Përmbajtje:

Çfarë mund të mësoni për jetën e grave britanike duke parë piktura nga artistë viktorianë (pjesa 2)
Çfarë mund të mësoni për jetën e grave britanike duke parë piktura nga artistë viktorianë (pjesa 2)

Video: Çfarë mund të mësoni për jetën e grave britanike duke parë piktura nga artistë viktorianë (pjesa 2)

Video: Çfarë mund të mësoni për jetën e grave britanike duke parë piktura nga artistë viktorianë (pjesa 2)
Video: Хашлама в казане на костре! Многовековой рецепт от Шефа! - YouTube 2024, Prill
Anonim
Image
Image

Në mesin e shekullit XIX, Anglia ishte një nga fuqitë kryesore botërore. Ajo zotëronte fjalë për fjalë gjysmën e botës, në jetën e përditshme të qytetarëve të zakonshëm tashmë kishte lehtësira të tilla si posta dhe treni, shkenca dhe teknologjia lulëzuan. Shumë njerëz ende e konsiderojnë periudhën e mbretërimit të Mbretëreshës Viktoria si më të mirën në historinë e këtij vendi. Sidoqoftë, në lidhje me të drejtat e grave, fuqia e ndriçuar mbeti në një nivel mesjetar. Zonjat nuk lejoheshin të lexonin gazeta me artikuj politikë dhe nuk lejoheshin të udhëtonin të pashoqëruar nga burrat. E vetmja mënyrë që një grua të kuptojë veten konsiderohej martesa dhe familja, sepse nga pikëpamja juridike, ajo ishte thjesht një "shtojcë" e një burri.

"Misioni i një gruaje"

Triptiku, i krijuar nga piktori i famshëm i asaj epoke, George Hicks Elgar, tregon në detaje të mëdha dhe në detaje se çfarë duhet të bëjë një grua gjatë gjithë jetës së saj: të mbështesë një burrë. Nga hapat e parë që bën i vogli, duke mbajtur nënën e tij, deri në frymën e fundit, kur një vajzë e dashur duhet të ndihmojë një baba të moshuar. Sigurisht, të gjitha këto hipostaza të grave janë të nderuara dhe të mirëseardhura në botën tonë ashtu siç ishin 200 vjet më parë, megjithatë, duke ditur se gratë e Anglisë Viktoriane nuk kishin pothuajse asnjë alternativë në jetë, puna e përgjithshme është më shumë si një fjali.

George Hicks Elgar, Misioni i Gruas: Një Udhërrëfyes i Fëmijërisë, 1862
George Hicks Elgar, Misioni i Gruas: Një Udhërrëfyes i Fëmijërisë, 1862

Pjesa e dytë tregon një grua në rolin e dytë - një grua dhe shoqe besnike dhe jetë. Burri në foto është i mërzitur qartë me një letër me një shirit zie në dorën e tij, gruaja e tij e ngushëllon. Mund të shihet se ajo është një zonjë e mrekullueshme: tryeza është vendosur për mëngjes, ka lule të freskëta në një vazo në pjesën e mantelit. Një grua e rregulluar, e bukur është një shembull i një zonje virtuoze të kohës së saj.

George Hicks Elgar, Misioni i Gruas: Një Shoqërues i Pjekurisë, 1862
George Hicks Elgar, Misioni i Gruas: Një Shoqërues i Pjekurisë, 1862
George Hicks Elgar, Misioni i Gruas: Ngushëllimi i pleqërisë, 1862
George Hicks Elgar, Misioni i Gruas: Ngushëllimi i pleqërisë, 1862

Në pjesën e fundit të triptikut, vajza kujdeset për babanë e saj të sëmurë, shërben si ngushëllim për pleqërinë e tij. Kritiku i njohur viktorian John Ruskin shkroi për këto piktura si më poshtë:

"Pa emër dhe miq"

Tmerri i situatës për shumicën e grave të asaj epoke ishte se, duke mbetur "pa emër dhe pa miq" - si heroina në pikturën e Emily Mary Osborne, ishte shumë e vështirë për vajzat të gjenin një vend të denjë në jetë. Duke gjykuar nga veshjet e saj, artistja e re kohët e fundit humbi prindërit e saj. Ajo erdhi në dyqan për të provuar të shiste pikturën e saj, por ajo qartë ka pak shanse për ta bërë këtë. Vëllai i vogël, asistenti i vetëm, e shoqëron.

Emily Mary Osborne, Anonim dhe Miqtë, 1857
Emily Mary Osborne, Anonim dhe Miqtë, 1857

Emily Osborne mund të ketë marrë frymëzim për punën e saj nga romani Vetë-Kontrolli i Mary Brunton, heroina e së cilës u përpoq të ndihmonte babanë e saj duke shitur pikturat e saj. Nëse është kështu, atëherë i riu në sfond, i varur në kanavacë në mur, duhet ta ndihmojë atë, dhe gjithçka, në parim, do të përfundojë mirë.

Xhelozia dhe flirtimi

Haynes King ka krijuar shumë piktura të bukura të zhanrit. Mbi të gjitha, artisti u tërhoq nga intensiteti i pasioneve. Në këtë fotografi, për shembull, luhet një dramë e tërë. Një vajzë e gjallë, e ulur në një pozë të guximshme, është duke flirtuar qartë me një djalë të ri, dhe e dyta, me një fustan modest të errët, po e shikon këtë. Studiuesit e pikturës besojnë se, ka shumë të ngjarë, vajzat janë motra që kanë mbetur jetime (kjo dëshmohet nga një fotografi e vogël e babait të tyre në mur). Edhe nëse bukuroshet tani jetojnë me nënën e tyre, shansi i tyre i vetëm për t'u qetësuar në jetë është një martesë e suksesshme.

Haynes King, Xhelozia dhe Flirtimi, 1874
Haynes King, Xhelozia dhe Flirtimi, 1874

Personazhet e heroinave janë aq të ndryshme saqë banorët e Anglisë Viktoriane, të rritur me shembuj klasikë të letërsisë, me shumë mundësi panë në foto një komplot të përhapur të zgjedhjes midis virtytit dhe vesit. Vajza me kapakun e përulur përfaqëson drejtësinë. Në cep të tryezës prapa saj janë libra, ka shumë të ngjarë libra lutjesh, ajo nuk e lejon veten të komunikojë në mënyrë kaq joserioze me burrat dhe për këtë arsye është në sfond. Nëse një i ri zgjedh një vajzë të ndritshme dhe të gëzuar ose një vajzë më modeste por të virtytshme - pyetja mbetet e hapur, shikuesi mund të mendojë vetë komplotin e figurës.

"Themeluesi kthehet te nëna"

Kjo fotografi kap momentin e lumtur kur një nënë merr një fëmijë të lënë atje për t'u birësuar nga një jetimore. Por pse ajo e la atë në atë rast? Kjo fotografi zbulon një tjetër "valë" në trupin e shoqërisë viktoriane të Anglisë - situata me jetimët. Fakti është se rregullat strikte puritane nuk i lejonin gratë e pamartuara të kishin fëmijë. Kjo është, natyrisht, askush nuk ua mori foshnjave të tyre, por pronarët e respektuar me një probabilitet të lartë do ta kishin përzënë shërbëtoren ose shërbëtoren nëse ajo do ta sillte fëmijën "në cep". Dhe kjo pavarësisht nga fakti se shpesh pronari ishte babai i paligjshëm. Një nënë e re, e mbetur pa punë dhe jetesë, më shpesh rrëshqiste në fund ose vdiq në lagjet e varfra të Londrës.

Emma Brownlow, The Foundling Returns to Mother, 1858
Emma Brownlow, The Foundling Returns to Mother, 1858

Prandaj, qindra vajza të reja që nuk mund të shmangnin një telash të tillë i hodhën të porsalindurit në rrugët e qytetit ose i hodhën në pragun e shtëpive të pasura. Kur numri i fëmijëve të rrugës që vdisnin në Londër tejkaloi të gjithë altarët e mundshëm, u krijua një Shtëpi Themeluese, e cila, megjithatë, nuk e zgjidhi plotësisht problemin. Sidoqoftë, një numër gjetësish patën të paktën një shans. Një person i tillë ishte John Brownlow. Ai u rrit në një Jetimore, dhe më pas u bë drejtori i tij (ne e shohim atë në foto). Vajza e këtij burri të denjë u bë artiste, e cila ishte gjithashtu një detyrë e vështirë për një grua në atë kohë, ajo është autori i kësaj kanavacë. Rastësisht, është John Brownlow ai i cili është edukuar në romanin e Dickens Oliver Twist si zoti Branlow. Shkrimtari ishte një mik i kësaj familje dhe ishte prej saj që ai mori frymëzim dhe informacion ndërsa punonte në krijimin e tij të pavdekshëm.

Sa i përket komplotit të figurës, mund të supozohet se gruaja, e cila u kthye për fëmijën e saj, arriti të ngrihej disi në këmbë, ndoshta u martua dhe e bindi burrin e saj të pranonte fëmijën e saj. Në çdo rast, kjo kanavacë është një shembull i një përfundimi të lumtur të një historie të trishtuar. Nga rruga, vetë artistja, si një grua e vërtetë e epokës viktoriane, më vonë u martua dhe braktisi artin, duke iu përkushtuar familjes së saj.

E kaluara dhe e tashmja

Kjo histori ndërtuese, e treguar nga artisti në formën e një triptiku, nuk mund të lërë askënd indiferent. Në foton e parë, ne shohim një moment prekës në një dramë familjare: një grua shtrihet në dysheme, duke shtrënguar duart në dëshpërim dhe burri i saj e shikon me pakujdesi këtë skenë. Me shumë mundësi, arsyeja e grindjes ishte tradhtia e gruas - burri mban një letër në duart e tij, e cila ndoshta i zbuloi të vërtetën. Dy vajza janë duke luajtur aty pranë. Ishin ata që, duke renditur letrat, gjetën një shënim akuzues, por të vegjlit nuk mund ta kuptojnë thelbin e asaj që po ndodh dhe t'i shikojnë prindërit me qetësi. Ata ende nuk e dinë që tani jeta e tyre do të ndryshojë përgjithmonë.

August Egg, pjesa e parë e triptikut "E kaluara dhe e tashmja", 1858
August Egg, pjesa e parë e triptikut "E kaluara dhe e tashmja", 1858

Dy pjesët e ardhshme të triptikut na tregojnë anëtarët e së njëjtës familje shumë vite më vonë. Motrat janë rritur, janë në një dhomë orenditë e së cilës janë shumë më të varfra se më parë. Duke parë natën me hënë, ata brengosen - ose për babanë e tyre të ndjerë së fundmi (një nga vajzat me veshje zie), ose për nënën e tyre, e cila pa dashje theu vatrën e tyre familjare. Vetë nëna shikon të njëjtën hënë nga Ura Adelphi në Londër. Ne shohim që me kalimin e viteve gruaja është bërë lypëse, që do të thotë se burri i saj e përzuri atë nga shtëpia dhe, ka shumë të ngjarë, e ndaloi atë të shihte fëmijët e saj. Thika të vogla dalin jashtë mantelit të gruas - një fëmijë tjetër, i lindur prej saj tashmë jashtë familjes, i cili tani ndan fatin e saj me nënën e saj.

August Egg, pjesa e dytë e triptikut E kaluara dhe e tashmja, 1858
August Egg, pjesa e dytë e triptikut E kaluara dhe e tashmja, 1858
August Egg, pjesa e tretë e triptikut "E kaluara dhe e tashmja", 1858
August Egg, pjesa e tretë e triptikut "E kaluara dhe e tashmja", 1858

Kjo pamje prekëse u perceptua nga auditori me mendje puritane si një paralajmërim - kjo është ajo që sjellja e pakujdesshme e një gruaje mund të çojë në të gjithë familjen. Sidoqoftë, kanavacat shkaktuan një protestë të madhe publike dhe e bënë të mendojë se, edhe nëse ajo ka kryer një shkelje të rëndë kundër nderit dhe moralit, një grua nuk duhet të jetë plotësisht e varur nga vullneti i një burri, i cili, në fakt, konsiderohet si mjeshtër të jetës së saj.

Recommended: