Video: Dizajneri më i madh që nga Chanel për të krijuar "një fustan që i përshtatet të gjithëve"
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-16 00:17
Ka aktorë të një roli, dhe ka dizajnerë të një gjëje. Diane von Fürstenberg ka dalë me një fustan që, sipas kritikëve të modës, "i përshtatet të gjitha grave". Pothuajse të gjithë kanë të paktën një nga këto - të rehatshme dhe në të njëjtën kohë duke theksuar figurën. Një fustan i mbyllur, i lindur në vitet 70, nuk e humbet rëndësinë e tij deri më sot, dhe marka DVF lëshon çdo vit koleksione që përsërisin këtë model portreti - dhe çdo herë bëhet një ngjarje e vërtetë e modës …
Viti 1942. Një burrë me dokumente të falsifikuara në emër të Leon Desmet - një vendas nga Kishinev, një hebre Lipa Khalfin, i cili kishte jetuar në Bruksel për një dekadë - kalon kufirin zviceran. Pas luftës, ai do të hapte një biznes të vogël elektrik që së shpejti do të bëhej kompania më e madhe e llambave elektrike në Belgjikë, dhe Leon Desmet do të bëhej "Monsieur Electrolamp" - një njeri i pasur, i famshëm dhe i respektuar. Në 1946, ai u martua me Lilian Nihmiyas, një hebreje sefardike, e cila mbijetoi mrekullisht në kampin e përqendrimit në Aushvic. Ky çift do të kalojë trembëdhjetë vjet së bashku. Në vitin e parë të martesës, ata do të kenë një vajzë, Diana, e cila është e destinuar të bëjë një zbulim - jo një kurë për kancerin dhe jo një makinë lëvizëse të përhershme, por vetëm një stil veshjeje. Një stil veshjeje që do të ndryshojë përgjithmonë botën e modës.
Tani Diana është pesë vjeç, dhe babai i saj i flet rusisht - që atëherë asaj i duket se të gjithë rusët flasin për dashurinë. Disa vjet më vonë, ajo e kupton se për çfarë po flet nëna e saj kur thotë "nuk duhet të kishe lindur" jo me hidhërim, por me triumf, sikur të fliste për një mrekulli - në fund të fundit, vetë Lillian nuk duhej të ishte në kjo botë më. Tani Diana është trembëdhjetë vjeç, dhe pas divorcit të prindërve të saj, ajo udhëton nga një konvikt privat në tjetrin. Spanja, Britania e Madhe, Zvicra … Diana është njëzet e një, ajo jeton me nënën e saj në Gjenevë, studion në departamentin e ekonomisë të Universitetit të Gjenevës. Këtu ajo takon një princ - një princ të vërtetë nga familja princërore Swabian, Egon von Fürstenberg.
Egon i dha dashurinë e saj që zgjati vetëm pesë vjet, dy fëmijë dhe një mbiemër të fortë. Në 1970, ky mbiemër tashmë ishte tingëlluar në të gjithë Evropën - Diana von Furstenberg lëshoi koleksionin e parë të veshjeve të grave. Ajo nuk mund të jetë vetëm një grua e bukur - dhe Diana mbetet një bukuri e jashtëzakonshme edhe tani - joaktive në një apartament luksoz. Ajo nuk donte ta shndërronte jetën e saj në një seri trukesh të shurdhër dhe përpjekjesh për t'i shpëtuar mërzisë - ajo donte të krijonte, të krijonte diçka … diçka kuptimplote. Gjatë gjithë jetës së saj Diana ëndërronte të kompensojë vuajtjet e pësuara nga familja e saj me një vepër të rëndësishme, jo të madhe - por asgjë nuk i shkoi në mendje.
Ajo ishte e angazhuar në fotografi, punoi si asistente në një fabrikë tekstili, u përpoq të merrte një punë me Diana Vreeland-si asistente kryeredaktore e edicionit amerikan të Vogue. Vrilan e refuzoi atë, por ajo vlerësoi vizatimet e saj dhe rekomandoi që ajo të fillonte të dizenjonte rroba. Ishte e nevojshme të fillohej diku - dhe pas disa eksperimenteve, të suksesshëm dhe jo shumë të suksesshëm, Diane von Fürstenberg e bëri atë fustan.
Ajo e quajti atë "një copë pëlhure me mëngë" - asgjë e veçantë, diçka si një mantel triko. Por ishte kjo që i solli Dianës sukses dhe famë në botën e modës. Pastaj kishte disa vite jetë shoqërore të stuhishme. Diana kërceu me Bianca Jagger, nuk humbi asnjë festë të vetme, ishte miq me Andy Warhol, pozoi me fustanin e saj "të porsalindur" në reklamat për markën e saj. "Vishni një fustan dhe ndjehuni si një grua," thuhej në parullën.
Në të vërtetë, krijimet elegante dhe në të njëjtën kohë komode të Diana von Fürstenberg theksuan figurën dhe në të njëjtën kohë nuk kufizuan lëvizjen, dhe për këtë arsye shumë gra e pëlqyen atë. Ky model me printime të ndritshme psikedelike u bë një simbol i vërtetë i modës së viteve '70 dhe një gjë që u shoqërua me feminizmin - në fund të fundit, ai u dha grave liri dhe rehati. Deri në vitin 1985, pesë milionë copë veshje të mbështjellura "copë pëlhure me mëngë" ishin shitur, dhe Diana u emërua "stilistja më e madhe që nga Coco Chanel".
Pothuajse në të njëjtën kohë, Diana papritmas ndaloi aktivitetin e saj krijues, shiti apartamentin e saj në Nju Jork dhe u nis për në Paris, duke vendosur të linte industrinë e modës në kulmin e suksesit të saj. Atje ajo nuk u ul duarkryq, duke hapur disa biznese - shtëpinë botuese franceze Salvy, një linjë kozmetike dhe një shërbim shpërndarjeje.
Sidoqoftë, në fund të viteve '90, vajza e saj Tatyana (një tifoz i madh i kulturës ruse, Diana e quajti atë sipas një prej muzikave të Mayakovsky - Tatyana Yakovleva) e bindi atë të ringjallte markën. Moda e cilësisë së mirë dhe rimendimi i tendencave të së kaluarës shkaktuan një valë të madhe interesi për veshjet DVF të cilësisë së mirë - ishte koha e duhur që krijuesi i tyre të kthehej në Olimpin në modë.
Tani ajo po ripunon modelin klasik, duke kombinuar materiale dhe printime të ndryshme, duke u ofruar klientëve fustane-pallto dhe fustane-këmisha, duke përdorur palosje, një siluetë të madhe dhe shtresa, por në të njëjtën kohë ndjek me kokëfortësi konceptin origjinal të një gjëje fshikëz që përshtatet figura e mbajtësit. "A nuk jeni lodhur nga ky model?" - ndonjëherë gazetarët pyesin Dianën. "Më paguan faturat!" - qesh projektuesi.
Dhe në fillim të viteve 2000, Diana gjeti dashurinë e saj të re. Ajo u martua me manjatin mediatik Barry Diller, shefin ekzekutiv të Paramount Pictures. Ata ishin njohur për gati tridhjetë vjet, por vetëm tani e kuptuan se nuk mund të jetonin pa njëri -tjetrin.
Një herë, duke zgjidhur arkivat e familjes, Diana zbuloi ditarin e njëfarë Sima Weisman. Siç doli, gruaja ishte një gjinekologe hebre. Gjatë luftës, ajo u dëbua nga Parisi dhe u dërgua në Aushvic. Pas një studimi të shkurtër të pemës familjare, letrave dhe ditarëve, Diana arriti në përfundimin se kjo grua është tezja e saj, motra e babait të saj. Ajo kontribuoi në botimin e kujtimeve të jetës së Sima Weissman në një kamp përqendrimi. Këta ditarë janë përkthyer në disa gjuhë evropiane. Në këtë mënyrë, Diana, e cila gjithmonë ka ndjerë një lidhje të fuqishme me rrënjët e saj hebreje, kontribuoi në ruajtjen e kujtesës së Holokaustit.
Recommended:
Cila është historia e një monumenti të çuditshëm të krijuar nga një skulptor Buryat nga 8 ton gurë
Nëse nuk keni qenë në Krasnoyarsk, atëherë vështirë se keni parë diçka të tillë: nja dy vjet më parë, një skulpturë u instalua në qytet, e cila duket si blloqe guri të grumbulluara në mënyrë kaotike-megalite. Por kjo është vetëm për një person të pavëmendshëm. Nëse hidhni një vështrim më të afërt dhe lidhni imagjinatën tuaj, bëhet e qartë: kjo është një vepër arti shumë interesante. Për më tepër, ajo është e mbushur me kuptim filozofik. Skulptura prej bronzi prej tetë tonësh quhet Transformim dhe u krijua nga artisti me famë botërore Dasha
Një artist nga brendësia ruse shkruan kanavacë që nuk mund të thuhet se janë krijuar nga një mjeshtër
Alexander Shevelev sot është një nga artistët më të talentuar në Rusi. Punimet e tij janë ekzekutuar në traditat më të mira të shkollës së pikturës realiste ruse, impresionizmit evropian perëndimor, si dhe shkollës së mjeshtrave holandezë. Prandaj, duke menduar për galerinë virtuale të artistit, shikuesi nuk pushon së mahnituri nga aftësitë e shumanshme të artistit, duke punuar në stile të ndryshme, dhe se, aq i gjerë është gama e punës së tij, e zbuluar në disa zhanre. Ky është pikërisht rasti
Si një djalë nga një familje e varfër armene, Hovhannes Gayvazyan i paraqiti një pikturë Papës dhe u bë një artist i madh
Artist rus me origjinë armene. Ai ishte afër perandorit, kishte marrëdhënie miqësore me Pushkin, por nuk i lexoi veprat e tij. Gjatë gjithë jetës sime nuk kam lexuar asnjë libër të vetëm. Ai besonte se ishte e panevojshme, sepse gjithçka ka mendimin e vet. Pra, si u bë një person i arsimuar dobët, pasuria më e madhe e kulturës ruse dhe botërore? Ivan Aivazovsky - artist i madh, filantrop, koleksionist
"Noti nëpër mjegull": një poezi nga Joseph Brodsky për një udhëtim që i ndodh një herë të gjithëve
Poezitë e Joseph Brodsky janë një element i veçantë. Linjat e tij kaluan në thellësitë e shpirtit. Imazhe të tilla të thella qëndrojnë gjithmonë pas fjalëve në dukje të thjeshta. Jo një letër e tepërt, por në të njëjtën kohë sa e mrekullueshme
Nga një degë, një gjethe që binte u bë një fustan: skica të veshjeve të hollë nga Tang Chiew Ling
Puna e artistit malajzian Tang Chiew Ling dallohet nga minimalizmi i sofistikuar dhe një ndjenjë goditëse e shijes. Moda në gjethe është një projekt origjinal në të cilin gjethet e zakonshme bëhen veshje elegant. Pak imagjinatë - dhe një veshje e hollë lind në një fletë letre, të cilën mund ta kenë zili si stilistët profesionistë të modës ashtu edhe fashionistet e njohura