Përmbajtje:
- Teatri si pjesë e industrisë argëtuese të Nju Jorkut të vjetër
- Broadway vs Hollywood
- Në Broadway dhe Off-Broadway: Teatri dhe Aktorët
Video: Si Broadway u bë teatral dhe ka ruajtur statusin e tij prestigjioz për 300 vjet
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-16 00:17
Largimi nga Hollivudi për në Broadway, nëse jo përgjithmonë dhe madje edhe për një kohë të shkurtër, është një praktikë e zakonshme për aktorët. Dhe vetë teatri i Nju Jorkut mburret me një histori të shkëlqyer dhe mjaft të gjatë. Për gati tre shekuj, procesi i evolucionit të shfaqjeve në Broadway ka vazhduar: pasi operat u zëvendësuan nga operetat, vaudeville, shfaqjet e varieteteve, shfaqjet muzikore, shfaqjet e vjetra u rimenduan dhe ato të reja fituan njohje. Edhe shfaqja e kinemasë nuk e privoi Broadway nga statusi i qendrës së jetës kulturore në Nju Jork, por ndikoi në repertorin e teatrove.
Teatri si pjesë e industrisë argëtuese të Nju Jorkut të vjetër
Historia e Nju Jorkut filloi në të njëzetat e shekullit të 17 -të, kur ky vendbanim ende quhej New Amsterdam, pasi deri në 1667 ishte pjesë e kolonisë holandeze. Emri "Broadway" është një gjurmë e breede weg holandeze, e cila gjithashtu nënkuptonte "rrugë të gjerë". Broadway ishte një nga rrugët e para të mëdha në qytet, dhe tani shtrihet për dhjetëra kilometra. Zyrat, dyqanet, qendrat tregtare - gjithçka është pothuajse si në çdo metropol në botë, me përjashtim të pjesës që solli famë botërore në Broadway. Bëhet fjalë për Distriktin e Teatrit në Manhattan Island.
Në 1732, aktorët Walter Murray dhe Thomas Keane, të cilët më parë kishin udhëtuar me trupën në qytetet në Amerikë, hapën teatrin e parë në Botën e Re. Ajo ishte e vendosur në Rrugën Nassau në Manhattan dhe mund të strehonte deri në 280 spektatorë. Një madhësi mjaft e parëndësishme sipas standardeve të sotme - tani një teatër i tillë as nuk do të merrte statusin e një "Broadway" të duhur. Sidoqoftë, u hodh fillimi i një industrie të re.
Teatri i dytë u shfaq tre vjet më vonë - një demonstrim i aftësive të aktrimit para njujorkezëve doli të ishte një biznes fitimprurës. Shfaqjet e Shekspirit ishin shumë të njohura. Dhe meqenëse publiku ishte i gatshëm të paguante për të marrë pjesë në shfaqje, vendet e reja nuk vonuan. Shekulli tjetër ishte kulmi i teatrit të Nju Jorkut. Teatri Bolshoi me 2,000 vende u hap në Nju Jork në 1798.
Opera, ku morën pjesë përfaqësues të klasës së lartë; shfaqjet e larmishme dhe melodramat, të cilat tërhoqën ata që ishin më të thjeshtë, gëzonin sukses të vazhdueshëm dhe rimbushnin rregullisht kuletat e pronarëve të teatrit - veçanërisht nëse yjet ishin të ftuar në rolet kryesore. Një nga aktorët më të mirë në Nju Jork, "Hamleti kryesor" në mes të shekullit të 19 -të ishte Edwin Booth, karriera e të cilit doli të errësohej nga marrëdhënia e tij me John Wilkes Booth, gjithashtu një aktor. Vëllai i vogël i Edvinit kreu vrasjen e Presidentit Abraham Lincoln në Prill 1865 - përsëri gjatë një shfaqjeje, edhe pse jo në Nju Jork, por në Uashington.
Broadway vs Hollywood
Broadway, ose më mirë një pjesë e vogël e tij në Manhattan, ku ishte përqëndruar jeta teatrale, u ofroi shikuesve gjithnjë e më shumë shfaqje spektakolare dhe të gjalla. U shfaqën muzikale, në të cilat aktorët jo vetëm që kënduan, por edhe kërcenin, pas tyre erdhi koha e burleskut - një komedi, dhe më pas një shfaqje argëtuese dhe erotike. Popullariteti i teatrove u lehtësua si nga përmirësimi i situatës së transportit në qytet ashtu edhe nga reforma e ndriçimit të rrugëve: në gjysmën e dytë të shekullit XIX, pjesa e Broadway që kalonte nëpër Rrethin e Teatrit u ndriçua aq shumë saqë u quajt "Rruga e Madhe e Bardhë".
Por pastaj erdhi koha për kinematografinë - ai kërcënoi jo vetëm që të krijojë konkurrencë serioze për teatrin: u tha se e gjithë industria e shfaqjeve të Broadway tani do të bëhej një gjë e së kaluarës. Sidoqoftë, shfaqjet vazhduan - me numra të gjallë muzikorë dhe grupe spektakolare që kinemaja në fillim të historisë së saj nuk mund t'i përballonte akoma. Shfaqjet e bazuara në veprat e bashkëkohësve, përfshirë Palem Grenville Wodehouse, ishin shumë të njohura. Për më tepër, shfaqjet "serioze" të Eugene O'Neill, Tennessee Williams, Arthur Miller ishin gjithashtu në kërkesë. Në vitet pesëdhjetë, Broadway si qendra e jetës teatrore përjetoi kulmin e tij të ardhshëm.
Një shfaqje në Broadway mund të zgjasë vetëm për disa javë, ose mund të ekzistojë për vite apo dekada, në varësi të interesit të publikut. Për momentin, mbajtësi i rekordit për numrin e shfaqjeve është muzikali "Fantazma e Operës", i luajtur së pari në skenë në 1988 dhe ende nuk u tërhoq nga shfaqja. Në vendin e dytë në këtë listë është muzikali "Chicago", në të tretin - "The Lion King". Projektet e suksesshme, si rregull, gjithashtu i mbijetojnë përshtatjes së filmit.
Fitimet e arkës në teatrot e Broadway gjatë dekadave të fundit kanë qenë tronditëse dhe shefat e industrisë janë të përqendruar në mbajtjen e audiencës të interesuar për shfaqjet dhe bërjen e tyre fitimprurëse. Prandaj, teknika e preferuar e drejtuesve të teatrit ishte tërheqja e yjeve të të njëjtit Hollywood për të marrë pjesë në shfaqje: dashamirët e teatrit janë të garantuar të vijnë për të parë një aktor ose aktore, fytyra e të cilit njihet në të gjithë botën. Për më tepër, turistët japin pjesën më të madhe të shitjeve të biletave (të paktën deri vonë, kur pandemia bëri rregullimet e veta).
Në Broadway dhe Off-Broadway: Teatri dhe Aktorët
Vetëm teatrot me një kapacitet prej 500 spektatorësh ose më shumë mund të bëhen teatro të Broadway. Teatrot e tjera, më intime të Nju Jorkut prandaj kanë marrë emrin "jashtë Broadway", ose "jashtë Broadway"-këto janë institucione që janë gati të marrin shfaqjen nga 100 në 499 spektatorë. Ekziston edhe "off-off-Broadway", këto janë teatro shumë të vegjël me një kapacitet deri në 99 persona. Sidoqoftë, disa nga teatrot "e vegjël" gjithashtu arritën të vënë skena muzikore, të cilat më vonë u bënë ato më "Broadway", për shembull, prodhimi i famshëm i "Flokët".
Për aktorët e teatrove të Broadway, është vendosur një çmim i veçantë - "Tony". Ajo u jepet atyre që janë të përfshirë në shfaqjet e Lagjes së Teatrit. Ndër yjet më të ndritshëm të Broadway - Angela Lansbury, Lisa Minnelli, Elizabeth Taylor, Anthony Quinn, Al Pacino - dhe në përgjithësi, lista është shumë e gjatë për t'i renditur të gjithë. Ata që krijojnë muzikale me famë botërore bëhen gjithashtu yje. Një nga kompozitorët kryesorë dhe laureati i Tony, Andrew Lloyd Webber, ka shkruar disa vepra që janë bërë hite në Broadway - opera rok Jesus Christ Superstar, muzika Cats, e cila për herë të parë pa dritën e ditës në skenën e Londrës në maj 1981 dhe më vonë Një vit e gjysmë që erdhi në Broadway, "Fantazma e Operës" dhe "Evita". Kjo mund të shihet si në shenjat e vetë institucioneve ashtu edhe në posterat. Që nga marsi i vitit 2020, teatrot e Broadway do të mbyllen, dhe rifillimi i jetës teatrale në Nju Jork është planifikuar nga vjeshta e vitit 2021.
Tony është një nga katër çmimet më prestigjioze për artet e shfaqjes. Dhe këtu çfarë është klubi i mbyllur EGOT, kush merret atje dhe pse njerëzit e thjeshtë janë të kënaqur me listën e laureatëve.
Recommended:
Ilya Oleinikov dhe Denis Klyaver: Pse djali fshehu marrëdhënien e tij me babanë e tij dhe braktisi mbiemrin e tij
Fëmijët e prindërve të famshëm përdorin shanset që u janë dhënë nga fati në mënyra të ndryshme: dikush është krenar për mbiemrin e tij me zë të lartë dhe nuk e fsheh faktin se ndihmon në ndërtimin e një karriere të suksesshme, dhe dikush nuk reklamon farefisninë për të shmangur krahasimet dhe të arrijnë sukses më vete. Djali i artistit të famshëm Ilya Oleinikov mbante një mbiemër tjetër, dhe vetëm pas largimit të tij ai foli për marrëdhënien e tyre të vështirë dhe pse për shumë vite askush nuk e dinte se kush ishte babai i tij
Cilat megacitete moderne u shfaqën në vendin e kënetave, dhe si historia e ka ruajtur kujtesën për këtë
Cili nga qytetet kryesore moderne u ndërtua në këneta? Zakonisht Shën Petersburg menjëherë vjen në mendje, e ndjekur nga Amsterdami dhe Venecia. A është lista e plotë? Pavarësisht se si është - në biografinë e një numri mbresëlënës megalopolish të kohës sonë, ju lehtë mund të gjeni një përbërës "moçal". Moska, Kievi, Parisi, Berlini nuk bëjnë përjashtim. Dikur ato u ndërtuan ose në këneta, ose në afërsi të tyre - me të gjitha pasojat që pasuan
Pse një fotograf amerikan ka bërë dhe fotografuar fshehurazi kukulla për 30 vjet: Morton Bartlett dhe "familja" e tij
Në 1993, kritika e artit Marion Harris pa në panair një duzinë e gjysmë kukulla të çuditshme dhe shumë fotografi në të cilat këto kukulla u kapën, si fëmijë të gjallë - ata buzëqeshnin, luanin, mashtronin … Harris bleu të gjithë koleksionin dhe pas disa vitesh mjeshtri - dhe emri i tij ishte Morton Bartlett - ai ishte i famshëm pas vdekjes në të gjithë Amerikën. Kukullat e tij u shitën në ankande për dhjetëra mijëra dollarë, nuk kishte fund vizitorësh në ekspozitat personale … Por kush ishte ky njeri dhe pse kukullat e tij
Volteri dhe Emilia e tij "hyjnore": 15 vjet "parajsë tokësore" me të dashurën dhe muzën e tij
Bashkëkohësit e konsideruan shkrimtarin dhe filozofin francez Volter një gjeni. Aristokratët dhe mbretërit dëgjuan mendimet e tij, dhe veprat e tij letrare ishin një sukses i madh. Inteligjenca dhe talenti janë sigurisht të rëndësishme, por Volteri nuk do të kishte bërë një karrierë brilante nëse Marquis du Châtelet nuk do të ishte shfaqur në rrugën e tij. Kjo grua u bë një muzë, një dashnore, një shufër rrufeje për shkrimtarin. Ishte ajo që frenoi impulset e një Volteri tepër të zjarrtë, duke e drejtuar energjinë e tij në drejtimin e duhur
Pse djali i Repin mori jetën e tij, dhe nipi i tij u qëllua për ëndrrën e tij për t'u bërë artist
Ekziston një koncept i tillë: "tek fëmijët është vazhdimi ynë" dhe, natyrisht, çdo prind dëshiron që kjo vazhdimësi të jetë e denjë dhe e gjerë. Rreth asaj se si u zhvillua fati i trashëgimtarëve të mjeshtrit të pikturës ruse Ilya Repin, domethënë djali i vetëm i Yuri, i cili u bë artist dhe një nga nipërit e mbesat, i cili kishte ëndërruar vetëm të bëhej një gjatë gjithë jetës së tij të shkurtër, më tej në rishikim