Përmbajtje:
- "Martesa e pabarabartë" dhe "Dasma e ndërprerë" nga Vasily Pukirev
- "Fejesa e Ndërprerë" nga Adrian Volkov
- "Ndeshja e majorit" Pavel Fedotov
- "Për kurorën (Lamtumirë)" dhe "Zgjedhja e një prikë" nga Vladimir Makovsky
- "Para kurorës" dhe "Pas dasmës" nga Firs Zhuravlev
- "Duke pritur për njeriun më të mirë" nga Illarion Pryanishnikov
- "Dasma në burg" nga Nikolai Matveev
- "Dasma e Nikollës II dhe Alexandra Feodorovna" nga Laurits Tuxen dhe Ilya Repin
Video: "Tashmë e padurueshme për t'u martuar": Nuset e trishtuara në fotografitë e piktorëve rusë
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-16 00:17
Një martesë është një nga ngjarjet më të rëndësishme në jetën e çdo personi. Dhe artistët, natyrisht, nuk mund ta injoronin këtë temë të madhe. Pikturat e piktorëve rusë të shekullit XIX pasqyrojnë traditat dhe prirjet e martesës së asaj kohe, ngjarjet me të cilat u lidhën dasmat.
"Martesa e pabarabartë" dhe "Dasma e ndërprerë" nga Vasily Pukirev
Piktura më e famshme në këtë temë u shkrua nga Pukirev. Lavdia e kanavacës u promovua gjithashtu nga thashethemet se artisti kapi tragjedinë e tij të përzemërt në punën e tij. Nëse kjo është e vërtetë - studiuesit ende argumentojnë.
Në çdo rast, në këtë version, fytyra e nuses, siç duhet të jetë sipas traditave të vjetra ruse, është e trishtuar dhe shikimi i saj është i mërzitur. Mendimet e trishtuara janë shkruar në fytyrën e tij para së ardhmes së panjohur të martesës. Sipas mendimit tim, nusja është e mërzitur për dhëndrin më kot: ai nuk do të ketë asgjë nga e cila do të kishte frikë. Por ajo dhe familja e saj do të jenë me bollëk, dhe ajo do të jetë në gjendje të përballojë të lexojë romane, të shijojë tragjedinë e saj për një kohë të gjatë, para moshës së pjekurisë së saj, dhe ajo kurrë nuk do të ketë nevojë të punojë duart për gjak, duke fshirë dyshemetë ose duke larë rroba për të ushqyer burrin e saj të lirë. artisti dhe fëmijët e tyre të pafat në fatkeqësi.
Një dekadë e gjysmë më vonë, mjeshtri, i cili mbeti në historinë e artit si "artist i një fotografie", iu kthye temës në veprën "Një martesë e ndërprerë". Kur pyetet për arsyen e ndalimit të kësaj dasme, titulli i dytë i figurës - "Bigamisti" përgjigjet.
"Fejesa e Ndërprerë" nga Adrian Volkov
Në pikturat e Itinerantëve dhe realistëve të tjerë rusë të gjysmës së dytë të shekullit XIX, shpesh mund të gjenden skena nga jeta tregtare, të cilat në atë kohë ata filluan të përqeshnin në mënyrë aktive në skenën teatrale, veçanërisht në prodhimet e Osrovsky. Kjo pikturë përshkruan dhëndrin e vajzës së një tregtari, fejesa e të cilit prishet për shkak të shfaqjes së ish të dashurit me një foshnjë në krahë! Ky është një skandal …
Skica tregon se ideja ishte më e guximshme: kishte një vajzë me një fustan të bardhë borë, domethënë nuk ishte prishur fejesa, por vetë dasma. Në parim, ky është një komplot mjaft realist, pasi kishte shumë gjahtarë që të martoheshin me sukses me një nuse të pasur. Sidomos për mashtruesit, detyra u lehtësua nga fakti se në Perandorinë Ruse nuk kishte asnjë rrjedhë të vetme elektronike të dokumenteve, dhe nganjëherë edhe letra, pasi dokumentet shpesh digjeshin ose humbnin, dhe në një vend të madh ishte e vështirë të mbaheshin gjurmët e kush u martua me kë dhe sa herë.njëra skaj i perandorisë në tjetrën.
"Ndeshja e majorit" Pavel Fedotov
Miqësia e Majorit është piktura më e famshme e artistit rus Pavel Andreevich Fedotov. Komploti i tij është i lidhur ngushtë me historitë e vërteta të asaj kohe.
Në Rusi, ka qenë prej kohësh e zakonshme të jepet një prikë, si për nuset e një familje fisnike ashtu edhe për njerëzit e thjeshtë. Në shekullin e 17 -të, "Domostroy" i famshëm këshilloi të ruani një prikë vit pas viti nga lindja e vajzës, në mënyrë që më vonë të mos keni nevojë të blini gjithçka që ju nevojitet në të njëjtën kohë, duke hyrë në shpenzime të mëdha.
Gruaja e Perandorit Paul I, Maria Feodorovna, ishte e zënë me mbledhjen e prikës për vajzat e shumta mbretërore. Çdo vit 30 mijë rubla depozitoheshin nga thesari. Në 1840, kjo traditë u forcua me krijimin e një fondi special, të cilit i ndaheshin 50 mijë rubla çdo muaj. Kështu, kanavacë na tregon për "shitjen" e thjeshtë të një vajze që u rrit, u vesh, u edukua vetëm në mënyrë që të martohej më pas me fitim dhe fitim. Ne e kuptojmë që me një qasje të tillë, një person kthehet në një gjë. Le të kujtojmë fjalët e gruas së famshme të pastrehë N. A. Ostrovsky Larisa: "Unë jam një gjë, një lodër e bukur". Një gjë që mund ta shesësh nëse dëshiron dhe të fitosh nga shitja e tij.
Bashkëkohësit e përshëndetën pikturën me miratim, gazetat kryesore të Shën Petersburg shkruanin për të, duke treguar marrëveshje të tilla martesore si një njollë të turpshme në moralin e kohës së tyre. Kështu, ata ndërruan fisnikërinë e tyre me ar, ndërsa tregtarët morën lidhje dhe fisnikëri të mirë për nipërit e mbesat e tyre. Natyrisht, nuk bëhej fjalë për ndonjë dashuri, nuk ishte në asnjë anë.
"Për kurorën (Lamtumirë)" dhe "Zgjedhja e një prikë" nga Vladimir Makovsky
Piktori i zhanrit të famshëm Vladimir Makovsky nuk kishte frikë nga krahasimi me Pukirev: ai pikturoi fotografitë e tij të dasmës 40 vjet më vonë. Por shikuesi modern nuk do të vërejë shumë ndryshim në stilin e pikturës së tyre. Dhe e dhëna para syve tuaj është stili i veshjes së dasmës. Edhe pse grupi kryesor i atributeve është i pandryshuar - një vello, një kurorë me lule portokalli, pëlhurë të bardhë, silueta në modë ka ndryshuar dukshëm.
Në pikturën e Pukirev, të pikturuar në 1862, nusja ka një crinoline të madhe të rëndë; nuk mund të ikësh me një kurorë të tillë. Por për nuset e viteve 1890, skaji është ngushtuar ndjeshëm dhe duket shumë më i rehatshëm. Curshtë kurioze që nuset e shekullit XXI ende preferojnë stilin e një shekuj e gjysmë më parë, me crinolines.
"Para kurorës" dhe "Pas dasmës" nga Firs Zhuravlev
Piktura e Zhuravlev "Para kurorës" për të cilën ai mori titullin akademik ishte aq e popullarizuar saqë ai shkroi versionin e saj të dytë. E para, nga Muzeu Rus, është plot dëshmitarë, dhe kostumet dhe atributet theksojnë qartë: familja është një tregtar, domethënë, ju mund të qeshni me ta.
Versioni i dytë, nga Galeria Tretyakov, është më lakonik dhe tragjik: këtu është vetëm një çështje midis babait dhe vajzës. Fotografia u quajt "Bekimi i nuses" dhe "Martesa me urdhër" …
Në një kanavacë të mëvonshme, "Pas dasmës", të dyja pjesët e brendshme janë elegante, aristokratike, dhe babai është një fisnik (ai nuk ka mjekër, dhe nuk ka një medalje të rrumbullakët në qafë, por një kryq). Dhe nusja, natyrisht, po qan.
"Duke pritur për njeriun më të mirë" nga Illarion Pryanishnikov
Sidoqoftë, është e pamundur të lavdërohen artistët rusë për origjinalitetin e temës tragjike: pikërisht në të njëjtat vite, piktura për nuse të pakënaqura u shkruan kudo në të gjithë Evropën. Në epokën viktoriane, kur kapitali filloi të dominonte dhe u bë shumë në modë që burrat të martoheshin në moshën madhore për herë të dytë, pasi kishin blerë gruan e parë të vjetër (ose e varrosën me sukses) dhe nga kisha, tema e martesave të pabarabarta u bë shumë relevante. Për më tepër, vajzat që qajnë me të bardha në piktura duken thjesht spektakolare!
Titujt e pikturave flasin vetë: "Deri sa vdekja të na ndajë" (Edmund Blair Leighton), "Nusja e pakënaqur" (Auguste Tolmouche), "Loti i parë" (Norbert Gönette), "Nusja e refuzuar" (Edward Liberty) dhe kështu me radhë … Sidoqoftë, nuk duhet të mendoni se nuset "në ato ditë" ishin të çmendura për sa i përket planifikimit të jetës familjare dhe nuk mendonin për të ardhmen e tyre dhe të ardhmen e fëmijëve të tyre, duke dashur të martoheshin dhe të lindnin për të burgosurit-revolucionarë, gratë e papërgjegjshme të zemrës dhe artistët e lirë me një fytyrë të bukur.
Po, një edukim mjaft i mbyllur, i detyruar, nganjëherë, izolim nga bota e jashtme në fshatra dhe krahina, një bollëk letërsie romantike, natyrisht, bënë veprën e tyre të ndyrë dhe, duke mos parë se çfarë mund të ndodhte me një grua me zgjedhjen e saj joserioze, nuset, natyrisht, vuanin …
Sidoqoftë, duke jetuar mjaft si një jetë bashkëshortore e rritur, gjithçka filloi të "kthehet në normale" dhe "vajtuesit" e djeshëm sot me zell të lakmueshëm po kërkonin një burrë "normal, të denjë" për vajzat e tyre. "Por çfarë ndodh me imazhet në piktura?" - ju pyesni … Epo, arti është një art për të mahnitur, kënaqur dhe prekur. Njerëzit kanë nevojë për bukë dhe cirk, dhe artistët kanë nevojë për bukë dhe famë, kështu që nëse një kompromis gjendet me sukses, të gjithë janë të lumtur.
"Dasma në burg" nga Nikolai Matveev
Një nga aspektet e ndryshimit midis pikturës ruse dhe pikturës evropiane ishte një qëndrim progresiv i paparë (ekzistenca e përparimit si fakt ishte tashmë e padëgjuar për kulturën sllave;) ndaj të burgosurve të shumtë politikë. Në fund të fundit, ata luftuan kundër regjimit carist me anë të terrorit, të mbuluar me një atmosferë heroizmi, dhe të gjithë asketët dhe intelektualët e vendit i admiruan dhe i simpatizuan.
Prandaj komplote të tilla të idealizuara me dashamirësi të burgut si "Ata nuk prisnin" dhe "Refuzimi i rrëfimit" nga Repin, "Jeta është kudo" nga Yaroshenko, "Në skenë" nga Vladimir Makovsky, etj. Prandaj, nuk është për t'u habitur që një u shfaq fotografia e dasmës së një të burgosuri. Nusja nuk është e bardhë, fytyra e saj është e frymëzuar nga vetëdija për sakrificën e saj romantike dhe vetëmohimin, sepse tani do të jetë shumë më e lehtë për të që të marrë leje për një datë, sepse ata tashmë janë një familje dhe do të jetë e mundur krijoni një brez tjetër të burgosurish - heronj - terroristë, vazhdoni, të themi, një familje të lavdishme të denjë …
"Dasma e Nikollës II dhe Alexandra Feodorovna" nga Laurits Tuxen dhe Ilya Repin
Nusja në këto fotografi është princesha Hessian Alice, në Ortodoksinë - Alexandra Feodorovna, dhe, natyrisht, ajo nuk është aspak e trishtuar. Përkundrazi, ajo është triumfuese. Sigurisht, pas vetëm pesë vitesh pritjeje, ajo nuk po martohet me ndonjë lojtar profesionist Warcraft ose një muzikant endacak, por me vetë perandorin rus, perandorinë më të madhe në botë përsa i përket territorit. Megjithë dashurinë e fshehtë të perandorit për balerinën, pavarësisht vështirësive të të afërmve nga të dy palët, të cilët të gjithë nuk arritën në një marrëveshje dhe paqe.
Kjo martesë duhej të vuloste aleancën e dy fuqive dhe t'i jepte perandorisë trashëgimtarë të shëndetshëm. Por ne e dimë se kjo dasmë është më e trishta nga të gjitha, sepse nuk është shpikur nga piktori, por ka ndodhur në të vërtetë. Lumturia familjare do të përfundojë me rënien e pritjes së dashurisë, kolapsin e të gjithë vendit dhe, në fund, vdekjen e parakohshme.
Dasmat e viteve 1980 ishin shumë të ndryshme. Si u martuan yjet sovjetikë të rokut mund të shihet në fotografitë që na kanë ardhur nga ajo kohë.
Recommended:
Histori të trishtuara të "Yeralash": 7 fatet tragjike të yjeve të lajmeve të njohura për fëmijë
"Yeralash" ka qenë në ekranet e vendit për 47 vjet, ai ende shikohet dhe dashurohet nga miliona shikues, dhe jo vetëm fëmijët, por edhe të rriturit. Veçanërisht të njohura janë numrat e vjetër të botimit të lajmeve, shumë prej të cilave u filmuan në kohën sovjetike. Shumë fëmijë të talentuar që luanin në Yeralash, pasi ishin pjekur, u bënë aktorë dhe ishin në gjendje të ndërtonin një karrierë të mirë. Por ka nga ata mes tyre jeta e të cilëve përfundoi në mënyrë të papranueshme herët
Se gruaja e re e artistit Makovsky fitoi zemrën e Repinit të madh dhe piktorëve të tjerë rusë
Në fund të shekullit të 19 -të dhe fillimit të shekullit të 20 -të, portreti i një gruaje u bë një nga zhanret kryesore në artet pamore. Artistët po kërkonin "bukuri të shëmtuar" (sepse individualiteti, ose, me fjalë të tjera, personaliteti, vlerësohej mbi të gjitha). Një personalitet i ngjashëm me një shpirt të pasur mund të quhet Yulia Makovskaya (nee Letkova), e cila ishte muza dhe gruaja e dashur e artistit të famshëm Konstantin Makovsky. Shumë artistë kënduan imazhin simpatik të kësaj vajze me kanavacat e tyre
Tashmë e padurueshme për t'u martuar: pse burrat e fisit Hamer rrahin gratë
Ngritja e dorës mbi një grua konsiderohet e papranueshme në një shoqëri të civilizuar, por në fiset gjysmë të egër të Afrikës, një sjellje e tillë është normë. Për më tepër, gratë janë të gatshme të vuajnë vullnetarisht, duke kaluar nëpër ceremoninë e dhëmbëzimit në mënyrë që të marrin një burrë të mirë. Këto janë ligjet mizore të fisit Hamer
Elementi i valëve, betejave detare dhe mbytjeve të anijeve në pikturat e piktorëve-marinsistëve rusë të shekullit të 19-të
"Elementi i lirë" i detit ka tërhequr dhe tërhequr gjithmonë piktorë nga e gjithë bota dhe ishte një burim i pashtershëm frymëzimi. Rusia nuk është përjashtim, e famshme në çdo kohë për artistët e saj që i kushtuan punën e tyre pikturës detare, në të cilën mund të shihni jo vetëm elementët e tërbuar ose të qetësuar të ujit, por edhe një numër të madh tregimesh për anijet që lërojnë detet, për madhështinë betejat e betejës detare, për mbytjet tragjike të anijeve
Karikaturat më të trishtuara dhe më të frikshme për fëmijët sovjetikë nga "Soyuzmultfilm"
Një nga temat e njohura të diskutuara me lehtësi në internet sot janë karikaturat sovjetike. Pozitiviteti, theksimet e përcaktuara mirë morale dhe një nivel i lartë profesional i "shkollës së vjetër" janë ende modeli. Sidoqoftë, duke vlerësuar përshtypjet e fëmijëve nga pikëpamja e një të rrituri, shumë përdorues kujtojnë vepra sinqerisht të frikshme dhe të trishtueshme që duhej të zgjonin mirësinë dhe dhembshurinë tek fëmijët, por duke gjykuar nga reagimi i fëmijëve të rritur, ndonjëherë ato shkaktuan vetëm një gjarpër