Përmbajtje:
- Kohëzgjatja e një epoke
- Vendndodhja e rilindjes
- "Tre emrat e mëdhenj"
- Leonardo da Vinci
- Michelangelo
- Raphael
Video: Titanët e Rilindjes së Lartë: Kush janë ata dhe cili është kontributi i tyre në historinë e artit
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-16 00:17
Rilindja i referohet rizbulimit të idealeve nga antikiteti klasik. Artistët nuk mendonin më për artin e antikitetit. Ata tani kishin mjetet, teknologjinë, njohurinë dhe besimin për të krijuar në drejtimin e tyre. Në përgjithësi, Rilindja ishte një revolucion në realizëm, me piktorë dhe skulptorë që zhvilluan teknika të reja për ta bërë punën e tyre më realiste.
Rilindja e Lartë gjithashtu përfaqësoi konvergjencën e gjenive - një pasuri e paimagjinueshme e talenteve të përqendruar në të njëjtën zonë në të njëjtën kohë. Ndërsa kjo ringjallje ka ndodhur në shumë fusha krijuese - poezia e Dante Alighieri, arkitektura e Filippo Brunelleschi, eksperimentet shkencore të Galileos, veprat e artit pamor veprojnë si përfaqësimet më ikonike të epokës së Rilindjes.
Kohëzgjatja e një epoke
Duke u zhvilluar nga rreth 1300 deri në mesin e shekullit të 16 -të, Rilindja Italiane ishte një nga periudhat më të rëndësishme dhe frytdhënëse në historinë e artit. Leonardo da Vinci filloi krijimin e veprave të tij më të famshme në vitet 1480, kështu që shumica e historianëve të artit pajtohen se vitet 1480 ishin fillimi i Rilindjes së Lartë. Raphael vdiq në 1520 dhe mund të argumentohet se vdekja shënoi fundin e Rilindjes së Lartë. Sido që të jetë, ishte Rilindja e Lartë që zgjati jo më shumë se dyzet vjet.
Vendndodhja e rilindjes
Rudimentet e Rilindjes së Lartë filluan pjesërisht nga Milano (të përfaqësuar nga vepra e Leonardos), pjesërisht nga Firence (nga vepra e Mikelanxhelos), pjesërisht nga rajonet e Italisë veriore dhe qendrore dhe Romës në tërësi. Venecia ishte plot me gjenitë e saj artistike.
"Tre emrat e mëdhenj"
Të ashtuquajturat "Tre të Mëdha" të Rilindjes së Lartë ishin Leonardo da Vinci, Michelangelo Buonarroti dhe Raphael Santi. Së bashku ata vlerësohen si baballarët e një qasjeje të re, dinamike, monumentale dhe psikologjike prekëse ndaj artit të Rilindjes së Lartë. Sigurisht, kjo treshe talentesh meriton të gjithë lavdinë, por ata nuk ishin gjenitë e vetëm artistikë të Rilindjes. Kishte shumë dhjetëra, nëse jo qindra, mjeshtra të Rilindjes.
Leonardo da Vinci
Lindur më 15 Prill 1452, vdiq më 2 Maj 1519 (67 vjeç) Leonardo da Vinci, ndoshta artisti më i famshëm i Rilindjes, i njohur për kryeveprat e tij "Mona Lisa" dhe "Darka e Fundit". Asnjë buzëqeshje tjetër nuk ka krijuar aq shumë spekulime sa Mona Lisa. E reja, Lisa del Giocondo, e cila u përjetësua nga Da Vinci në fillim të shekullit të 16 -të, ka buzëqeshjen më të famshme në botë. Ai konsiderohet nga shumë njerëz si një nga njerëzit më të talentuar dhe inteligjentë të të gjitha kohërave. Termi "njeri i Rilindjes" (një person që bën shumë gjëra njësoj mirë) përdoret sot për të përshkruar njerëz si da Vinçi. Një nga krijimet e famshme të Leonardo është vizatimi i Njeriut Vitruvian. Ky është një imazh i një njeriu në përmasa të përsosura, bazuar në shënimet e arkitektit romak Vitruvius.
Michelangelo
Lindur më 6 mars 1475, vdiq më 18 shkurt 1564 (mosha 88) Një nga bashkëkohësit e da Vinçit dhe ndoshta pretendenti i tij për titullin e artistit më të madh të Rilindjes ishte Michelangelo di Lodovico di Leonardo di Buonarroti Simoni. Michelangelo lindi 13 vjet pas da Vinci dhe ndoqi gjurmët e tij si një njeri i Rilindjes. Ai ishte një artist, poet, arkitekt dhe inxhinier i arritur. Puna e tij më e famshme është skulptura e Davidit, e cila u përfundua në vitet e para të shekullit të 16 -të. Davidi gati 15 metra përshkruan figurën biblike të Davidit në mermer të bardhë. Vepra të tjera të dukshme nga Michelangelo përfshijnë statujën e Pieta dhe tavanin e Kapelës Sistine në Vatikan. Në Kapelën Sistine të Vatikanit, ai pikturoi dy nga afresket më mbresëlënës në historinë e artit perëndimor: skena nga Zanafilla në tavan dhe Gjykimi i Fundit në murin e altarit. Michelangelo përfundoi afresket madhështore në tavanin e kishës në katër vjet. Përbërja mbulon më shumë se 500 metra katrorë dhe përfshin jo më pak se 300 figura - është padyshim një vepër arti e paparë që ndikoi në shumë artistë barok gjatë viteve.
Raphael
Lindur në pranverën e vitit 1483, vdiq më 6 prill 1520 (37 vjeç) Raphael njihet si i treti nga mjeshtërit e mëdhenj të Rilindjes Italiane. Ai ishte një mjeshtër i ri, një asimilues dhe sintetizues i shkëlqyer i asaj që erdhi më parë. Ai kombinoi në mënyrën e tij të këndshme shumë risi si të Leonardo ashtu edhe të Michelangelo, gjë që justifikon pjesërisht gjykimin pas vdekjes së këtij të fundit për Raphael: "Çdo gjë që ai dinte në art, ai mësoi nga unë". Ai lindi në 1483 dhe veprat e tij ishin jashtëzakonisht me ndikim edhe gjatë jetës së tij. Raphael jetoi deri në 37 vjeç, por në jetën e tij të shkurtër ai krijoi një numër të madh veprash, duke përfshirë piktura, afreske, printime dhe shumë më tepër. Një nga veprat e tij më të famshme është afresku i Shkollës së Athinës. Shtë një shembull klasik i artit dhe kulturës së Rilindjes. Shkolla e Athinës, pjesë e një serie afreskesh në Pallatin Apostolik të Vatikanit, ofron një sintezë të sofistikimit teknik, perspektivës lineare përmes arkitekturës së rafinuar dhe mishërimit të idealeve filozofike. Afresket përshkruajnë mendjet më të famshme të antikitetit (në qendër të harkut janë përshtatur nga Platoni dhe Aristoteli), si dhe një numër i bashkëkohësve të artistit, përfshirë Leonardo, Michelangelo dhe Raphael vetë.
INFOGRAFIK KRAHASUESE
Recommended:
Cili është klubi i mbyllur EGOT, kush është dërguar atje dhe pse njerëzit e thjeshtë janë të kënaqur me listën e laureatëve
Fituesit e Oscar ose Emmy, Tony ose Grammy janë qindra, nëse jo mijëra. Por ata që, gjatë karrierës së tyre, arritën të marrin të katër llojet e figurinave të dashura, janë shumë më pak - disa dhjetëra. Anëtarësimi në një rreth të ngushtë të elitës, EGOT, është një arritje serioze, dhe vetëm përkatësia e numrit të laureatëve PEGOT mund të krahasohet me të
Cili është sekreti i familjes së Jane Austen që frymëzoi historinë e saj të famshme të dashurisë, Krenaria dhe Paragjykimi?
Më shumë se dy shekuj më parë, romani Krenaria dhe Paragjykimi u shkrua nga shkrimtarja angleze Jane Austen. Megjithë moshën e saj të konsiderueshme, vepra nuk e ka humbur popullaritetin e saj fare. Për më tepër, ajo mbetet po aq e rëndësishme edhe sot. Ekziston një histori shumë e ndërlikuar dhe kurioze e lidhur me atë që frymëzoi Jane për të shkruar këtë roman
Si u zhvillua fati i nipërve të Stalinit, cili prej tyre ishte krenar për gjyshin e tyre, dhe i cili po fshehte farefisninë e tyre me "udhëheqësin e popujve"
Joseph Vissarionovich kishte tre fëmijë dhe të paktën nëntë nipër e mbesa. Më i riu prej tyre lindi në 1971 në Amerikë. Shtë interesante, pothuajse askush nga brezi i dytë i klanit Dzhugashvili as nuk e pa gjyshin e tyre të famshëm, por të gjithë kanë mendimin e tyre për të. Dikush u thotë me kujdes fëmijëve të tyre për krimet e gjyshit të tyre, dhe dikush mbron në mënyrë aktive "udhëheqësin e popujve" dhe shkruan libra, duke justifikuar vendimet e vështira që duhej të merrte në kohë të vështira
Cili është misteri i 10 pikturave të famshme të Rilindjes që janë admiruar me shekuj
Leonardo da Vinci, Michelangelo, Sandro Botticelli dhe shumë artistë të tjerë të Rilindjes që hynë në historinë e lëvizjes kulturore nga shekulli i 14 -të deri në 17 -të fituan zemrat e jo vetëm njohësve të artit, por edhe njerëzve të zakonshëm që kuptojnë pak për teknikën dhe mënyrën e ekzekutimi. Por nuk është rastësi që këto piktura frymëzuese deri më sot bëjnë një përshtypje të pashlyeshme edhe në brezin modern, i cili me interes shqyrton kanavacat shumëngjyrëshe me fytyra dhe shtrëngime tepër të frymëzuara
Cili është sekreti i bukurive kryesore në historinë botërore: a u shpërthyen vërtet luftërat me dorën e tyre të lehtë?
Midis burrave, ka qenë prej kohësh e zakonshme të luftosh për zemrën e një bukurie, megjithëse do të ishte më e saktë të thuash që burrat gjithmonë kanë luftuar mes tyre për pozicionin e tyre në shoqëri dhe të drejtën për të poseduar mallra të caktuara. Dhe gratë me shumë mundësi ishin pjesë e këtyre privilegjeve. Cilado formë romantike që të marrë, thelbi mbetet shumë prozaik. Nëse një rivalitet i tillë do të hynte nga njerëz me fuqi, një ushtri dhe thesare të patreguara, atëherë rivaliteti mund të zhvillohej në një luftë të vërtetë. Sidoqoftë, nuk mund të përjashtosh