Përmbajtje:
- Flammen do të thotë "të flakësh"
- Muzikë që ka thithur historinë e vendit
- Çfarë mund të bëjë një person
Video: Nga vallëzimi i tregtarëve zbathur në skenën e madhe: Si flamencoja fitoi mrekullisht njohjen spanjolle
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-16 00:17
Flamenco është një stil muzikor dhe vallëzimi që Spanja e konsideron si thesarin e saj kombëtar. Alsoshtë gjithashtu një kartë vizitore e vendit. Edhe ata që nuk e dinë emrin e vallëzimit, duke parë bajlaorin - interpretuesit flamenco - e lidhin atë menjëherë me Spanjën. Por flamenco pothuajse vdiq si një stil dhe për një kohë të gjatë mori vetëm përbuzje nga spanjollët. Ata arritën ta shpëtojnë atë pothuajse me një mrekulli.
Flammen do të thotë "të flakësh"
Ka shumë spekulime se si u krijua fjala "flamenco". Gjëja më romantike e lidh atë me fjalën gjermane "flammen", flakëruese. Pse gjermanisht? Sepse thuhet se erdhi me ciganët nga Flandra, duke treguar se në vallëzim ata duken si një flakë.
Një teori tjetër, më realiste, gjithashtu lidh së bashku ciganë, Flanders dhe fjalën "flamenco". Përmendja më e hershme e fjalës "flamenco" në letërsi nuk i referohet vallëzimit, por një thike të punës së Flanders. Me thika të tilla, ishte sikur ciganët gjermanë të kishin ardhur një herë në Spanjë.
Sidoqoftë, deri në shekullin XIX, fjala "flamenco" nuk shoqërohej as me valle as me këngë, megjithëse në një mënyrë ose në një tjetër ajo i atribuohej ciganëve. Ndoshta fjala mbërtheu në vallëzim, sepse ajo u interpretua kryesisht nga ciganë - të paktën për para. Në ditët e sotme, çdo spanjoll mund të kërcejë të paktën pak.
Muzikë që ka thithur historinë e vendit
Meqenëse muzika flamenco ishte e lidhur ngushtë me ciganët e Andaluzisë, kishte një kohë kur supozohej se origjina e saj duhej kërkuar në lindjen e largët, në Indi. Sidoqoftë, ka shumë të ngjarë, këto melodi nuk erdhën me ciganët së bashku. Në flamenco (vallëzim, këngë dhe muzikë), mund të gjeni pozicione vallëzimi indiane dhe melodi arabe, hebraike, vendase pirinease, motive, lëvizje dhe komplote ndoshta arkaike.
Ndonjëherë në lëvizje të caktuara të valltarëve ata shohin reflektimet e lojërave rituale me demin, të cilat u praktikuan në të gjithë bregdetin verior të Detit Mesdhe dhe nga të cilat filluan luftimet me dema. Në çdo rast, fjalë për fjalë të gjithë popujt që formuan historinë dhe kulturën e Spanjës u shënuan në flamenco. Ciganët, me shumë mundësi, u bënë njerëzit që mblodhën tradita të ndryshme së bashku dhe përpunuan rezultatin në mënyrën e tyre.
Flamenco nuk performohej gjithmonë hapur, në sheshe apo kafene. Kjo u bë e mundur vetëm kur persekutimi i romëve u ndal në Evropë; para kësaj, dashamirët pasionantë të stilit vetë u ngjitën në shtëpitë e shpellave cigane në male, ose mund të kërkonin të këndonin dhe të luanin shitësit që shikonin në oborr me gjëra të vogla.
Shfaqja e xhirimeve me taka, e cila tani duket të jetë diçka e pandashme nga flamenco, shoqërohet me shfaqjen në skenën e skenave në kafene. Performuesit, për të mbajtur vëmendjen e publikut, së pari duhej ta kapnin atë disi. Zhurma e takave në skenë, e cila dukej si një rezonator i madh prej druri, e bëri punën në mënyrë perfekte. Me kalimin e kohës, fraksioni u bë gjithnjë e më kapriçioz, u zhvillua një mënyrë e caktuar e ekzekutimit të tij.
Shfaqja e flamencos në skenë gjithashtu kontribuoi në faktin se luajtja e kastaneteve pothuajse pushoi së përdoruri - në fund të fundit, tani çdo balerin kishte një orkestër në dispozicion të tij. Kohët kur shitësi, pasi mori paratë, la mënjanë mallrat, nxori kastanet dhe u shndërrua në një balerin, janë një gjë e së kaluarës.
Por, megjithëse ciganët në kafene gjetën vazhdimisht spektatorë të interesuar, kishte pak njohës të zjarrtë. Në përgjithësi, flamenco është konsideruar prej kohësh muzikë restoranti me profil të ulët, për të cilën është mirë të qash i dehur, dhe në fillim të shekullit XX filloi të zëvendësohet nga zhanre më në modë: tango argjentinase dhe xhaz. Stili unik i zbukuruar gjatë dekadave ishte pothuajse i rrezikuar, të paktën për skenën spanjolle me siguri.
Çfarë mund të bëjë një person
Një nga njohësit kryesorë të flamencos, i cili bëri çdo përpjekje për të siguruar që spanjollët të njohin flamencon si zhanrin e tyre unik, një pjesë e rëndësishme e kulturës së tyre, ishte poeti i madh Federico García Lorca. Ai jo vetëm që krijoi një cikël poezish kushtuar plotësisht stileve të flamencos, dhe studioi tiparet e këtyre stileve, por gjithashtu udhëtoi në të gjithë vendin me leksione duke u shpjeguar dëgjuesve veçantinë e flamencos, rëndësinë e tij për vendin dhe kulturën e tij. Vetë Lorca me dëshirë vizitoi shpellat cigane dhe ishte njohur mirë jo vetëm me versionin restorant të flamencos.
Ishte Lorca ai që prezantoi idenë se flamencoja mbrohet nga tre parime: muzë, engjëll dhe duende (frymë, e cila gjithashtu mund të perceptohet si një "demon" - dhe kjo ndonjëherë shkakton akuza për frymën jo -të krishterë të zhanër).
Për të ilustruar duende -n, Lorca tregoi historinë e mëposhtme: “Dikur këngëtari andaluzian Pastor Pavon, Girl with Crests, një shpirt i zymtë spanjoll me një fantazi që përputhej me Goya ose Raphael El Gallo, këndoi në një nga tavernat në Cadiz. Ajo luajti me zërin e saj të errët, me myshk, të shndritshëm, të shkrirë si kallaj, e mbështolli me flokë, e lau në Manzanilla, e çoi në shkretëtirën e largët. Dhe gjithçka është e kotë. Kishte heshtje përreth …
Dhe pastaj Vajza me Kreshtat u hodh lart, e egër si një zie e lashtë, piu një gotë casaglia të zjarrtë në një gëlltitje dhe këndoi, me fyt të djegur, pa frymë, pa zë, pa asgjë, por … me duende Me Ajo rrëzoi të gjitha mbështetjet nga kënga në mënyrë që të hapte rrugën për vëllain e samumit të dhunshëm dhe të djegur, dhe ai detyroi auditorin të shqyente rrobat e tyre, pasi zezakët Antilleas i shqyen ata në ekstazë para imazhi i Shën Barbara. Vajza me kreshtat e hoqi zërin, sepse ajo e dinte: këta gjyqtarë nuk kanë nevojë për një formë, por për nervat e saj, muzikë të pastër - një trup pa trup i lindur për të ulëritur. Ajo sakrifikoi dhuratën dhe aftësinë e saj - pasi kishte hequr muzën, të pambrojtur, ajo priste duende, duke u lutur ta bënte të lumtur me një duel. Dhe si ajo këndoi! Zëri nuk po luante më - po derdhte një rrjedhë gjaku, të vërtetë, si vetë dhimbja …"
Edhe pse Lorca u vra shpejt nga xhandarët, dhe qeveria spanjolle kishte shumë pak mendim për gjithçka që ai bëri, dhe madje ndaloi librat e tij për një kohë të gjatë, ai arriti të ndikojë në mendjet e njerëzve. Në një mënyrë apo tjetër, flamenco doli të ishte për një kohë të gjatë dhe lidhet kryesisht me emrin e tij. Nga poezitë e tij ata bënë këngë në zhanrin flamenco, shfaqjet e tij vihen në skenë me futje valle flamenco. Nëse një film bëhet për flamencon si vallëzim ose këngë, Lorca do të jetë sfondi i këtij filmi, edhe nëse emri i tij nuk përmendet kurrë.
Ai arriti të "legalizojë" flamencon aq shumë sa që gjatë dekadave të fundit, shumë spanjollë kanë ardhur në zhanër që nuk kanë asnjë lidhje me ciganët për sa i përket origjinës së tyre, dhe në vitin 2010 UNESCO i dha flamencos statusin e një trashëgimie botërore. Arrin në pikën që e njëjta kategori nacionalistësh që dikur bërtisnin se flamenco ndot kulturën spanjolle tani po përpiqet të mohojë lidhjen e saj me ciganët - në fund të fundit, ky është një zhanër i bukur, i pastër spanjoll.
Flamenco ka ndikuar në të gjitha kulturat e Spanjës, përfshirë atë hebraike. Dëshmi për këtë zëri më i mirë i Izraelit: video sensuale për këngën nga Yasmin Levy, në të cilën, si në të gjitha këngët, dëgjohen motive flamenco.
Recommended:
Si një artist autodidakt nga Rusia, ai vizatoi ilustrime për përralla dhe arriti njohjen në mbarë botën
Besohet se librat janë të ngjashëm me gjallesat. Të gjithë ata kanë disponimin, karakterin, qëllimin dhe filozofinë e tyre. Prandaj, në botën moderne të industrisë së librit, botimet e ilustruara mirë dhe interesante kanë qenë gjithmonë në trend. Kjo është veçanërisht e vërtetë për letërsinë për lexuesit më të vegjël. Sot në botimin tonë do të flasim për një artist të mahnitshëm autodidakt i cili krijon ilustrime magjike për përralla dhe histori për fëmijë - Igor Oleinikov, i cili pas 42 vjetësh mori palmën
Pse vallëzimi i barkut në harem, dhe a është turp të vallëzosh zbathur: Mitet dhe stereotipet rreth valleve orientale
Vallëzimi i barkut ka ngacmuar imagjinatën e njeriut evropian në rrugë që nga koha kur udhëtarët e parë paqësorë në Lindjen Islame ishin në gjendje ta përshkruanin atë, dhe artistët e parë orientalistë - për ta përshkruar atë në piktura. Ka shumë stereotipe rreth kësaj vallëzimi, ka shumë legjenda për të, dhe pas hyrjes në skenën evropiane, kur vallja hoqi hijen e misterit, ka ende shumë stereotipe dhe legjenda, përveç se ato vetë kanë ndryshuar disi
Cilat sekrete mbahen nga kulla e tregtarëve të shekullit të 19 -të në Nizhny Novgorod dhe si ka mbijetuar deri më sot
Për një kohë të gjatë kjo shtëpi-teremok në rrugën Dalnaya mbeti një shembull unik i arkitekturës së lashtë prej druri të Nizhny Novgorod. Tani mund të shohim vetëm një kopje të tij. Origjinali ruhet në fotografi. Kjo "shtëpi zanash" është unike në atë që është ndërtesa e vetme prej druri e Nizhny Novgorod, e ngritur në stilin "ropetovschina" dhe e zbukuruar me një dekor kaq të pasur, i cili qëndroi në qytet deri në vitet 2010. Vërtetë, ata filluan ta rivendosin atë në mënyrë aktive vetëm kur presidenti u "kujtua" për rezidencën
Kllouni më i trishtuar në BRSS dhe artisti i preferuar i Vysotsky: nga keqkuptimi në shtëpi deri në njohjen ndërkombëtare
Vetë Marcel Marceau e quajti atë gjeni të pantomimës dhe "poetin e madh të lëvizjes", Vladimir Vysotsky e konsideroi atë një artist të talentuar dhe mikun e tij, gazetarët çekë shkruan se ai ishte një klloun "me vjeshtën në zemrën e tij". Ishte i vetmi klloun -lirik, intelektual, romantik dhe filozof në BRSS - Leonid Yengibarov. Ai nuk e konsideroi detyrën e tij kryesore t'i bënte njerëzit të qeshnin, për të ishte shumë më e rëndësishme t'i bënte ata të mendonin. Shumë nuk e perceptuan këtë qasje, Nikulin së pari e kritikoi atë, dhe më vonë e njohu atë si unike
Këpucë zbathur nga Julian Hakes
Mund të shkruani për këpucët aq shpesh sa shkruani për çdo trend tjetër të modës. Projektuesit janë shumë të dhënë pas shpikjes së diçkaje të re. Edhe pse ndonjëherë ata dalin me gjëra kaq të pakuptueshme dhe të çuditshme saqë dikush pyet veten se si ata madje dalin me ide të tilla?