçantë iu kushtua mbulesave të kokës. Ato ishin bërë nga pëlhura më të mira, të zbukuruara me qëndisje argjendi dhe ari, xixa, rruaza dhe perla. Në përmbledhjen tonë të 18 fotove të kapelave të veshura nga gratë disa qindra vjet më parë
Fushata #BeyondBeauty ju inkurajon të doni trupin tuaj, çfarëdo që të jetë. Ky projekt u fillua nga revista Wear Your Voice në mënyrë që të inkurajojë markat e veshjeve që t'i kushtojnë vëmendje llojeve të ndryshme të figurave femërore, dhe jo vetëm atyre që duken si manekinë dyqanesh. 18 gra krejtësisht të ndryshme morën pjesë në fushatë, të cilat kishin vetëm një gjë të përbashkët - sipas standardeve të modës ato janë plotësisht jo standarde
Edhe para se Chanel të shfaqej në Olimpin në modë, Madeleine Vionne, një ikonë e stilit dhe perëndeshë e prerë, jetonte dhe punonte në Paris. Ajo zotëron shumë shpikje - prerje të njëanshme, veshje të thjeshta, përdorim etiketash. Ajo u bëri thirrje grave të jenë të lira, si idhulli i saj, Isadora Duncan. Sidoqoftë, emri Madeleine Vionne u harrua për shumë vite
Në 1981 në Paris, kritikët e modës konkurruan në helmimin e rishikimeve të koleksionit të parë të stilistit japonez: "Hiroshima-elegant!", "Moda post-bërthamore". Ata nuk u shmangën nga mundësia për t'iu referuar ngjarjeve tragjike në historinë japoneze. Lufta me të vërtetë preku një galaktikë të tërë të stilistëve japonezë. Në vitet '80, ata pushtuan Evropën dhe Shtetet e Bashkuara me koleksionet e tyre shqetësuese dhe të zymta, dhe ylli më i ndritshëm në qiellin e dekonstruktivizmit japonez ishte Rei Kawakubo
Në 1837, Victoria tetëmbëdhjetë vjeç u bë Mbretëresha e Anglisë. Në fillim të mbretërimit të saj, një stil i ri lindi në modë, i cili u quajt kështu - Victorian. Dhe ky stil nuk e ka humbur ende popullaritetin e tij, veçanërisht për modën e dasmës. Çfarë solli mbretëresha angleze kaq e veçantë në modë?
Pas shenjës së bukur të shtëpisë së modës Gucci, historia e së cilës filloi më shumë se 100 vjet më parë, pasionet e vërteta gjithmonë kanë zier. Familja Gucci u trondit nga ngjarjet që ishin shumë të paanshme për t'u përmendur në shoqërinë e mirë. Në Shtator 2020, një skandal i ri shpërtheu: stërmbesa e themeluesit të shtëpisë së modës akuzoi njerkun e saj për dhunë, dhe nënën dhe gjyshen e saj - për bashkëpunim dhe fshehje të krimit. Sidoqoftë, ky nuk është skeleti i parë në dollapin e një familje fisnike
Industria e modës duket se po teston herë pas here vajzat, duke kuptuar se deri ku mund të shkojnë ato duke dashur të vazhdojnë me trendet e reja. Sigurisht, imagjinata e stilistëve në këtë çështje është e pakufizuar, dhe ata ndonjëherë ofrojnë sende të reja që nuk janë shumë të përshtatshme dhe shumë të çuditshme, por të tilla, sipas mendimit të tyre, janë të rëndësishme. Dhe për këtë arsye, ne ju paraqesim vëmendjen tuaj tendencat që premtojnë të jenë shumë të njohura, por në të njëjtën kohë dyshojmë se duhet të flasim për bukurinë dhe komoditetin këtu
Sot të gjithë e njohin atë si një historian të modës dhe nikoqir të shfaqjes popullore "Fjalia në modë". Dhe për shkak të Alexander Vasiliev, më shumë se 120 shfaqje të dekoruara në 30 vende të botës, një koleksion i jashtëzakonshëm i modës, i cili përmban më shumë se 65 mijë ekspozita, një muze interaktiv virtual i modës dhe stilit dhe çmimi "Lilia Alexandra Vasiliev" prej tij, i dhënë për arritjet në fushën e dizajnit dhe atmosferës së brendshme. Por e gjithë kjo mund të mos kishte ndodhur, nëse jo për dashurinë e parë që e bëri atë të largohej
Emri i Jacques Doucet është dëgjuar nga të gjithë ata që janë të interesuar për modën. Ishte ai, i pari në mesin e stilistëve parizianë, i cili nxiti një galaktikë të tërë të stilistëve të shquar të modës, ai gjithashtu fitoi kryeveprën e Pablo Picasso "Vajzat e Avignon" dhe mblodhi një koleksion mbresëlënës të objekteve të artit - nga Rokoko në modernizëm. Sidoqoftë, puna e vetë Doucet mbahet mend rrallë - dhe në fakt, të dy aristokratët dhe bohemi parizian admiruan veshjet luksoze të Shtëpisë së Doucet në fund të shekullit të 19 -të
Dragonflies dhe bimë ngjitëse, flutura dhe vajza të bukura me flokë të gjata - zbukurimet e shtëpisë së bizhuterive Fouquet në shikim të parë duken shumë të njohura për të gjithë ata që janë të paktën pak të njohur me historinë e artit. Nuk ka asnjë gabim në këtë - dekorimet më të spikatura për këtë ndërmarrje u krijuan nga artisti i famshëm Alphonse Mucha. Por historia e Fouquet House shkon përtej këtij bashkëpunimi legjendar
Periudha e viteve 20 të shekullit të kaluar quhet "Të njëzetat që zhurmojnë". Në atë kohë, banorët e Evropës dhe Amerikës shpejt harruan ngjarjet e Luftës së Parë Botërore dhe dukej se po përpiqeshin të arrinin. Transmetimi u bë kudo në qytete, kinemaja u bë një aktivitet popullor i kohës së lirë, dhe tingujt e Charleston ose Foxtrot u dëgjuan kudo. Moda gjithashtu reagoi shpejt ndaj një ritmi të ndryshëm të jetës. Silueta femërore ka ndryshuar rrënjësisht: thjeshtësia dhe rinia u mirëpritën
Bota e modës ka rregullat e veta të pashprehura, dhe konkurrenca midis modeleve është aq e lartë sa duket më shumë si armiqësi e plotë. Dihet se dy modele me lëkurë të errët Tyra Banks dhe Naomi Campbell nuk shkojnë mirë me njëri-tjetrin. Në disa fotografi, ku dy bukuroshe me lëkurë të errët pozojnë së bashku, ato mund të ngatërrohen me shoqe të ngushta, por ata kurrë nuk kanë qenë miq, dhe origjina e mospëlqimit të tyre qëndron në vitet 1990 të largëta
Një nga profesionet më në modë midis vajzave moderne ishte jashtëzakonisht jopopullore në BRSS. Koncepti i "modelit" nuk ekzistonte në atë kohë, vajzat quheshin "modele të modës" ose "demonstruese të veshjeve". Ata u barazuan me punëtorët e përgjithshëm të kategorisë së fundit dhe morën një nga pagat më të ulëta në vend - 76 rubla. Sidoqoftë, edhe në këtë kohë, disa vajza arritën të bëjnë një karrierë dhe të arrijnë sukses në profesion. Vërtetë, ishin vetëm disa
Jeta e seksit të drejtë, e angazhuar në biznesin e modelimit, nga jashtë mund të duket si një festë e vazhdueshme. Veshjet e bukura, vëmendja nga burrat e suksesshëm, shfaqjet e modës dhe ngjarjet shoqërore janë një pjesë integrale e punës së tyre. Por së bashku me këtë, lajmet për vdekjen tragjike dhe nganjëherë misterioze të bukurive shtëpiake vijnë shumë shpesh. Në rishikimin tonë të sotëm të një modeli, jeta e të cilit u ndërpre papritmas në rrethana të çuditshme