Përmbajtje:
Video: Si një fotografi e pakomplikuar pothuajse shkatërroi karrierën e artistit dhe reputacionin e heroinës: "Portreti i Madame X"
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-16 00:17
Kur John Singer Sargent zbuloi portretin e tij të një gruaje me të zeza në 1884, shoqëria pariziane fjalë për fjalë u ndez me indinjatë. Artisti u detyrua të largohej nga vendi, dhe heroina e portretit hyri në hije për një kohë të gjatë. Çfarë e zemëroi kaq shumë publikun në shekullin XIX?
"Portreti i zonjës X" është një portret elegant i John Singer Sargent, që shfaq një socialiste të re, Virginie Amelie Avigno Gautro. Virginie Gautro është gruaja e një biznesmeni të pasur Pierre Gautro. Në atë kohë, Virginie kishte statusin e një "bukurie profesioniste". Ky term i referohet njerëzve që kanë përdorur aftësitë dhe pamjen e tyre shoqërore për t'u zhvilluar në shoqëri.
Punoni në pikturë
Piktura nuk ishte e porositur, ishte iniciativa personale e Sargent për të pikturuar një portret të një gruaje të re. Ai ia përcolli kërkesën e tij Virxhinias përmes mikut të tyre të përbashkët, në një letër drejtuar së cilës ai shkroi: "Unë kam një dëshirë të madhe për të pikturuar portretin e saj dhe kam arsye të besoj se ajo do ta lejojë atë. Mund t’i thuash që unë kam një talent të mahnitshëm”. Më në fund, pas dy vitesh negociatash përmes një shoku, zonja Gautreau më në fund pranoi të ulet në portretin e Sargent. Në procesin e shkrimit, artisti përgatiti shumë skica dhe skica për punën kryesore. Sargent kaloi një kohë të gjatë duke zgjedhur pozën, gjestet, shprehjet e fytyrës dhe modelin e brendshëm. Puna vazhdoi veçanërisht për një kohë të gjatë për shkak të sjelljes së vetë Gautro. Sargent u ankua për "bukurinë e saj që nuk mund të portretizohet dhe përtacinë e saj të pashpresë". Në të vërtetë, Virginie nuk ishte jashtëzakonisht këmbëngulëse. Për më tepër, për shkak të jetës së saj aktive shoqërore, ajo nuk kishte kohë të mjaftueshme për të pozuar për artistin. Sargentit iu deshën 2 vjet për të përfunduar pikturën.
Shfaq në Sallon
Portreti u ekspozua në Sallon në 1884. Me një madhësi mbresëlënëse (234, 85 × 109, 86 cm) dhe bukuri të këndshme të modelit, Sargent dhe Gautro vetë shpresuan për një shfaqje magjepsëse. Por nuk ishte kështu … Piktura tmerroi parizianët, u përshëndet me kritika dhe kontradikta të mprehta. Publiku i asaj kohe e konsideroi fotografinë shumë të sinqertë dhe provokuese. Dhe çështja nuk është aspak në zbehjen vdekjeprurëse të lëkurës, as në veshin e kuq të heroinës, as në një hundë shumë të mprehtë. Gjëja më e rëndësishme që alarmoi auditorin ishte shpatullat e hapura dhe një rrip i ulur i shpatullave. Ishte veshja që shkaktoi katastrofën. Sargent u përpoq të fshehë identitetin e zonjës misterioze, duke e quajtur fillimisht pikturën "Portreti i Madame". Por, përkundër të gjitha kontradiktave në vlerësimin e figurës, personaliteti i saj shpejt u bë publik. Para se fotografia të debutonte, Gautro ishte tashmë një heroinë thashetheme për stilin e saj të hapur dhe lidhjet e pahijshme (por nuk ishte e zakonshme të flitej për këtë). Dhe "Portreti i Zonjës X" fjalë për fjalë ekspozoi të gjithë pahijshmërinë e sjelljes së saj në publik. Nëna e Virginie, Maria Virginia de Ternant, bëri një skenë të vërtetë për artisten, duke deklaruar: “E gjithë Parisi po tallet me vajzën time. Ajo është shkatërruar … Ajo do të vdesë nga inati”. Familja Gautro u errësua nga reputacioni i dëmtuar i Virxhinias dhe iu kërkua të hiqte pikturën nga Salloni. Sargent refuzoi, por ofroi të korrigjojë pozicionin e tij të palakmueshëm: ai rishkroi stilin e veshjes dhe ktheu rripin e shpatullave. Rregullimet nuk e shpëtuan situatën, përkundrazi, pas ndryshimeve, veshja filloi të dukej e vështirë.
Piktura mori një përgjigje kaq të madhe sa Sargent duhej të lëvizte nga Parisi në Londër dhe të gjente strehë nga poshtërimi që mori. Ai e mbajti pikturën në studion e tij. Sargent priste shkatërrimin e plotë të karrierës së tij, por fati doli të ishte më i favorshëm për të: arroganca e artistit shkaktoi një kërkesë të tepruar për portrete në mesin e publikut në modë britanike dhe amerikane. Siç dihet tani, John Singer Sargent është bërë një nga piktorët më të famshëm të portreteve në histori. Një situatë e ngjashme ndodhi me Virginie. Pas skandalit, ajo hyri në hije, por kaloi një shekull dhe Virginie Gautro u bë një ikonë e stilit të vërtetë, e nderuar në të gjithë botën për dekada të tëra. Trashëgimia e saj është eleganca, bukuria dhe hiri, dhe skandalet e bëjnë personalitetin e saj edhe më interesant. Madame Gautreau më pas pozoi për dy artistë të tjerë: Gustave-Claude-Etienne Courtois në 1891 dhe Antonio de la Gundara në 1898. Portreti i mjeshtrit të fundit u bë i preferuari i saj.
Ngjyra, drita dhe përbërja
Sargent u kufizua në përdorimin e ngjyrës në këtë portret, i cili ka një gamë delikate të ngjyrave kafe, gri dhe të zeza. Ekziston një kontrast i fortë, i qëllimshëm midis toneve të buta, më të lehta të lëkurës dhe atyre të errëta, duke imponuar kafe dhe të zeza në pjesën tjetër të pikturës. Kjo metodë njihet si chiaroscuro (që do të thotë chiaroscuro). Karakteristika kryesore e paraqitjes së Madame Gautreau ishte lëkura e saj e zbehtë. Ajo madje ishte e njohur për aplikimin e pluhurit të livandos, e cila i shkëlqente lëkurën edhe më shumë. Ngjyrat në pikturë janë të lehta, nuk ka ndryshime të mprehta të ngjyrave në lëkurën e saj (përveç tipareve të fytyrës). Në veçanti, Sargent ishte në gjendje të vizualizonte me mjeshtëri vijën e qafës së heroinës me ndryshimin më të vogël në ngjyrë. Hairstyle e heroinës është një haraç për stilin e epokës helene. Tiara e saj me një gjysmëhënë diamanti verbuese është një aluzion për Dianën, perëndeshën e gjuetisë dhe hënës. E marrë së bashku, kjo mund të konsiderohet çelësi i jetës së natës të kësaj zonje. Sot "Portreti i zonjës X" nga John Singer Sargent konsiderohet si një kanavacë brilante, një pasqyrim i lezetshëm i bukurisë dhe feminitetit klasik. Piktura e Sargent është një monument i artit amerikan. Sot i përket Muzeut Metropolitan të Artit në Nju Jork. Në 1916, Sargent ia shiti portretin Metit, drejtorit të të cilit ai shkroi: "Unë mendoj se kjo është më e mira që kam shkruar").
Recommended:
Si xhelozia shkatërroi karrierën filmike të yllit të ri të filmit "Timur dhe ekipi i tij": Ekaterina Derevshchikova
Në Bashkimin Sovjetik, ishte shumë e vështirë të gjesh një pioniere më të njohur sesa Ekaterina Derevshchikova. Zhenya e gëzuar e gjallë nga filmi "Timur dhe ekipi i tij" u vu re dhe u kujtua. Dukej që aktorja e re po priste një karrierë të shkëlqyer. Por jeta doli të ishte shumë më prozaike: lavdia e Ekaterina Derevshchikova nuk zgjati shumë, dhe karriera e saj e filmit nuk funksionoi. Arsyeja kryesore për këtë u quajt mospëlqimi i Tamara Makarova për një koleg të ri
Si personi më i afërt shkatërroi karrierën e yllit të "Thirrjes së Përjetshme": Irina Bunina dhe Nikolai Gritsenko
Të dy ishin jashtëzakonisht të talentuar, të suksesshëm, në kërkesë, të famshëm, të dy luajtën rolet më të ndritshme në kinema: Irina Bunina - Lushka në Thirrjen e Përjetshme dhe Katerina në Afrikanych, Nikolai Gritsenko - gruaja e personazhit kryesor në Anna Karenina dhe Nikolai Tatarinov në "Dy kapitenë". Por në të njëjtën kohë, të dy ishin njësoj të pakënaqur. Takimi i tyre mund të ishte një garanci për vite të gjata të lumturisë së përbashkët, por përkundrazi luajti një rol fatal në fatin e aktores
Ana tjetër e famës së Vivien Leigh: Ajo që shkatërroi familjen dhe karrierën e filmit të një ylli të Hollivudit
5 Nëntori shënon 106 vjetorin e lindjes së aktores së famshme angleze Vivien Leigh. "Gone with the Wind" dhe "A Streetcar Named Desire" i sollën asaj një Oskar dhe famë botërore, bukuria dhe talenti i saj u admiruan nga miliona shikues, ajo u bë standardi i feminitetit dhe hirit për mijëra fansa. Por më pas i ndodhi një fatkeqësi, e cila shkatërroi menjëherë lumturinë e saj personale dhe suksesin profesional, dhe u bë arsyeja për largimin e saj të parakohshëm në 53
Si një nga artistët më të pasur të shekullit të 19 -të gati shkatërroi reputacionin e nipit të tij: Flluskat e Millet
Flluska sapuni është një pikturë e vitit 1886 nga John Everett Millais që u bë e famshme për përdorimin e saj në reklamat e sapunit. Në shikim të parë, një fotografi e paharrueshme fsheh kuptime të thella filozofike, dhe artisti më vonë u akuzua për shitjen e talentit të tij
Yegor Beroev dhe Ksenia Alferova: Si "Epoka e Akullit" pothuajse shkatërroi një nga çiftet më të fortë të aktrimit
Përfaqësuesit e profesionit të aktrimit shpesh gjejnë partnerë jete në rrethin e tyre, por martesa të tilla si ato të Yegor Beroev dhe Ksenia Alferova janë shumë të rralla në mjedisin e aktrimit. Ata kanë qenë së bashku për gati 20 vjet, dhe familja e tyre quhet një nga më të fortat, më harmonike dhe të lumtura. Vetëm një herë kishte zëra se ky bashkim u plas kur të dy bashkëshortët morën pjesë në shfaqjen televizive të Epokës së Akullit. Çfarë ndodhi gjatë xhirimeve dhe si çifti arriti të kapërcejë krizën - d