Video: Boyarynya Morozova në jetë dhe në pikturë: historia e skizmatikës rebele
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-16 00:17
Qëndrimi ndaj Feodosia Morozova dhe rolit të saj historik është mjaft i paqartë. Heqja dorë nga të gjitha bekimet e jetës, nga të cilat djaloshi kishte shumë, quhet nga disa një bëmë në emër të besimit, të tjerë - nga respektimi fanatik i kanoneve fetare. Rruga e jetës së një rebeli fisnikja Morozovakapur Vasily Surikov në kanavacën e tij më të famshme, përfundoi me vdekje tragjike. Kush ishte ajo në të vërtetë - një martir i shenjtë apo i pushtuar?
Pas reformës së Nikonit në shekullin e 17 -të, një ndarje ndodhi në kishë: Besimtarët e Vjetër nuk pranuan të pranonin risi. Pas Kryepriftit Avvakum, ata u bënë skizmatikë dhe duruan stoikisht torturat dhe shkuan në vdekje, por nuk hoqën dorë nga besimet e tyre. Me urdhër të Car Alexei Mikhailovich, skizmatikët u dërguan në mërgim, u hodhën në burgjet prej dheu - gropa të thella, ose në bodrume me minj. Një fat i tillë priste djalin Morozov.
Feodosia Prokopyevna Morozova (nee - Sokovnina), ishte fisnikja supreme e pallatit. Babai i saj ishte në lidhje farefisnore me gruan e carit Maria Ilyinichna, kështu që Feodosia ishte një nga oborrtaret. Burri i saj Gleb Morozov gjithashtu vinte nga një familje fisnike, vëllai i tij i madh Boris ishte shumë i pasur. Pas vdekjes së burrit të saj dhe vëllait të tij, e gjithë pasuria kaloi te Theodosia. Ajo jetonte në luks, ajo kishte disa prona dhe 8 mijë skllevër në dispozicion të saj. Ajo doli me një karrocë e shoqëruar nga qindra shërbëtorë.
Cari urdhëroi Theodosia të arrestohej, pasi kishte marrë pronat dhe tokat e saj, dhe u dëbua nga Moska nëse nuk hiqte dorë nga besimi i vjetër. Boyarynya Morozova refuzoi dhe qëllimisht e dënoi veten në varfëri, uri dhe vdekje të sigurt. Ajo vdiq në një burg prej dheu nga lodhja e plotë në 1675.
Vasily Surikov përshkroi momentin kur djaloshi u mor në pyll përgjatë rrugëve të Moskës. Artisti u admirua nga një grua që u rebelua kundër kishës zyrtare dhe fuqisë mbretërore, dhe ishte aq e fortë sa asnjë torturë nuk e theu vullnetin e saj.
Në 1887, piktura "Boyarynya Morozova" u prezantua për herë të parë në ekspozitën e 15 -të të artistëve shëtitës, pas së cilës u ble nga P. Tretyakov për koleksionin e tij. Reagimi ndaj pikturës ishte i përzier. Surikov madje u akuzua për promovimin e një ndarjeje. Vetëm 3 persona folën hapur me një vlerësim pozitiv të veprës: shkrimtarët Garshin dhe Korolenko dhe kritiku i muzikës Stasov. V. Korolenko shkroi: "Ka diçka të madhe në një person që me vetëdije shkon në vdekje për atë që ajo e konsideron të vërtetë. Shembuj të tillë zgjojnë tek ne besimin në natyrën njerëzore, duke ngritur shpirtin”.
Surikov e dinte historinë e Morozovës që nga fëmijëria - ai ishte i njohur me skizmatikët, tezja e artistit Avdotya Vasilievna u përkul drejt besimit të vjetër. Në skicat e para, ishin tiparet e saj me të cilat artistja e pajisi fisniken. Por rezultati nuk e kënaq atë: "Pavarësisht se si e pikturoj fytyrën e saj, turma rreh. Në fund të fundit, sa kohë e kam kërkuar atë. E gjithë fytyra ishte e cekët. Unë humba në turmë ". Në fund, Besimtari i Vjetër Ural shërbeu si prototip i heroinës: "Unë shkrova një skicë prej saj në kopshtin e fëmijëve në orën dy. Dhe kur e futa në foto, ajo mposhti të gjithë, "tha artisti. Kështu e prezantojnë të gjithë djaloshin Morozov.
Surikov disi devijoi nga e vërteta historike - ai e dinte që skizmatiku u transportua i lidhur dhe i imobilizuar, atëherë nuk kishte heroizëm dhe madhështi në këtë imazh. Prandaj, fisniku i tij Morozova ulet në kashtë, duke ngritur dorën, palosur me një kryq me dy gishta - një simbol i Besimtarëve të Vjetër. Heroina e tij është mishërimi i tipareve më të mira të të gjithë njerëzve: gatishmëria për vetëmohim, qëndrueshmëri dhe forcë.
A 33 vizatime për jetën e Rusisë, të bëra në 1872, konfirmoni faktin se në shekullin XIX në afërsi të Moskës kishte kisha të Besimtarëve të Vjetër.
Recommended:
Top 6 vajzat rebele dhe roker të viteve 1990: Çfarë bëjnë dhe si duken sot
Ata thonë se njerëzit ndryshojnë me kalimin e kohës. Kjo vlen jo vetëm për pamjen, por edhe për pikëpamjen për jetën. Protesta rinore, refuzimi i vlerave shoqërore të brezave të kaluar, me kalimin e kohës, duhet të zëvendësohet me vendime të menduara dhe një analizë të mençur dhe të qetë të jetës së dikujt. Por a është? A kanë ndryshuar rokerët dhe rebelët e së kaluarës? Curshtë kurioze të krahasohen imazhet dhe këngët e tyre para dhe pas, sepse këto vajza të ndritshme janë tashmë mbi të dyzetat, dhe ata me siguri kanë pasur ngjarje në fatin e tyre që mund t'i qetësojnë ato
Poetët rebelë dhe banorët e Harem: Si mbesa e poetit Khodasevich u bë një artiste kryesore e teatrit revolucionar
Një portret me nënshkrimin "V. Khodasevich" mund të shkaktojë konfuzion - a ishte poeti Vladislav Khodasevich gjithashtu i dhënë pas pikturës avangarde? Por portrete jo të gjalla të bohemisë ruse në fillim të shekullit të 20 -të me një prekje të Cezanizmit dhe Kubizmit i përkasin furçës së të afërmit të tij, Valentina Khodasevich
Frans Snyders - piktor flamand i cili ishte në gjendje të sillte jetë të vdekur në jetë
Emri i piktorit të famshëm të Flanders Frans Snyders zbriti në historinë e artit gjatë periudhës më të ndritshme në zhvillimin e natyrës së vdekur flamande. Kompozime në shkallë të gjerë, mbresëlënëse në madhësinë e tyre të madhe, kombinuan natyrën e vdekur, zhanrin e animacionit dhe skenat e përditshme. Piktori solli frymën e jetës reale në këtë zhanër, rafinoi komplotin, duke i dhënë skenave të zakonshme të tregut karakterin e një spektakli madhështor dhe të gjallë
Ishte pikërisht nën hundën tuaj: Gjeti një pikturë të paçmuar nga Rubens, që besohet të jetë humbur për më shumë se 400 vjet
Kohët e fundit, bota e artit u trondit nga lajmet për një gjetje unike. U zbulua një pikturë e piktorit flamand Peter Peter Rubens. Për 400 vjet ajo u konsiderua e humbur, por, siç doli, kanavacë ishte pothuajse në pamje të plotë
Jeanne Samary në jetë dhe në pikturë: portrete "të shijshme" të Renoir, të cilat dëshironi të hani me një lugë
Kur flasin për fuqinë e mrekullueshme të transformimit në art, atëherë, ndoshta, para së gjithash, vijnë shoqërime me pikturat e impresionistit të famshëm francez Auguste Renoir. Pa ndjekur qëllimin e saktësisë fotografike, ai krijon portrete aq sensuale, të lehta, harmonike sa secili prej tyre mund të quhet një himn për bukurinë femërore dhe gëzimin e jetës. Ai u qortua për faktin se puna e tij është shumë larg nga realiteti, por kjo është aftësia e vërtetë e artistit - për të parë të përsosurin