Qëndisja më e shtrenjtë në botë, e krijuar vetëm nga burrat: Magjia e Zardozit
Qëndisja më e shtrenjtë në botë, e krijuar vetëm nga burrat: Magjia e Zardozit

Video: Qëndisja më e shtrenjtë në botë, e krijuar vetëm nga burrat: Magjia e Zardozit

Video: Qëndisja më e shtrenjtë në botë, e krijuar vetëm nga burrat: Magjia e Zardozit
Video: Aftesite me te Pabesueshme te Kafsheve te Zhdukura • Fakte Interesante - YouTube 2024, Prill
Anonim
Image
Image

Fijet e arit, gurët e çmuar dhe gjysëm të çmuar, rruaza, mëndafshi, kadife dhe duart e burrave - kjo është "receta" për qëndisjen persiane, e cila konsiderohet një mrekulli e vërtetë. Disa nga këto kryevepra kërkojnë dekada dhe kushtojnë një pasuri. Qepja e lashtë e Zardozi mbahet mend edhe sot në shumë vende: në Iran, Azerbajxhan, Irak, Kuvajt, Siri, Turqi, Pakistan dhe Bangladesh, por mjeshtrat indianë konsiderohen më të aftë.

Zar në persisht do të thotë ar dhe Dozi do të thotë qëndisje. Në kohët e lashta, jo vetëm rrobat ishin zbukuruar në mënyrë luksoze, por edhe muret e çadrave mbretërore, shalle, batanije elefantësh mbretërorë dhe kuaj. Sot, qëllimi i punës është më pak - materiale shumë të shtrenjta përdoren për këtë lloj punimi të gjilpërave, por mjeshtrat në këtë teknikë arrijnë nivelin më të lartë artistik, duke krijuar kryevepra të vërteta. Nga rruga, materialet e Zardozit kanë ndryshuar pak sot. Nëse qëndistarët e lashtë përdornin fije ari dhe argjendi të vërtetë, si dhe pllaka metalesh të çmuara, sot ata punojnë me tela bakri të veshur me ar. Sidoqoftë, edhe në këtë version, qëndisja mbetet jashtëzakonisht e shtrenjtë. Interestshtë interesante që Zardozi është një lloj fillimisht mashkullor i punimeve të gjilpërave. Shtë e mundur që puna me fije metalike nuk ishte aq e lehtë për duart e grave, ose mentaliteti i artizanëve orientalë u zhvillua në këtë mënyrë, por që nga kohra të lashta, "rrobaqepësit e arit" persianë ishin burra. Sot kjo traditë nuk është shkelur.

Qëndisje persiane Zardozi
Qëndisje persiane Zardozi

Besohet se Zardozi lulëzoi në shekujt 16-17. Padishah Akbar i famshëm nga dinastia Mughal patronizoi shumë lloje të artit, përfshirë qëndisjen e çmuar. Sidoqoftë, më vonë zejtaria e lashtë ra në prishje. Kostoja e lartë e materialeve dhe luftërave, të cilat çuan në ndërprerjen e traditës, pothuajse shkatërroi Zardozi, pasi në një moment të caktuar mjeshtrat nuk mund të përgatitnin një numër të mjaftueshëm studentësh. Sidoqoftë, aftësia nuk është zbehur plotësisht. Për shembull, mund të gjeni referenca për veshjen madhështore "pallua" të Lady Curzon, për të cilën qëndisja u krijua nga zejtarë indianë. Kjo veshje bëri bujë në festimin e kurorëzimit të Mbretit Edward VII dhe Mbretëreshës Alexandra në Delbar Durbar të dytë në 1903.

Fustani i Zonjës Curzon, i punuar nga zejtarët Zardosi
Fustani i Zonjës Curzon, i punuar nga zejtarët Zardosi

Fustani ishte mbledhur nga pllaka të qëndisura nga argjendarët e Delhi dhe Agra. Pastaj këta elementë të çmuar u dërguan në Paris, ku zejtarët evropianë qepën një fustan me bukuri të jashtëzakonshme në shtëpinë e modës Worth. Pllakat u mbivendosën njëra mbi tjetrën si pupla pallua, duke krijuar një efekt unik. Dhe në qendër të secilës ende tregohej një krah blu-jeshil i një brumbulli tropikal. Për shkak të bollëkut të arit, veshja ishte mjaft e rëndë - peshonte rreth dhjetë paund, domethënë rreth pesë kilogramë.

Qëndisje Zardozi
Qëndisje Zardozi

Ringjallja e vërtetë e Zardozi ndodhi vetëm në mesin e shekullit të 20 -të, kur materialet më moderne bënë të mundur uljen e çmimit të tij të paktën pak. Një nga artistët më të mëdhenj që ngriti artin e lashtë në një nivel krejtësisht të ri ishte mjeshtri Shamsuddin i Agra. Ai lindi në 1917 në një familje të qëndisësve trashëgues. Djali ishte tashmë brezi i 13 -të që mbante sekretet e Zardozit.

Qëndisje "Lufta e gjelave", mjeshtër Shamsuddin
Qëndisje "Lufta e gjelave", mjeshtër Shamsuddin

Babai i tij u bë i famshëm për qëndisjen e veshjeve zyrtare për anëtarët e familjes mbretërore britanike dy herë. I riu Shamsuddin, pasi kishte zotëruar këtë zanat në punëtorinë e babait të tij, krijoi stilin e tij unik të qëndisjes volumetrike në bazë të tij. Së pari, me ndihmën e fijeve të trasha të pambukut, krijohet baza e figurës së ardhshme, dhe më pas qëndiset me ar. Kjo teknikë kërkon shumë durim, sepse vendosja e shumë shtresave të fijeve është një detyrë shumë e gjatë, dhe të gjitha qëndisjet e mjeshtrit janë shumë të mëdha - gjatësia në njërën anë është zakonisht rreth dy metra. Një nga veprat e tij më të famshme, Bariu i mirë, Shamsuddin ka qëndisur për 18 vjet!

Qëndisja "Bariu i Mirë" (2, 52 × 1, 9 m), mjeshtër Shamsuddin, teknika e Zardozit volumetrik
Qëndisja "Bariu i Mirë" (2, 52 × 1, 9 m), mjeshtër Shamsuddin, teknika e Zardozit volumetrik

Ishte Shamsuddin ai që krijoi fotografinë, e cila sot konsiderohet qëndisja më e shtrenjtë në botë. Për punën e "Shahut" në 1983, Mbreti i Arabisë Saudite Faisal ofroi dy milion e tetëqind mijë dollarë. Sot, të gjitha veprat e mjeshtrit të madh mbrohen si koleksionet më të shtrenjta të bizhuterive. Shumica e tyre mbahen në Muzeun Agra dhe të gjithë mund t'i shohin, por vetëm pas kontrolleve të kujdesshme. Besohet se kryevepra të tilla nuk ekzistojnë më në botë.

Qëndisje "Buqetë me lule" (2, 3 × 1, 68 m), mjeshtër Shamsuddin
Qëndisje "Buqetë me lule" (2, 3 × 1, 68 m), mjeshtër Shamsuddin

Puna e fundit e Shamsuddin ishte piktura "Buqetë me Lule". Mjeshtri e ka krijuar atë për 11 vjet si dhuratë për gruan e tij. Çdo lule në të qëndiset veçmas, pritet nga pëlhura dhe më pas mblidhet në një tufë lulesh. Vazo është zbukuruar me gurë të çmuar dhe gjysëm të çmuar me një peshë totale prej 20,000 karat. Fatkeqësisht, gjatë kësaj pune, Shamsuddin pothuajse humbi shikimin, por prapë arriti ta përfundojë atë në 1985 në 50 vjetorin e gruas së tij. Mjeshtri ndërroi jetë në 1999, por puna e tij vazhdon sot nga rreth pesë mijë studentë. Më i talentuari ishte, natyrisht, djali i Raisuddinit - brezi i ardhshëm, i 14 -të i qëndisësve të Zardozit.

Qëndisësit moderne punojnë saktësisht në të njëjtën mënyrë si shekujt më parë
Qëndisësit moderne punojnë saktësisht në të njëjtën mënyrë si shekujt më parë

Motivet orientale janë gjithmonë një prirje në modë. Duke përfituar nga kjo, stilisti indian Manish Arora bëri një spërkatje në Paris.

Recommended: