Pse karvagisti më i madh konsiderohet artisti më misterioz i shekullit të 17 -të: Georges de Latour

2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-16 00:17

Pikturat misterioze nga Georges de La Tour, të rizbuluara nga Hermann Voss në 1915, fshehin një atmosferë misterioze. Artisti ishte një figurë pothuajse aq e zymtë sa bashkëkohësi i tij i ngushtë Vermeer, por më i fshehur nga publiku. Në shikim të parë, pikturat e de Latour përfaqësojnë një festë të vërtetë të dritës dhe botës së dukshme, por kjo është mashtruese. Njohja me simbolikën vizuale të mjeshtrit çon në një kuptim më të thellë të kuptimeve dhe misticizmit të fshehur.

Karavagistët

Caravaggio la pas vetes jo vetëm një vorbull fyese, skandalesh dhe arti të madh, por edhe një gjurmë të artistëve barok të sapoformuar. Të gjithë donin të ishin Caravaggio, dhe ishte pothuajse e pamundur të mos i nënshtrohesh ndikimit të stilit të tij të guximshëm të ri. Ngjyra të gjalla, hije të thella dhe një formë të sofistikuar njerëzore.

Aq shumë imitues u ngritën saqë ata u bënë të njohur si karvagistë. Të konvertuarit e parë ishin nga Italia, përfshirë Giovanni Baglione, Orazio Gentileschi dhe vajzën e tij Artemisia Gentileschi, por lëvizja shpejt u përhap në Francë. Atje karavagizmi takoi përfaqësuesin e tij kryesor francez - një artist i ri i quajtur Georges de Latour.

Karavagisti i parë francez - de Latour

Georges de Latour (1593-1652) ishte 17 vjeç kur Caravaggio vdiq nga vrasja ose helmimi (versionet ende ndryshojnë). Por puna e mjeshtrit vazhdoi në punën e francezit të ri dhe u zhvillua në një mënyrë të mahnitshme. Nuk ka informacion se ku ai u trajnua de Latour. Dhe ky është vetëm një supozim se ai udhëtoi në Itali në kërkim të frymëzimit. Por dihet që de Latour jetoi me gruan e tij në qytetin e qetë të Luneville në Francë, duke fituar gradualisht një reputacion si një artist që përshkruan skena të jashtëzakonshme fetare. Më pas, vetë Louis XIII e quajti atë "Artisti i Mbretit".

Mbreti i ri de Latour e befasoi atë me versionin e tij jo standard të historisë biblike, dhe pikturën e tij personale "Martirizimi i Shën Sebastianit". Ky është ndryshimi më i pazakontë i komplotit i shkruar ndonjëherë, kryesisht sepse skena zhvillohet gjatë natës. Në foto, shenjtori është përkulur mbrapa, aq i relaksuar, sikur drita e një qiri ta kishte zënë të flejë. Shenjtori as nuk ndjen dhimbje. Irina e bukur kujdeset për të. Qiri ndizet në fenerin e tij prej qelqi, duke ndriçuar një zonë të vogël të komplotit - majat e gishtërinjve të shenjtorit dhe shenjtorit, si dhe majën e shigjetës. Shikuesi mund të ndiejë se si ndriçimi magjik i de Latour duket se qetëson këmbën e shenjtorit, si balsam. Irina është e kënaqur dhe, ndoshta, e dashuruar.

Kanavacë e gëzoi mbretin. Legjenda thotë se një nga oborrtarët në pallat tha: "Piktura ishte aq e bukur sa mbreti urdhëroi që të gjitha pikturat e tjera të nxirreshin nga dhoma e tij në mënyrë që të linte vetëm këtë." Nëse kjo është e vërtetë do të mbetet një mister përgjithmonë. Tenebrizmi shërbeu si instrumenti kryesor për transmetimin e një efekti kaq të fortë.

Dritë dhe kreativitet

Georges de Latour shpesh përdorte stilin e tenebrizmit në veprat e tij. Termi tenebrism vjen nga fjala italiane tenebroso, që do të thotë e errët ose e zymtë. Në mënyrë figurative, mund të përkthehet si "misterioze" dhe përdoret për të përshkruar tonin e errët në një vepër arti. Tenebrism shtoi dramën në punën e artistëve për shkak të efektit të një qendër të vëmendjes. Punimet e tenebristëve u shfaqën për herë të parë në Romë rreth vitit 1600.

Veprat më të famshme u krijuan nga Caravaggio. Sfondi i errët i punës së tij dhe hijet e hedhura në objekte janë në kontrast të plotë me zona të vogla të dritës. Pra, Georges de Latour ishte një mjeshtër i këtij stili të pikturës. Në disa mënyra, stili i tij tenebrist ishte paksa i ndryshëm nga ai i Caravaggio, pasi ai shpesh përdorte një burim të dukshëm drite në pikturat e tij.

Skenat e ditës të De Latour mahnitin shikuesin me një transmetim magjik të dritës, në të cilin bardhësia hedh dritën e saj në skicat e të gjitha objekteve. Dhe fotografitë e natës, të zhytura në errësirë, ndriçohen nga drita e qirinjve ose pishtarëve, reflektimet e të cilave i bëjnë objektet e përshkruara të shkëlqejnë. Kështu, imazhi i dritës u bë vetë nënshkrimi i pikturave të de Latour.

Cili është misteri i de Latour dhe veçantia e tij si një karvagist

Pra, pse De Latour flitet si një artist misterioz? Ashtu si librat në pikturat e tij që kërkojnë lexim, pikturat e de Latour kërkojnë jo vetëm të perceptohen si imazhe vizuale, por edhe të deshifrohen si enigma komplekse. Duke e përshkruar besimin si një pasion dhe depërtim shpirtëror, pikturat e de Latour përcjellin atë që është përfundimisht e pamundur të tregohet: fjalët, dëgjimi, koha, lëvizja, ritmet e zemrës.

Shumë artistë miratuan stilin e Caravaggio, por vetëm de Latour e zhvilloi atë. E gjithë puna e Caravaggio është ndriçimi. Shikuesi bëhet qendra e vëmendjes së figurave në dhomën e errët, duke kapur momentin me qartësinë e blicit të kamerës. Por de Latour e zvogëloi burimin spektakolar të dritës në madhësinë e një kunji - qiri i vetëm që ndriçon fytyrat dhe thekset kryesore të komplotit. Aty ku drita e Caravaggio ekspozon dhunën, qirinjtë e de Latour ndriçojnë skena intime të soditjes.