Video: Zogj çaji, alga plastike dhe një trazirë ngjyrash: Bethan Laura Wood është ylli i ndritshëm i dizajnit modern
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-16 00:17
Ajo ngjyros vetullat e saj të verdha dhe flokët blu, mendon se si ta kthejë lulëzimin e çajit në bizhuteri, flet për një mijë gjëra menjëherë dhe dallon mijëra nuanca. Bethan Laura Wood është një ikonë e stilit, një nga figurat më premtuese dhe në të njëjtën kohë misterioze të dizajnit modern. Pse pronarët e galerisë gjuajnë për punën e kësaj vajze të çuditshme dhe klientët i rreshtohen asaj?
Bethan lindi në 1983 në Shropshire (kujtesa kryesore e fëmijërisë: letër -muri në kuzhinën e prindërve të saj me një model trekëndëshash), dhe në moshën tridhjetë vjeç u bë një prima e vërtetë e dizajnit modern. Ajo shpesh quhet ekscentrike, dhe kjo është e vërtetë - e ndritshme, si një zog parajse, Bethan krijon gjëra fantastike, të frymëzuara nga veprat e abstraksionistëve, bredhjet e largëta dhe ëndrrat e paqarta. Stili i saj krijues dhe imazhi i saj janë të mahnitshëm - por ajo nuk është aspak një artiste e çmendur, krijimet e të cilit është e pamundur të kuptohen.
Approachshtë për qasjen e saj piktoreske, rebele, maksimale në punë që Bethan është bërë për kritikët mesia e ringjalljes së dizajnit si një formë krijimtarie pas shumë vitesh racionaliteti dhe minimalizmi skandinav që ka vënë dhëmbët në buzë.
Bethan Laura Wood është e diplomuar në Kolegjin Mbretëror të Artit në Londër. Si student, ajo tërhoqi vëmendjen e kritikëve, veçanërisht galerit milanez me ndikim Nina Yashar. Pothuajse çdo student -projektues ëndërron të krijojë gjëra unike për të brendshme luksoze, dhe jo variacione të shumta të formave të zakonshme - por pothuajse gjithmonë këto ëndrra janë tallur si romancë e tepruar dhe madje edhe një profanizëm i dizajnit, sepse projektuesi i duhur harton për prodhim masiv!
Por Bethan arriti, fjalë për fjalë në vitet e para të praktikës së projektimit, të ishte ndër mjeshtërit e dizajnit të artit, duke lëshuar kryeveprat e tyre në botime të kufizuara dhe jo të kufizuara nga kërkesat e rrepta të klientëve.
Anglezja e gëzuar gjeti një përgjigje në zemrat e italianëve që preferojnë dizajnin ekspresiv, eksperimental.
Bethan krijon mobilje, dekorime, pjata dhe llamba, por qëllimi funksional i sendit nuk është pika fillestare në punën e saj. Vajza praktikon modelimin asociativ, duke filluar me një ide, dhe më pas përcakton se në çfarë forme do ta veshë atë.
Kuti kartoni, shkallë dhe shkallë lëvizëse, lara -lara dhe motive detare - gjithçka që prek sytë e Bethanit bëhet frymëzim për të.
Ndryshe nga shumica e stilistëve modernë që preferojnë të eksperimentojnë me formën, Bethan inkurajohet të dojë ngjyrën dhe zbukurimin - elementë të harruar në mënyrë të pamerituar nga dizajni modernist dhe të ringjallur në kohën tonë, kur dizajni, zanati dhe arti ndërthuren përsëri, duke krijuar diçka thelbësisht të re.
Por Bethan nuk është i kufizuar në dekor - ajo është tërhequr nga studimi i pronave dhe mundësive të materialeve, teknologjive, nyjeve të industrisë dhe artizanatit. Për shembull, ajo krijoi një filxhan të lezetshëm, por në mënyrën e vet - pasi përdoret dhe ndotet me lulëzimin e çajit, filxhani bëhet më i zbukuruar.
Ngjyra për Bethan është një gjuhë e natyrshme, e lindur. Ndjeshmëria e saj fiziologjike ndaj ngjyrës është thjesht fenomenale - ku një person i zakonshëm sheh vetëm një nuancë, Bethan do të dallojë disa dhjetëra, ashtu si një parfumier profesionist kap shumë shënime në një aromë.
Bethan nuk heziton të thotë se ajo po krijon "dizajn femëror" - pasi ajo tërheq vëmendjen për detajet komode, disa përralla dhe dashuri për zanatet, të cilat, në të vërtetë, tani janë karakteristike për stilistët e famshëm gra. Edhe burimet e saj të frymëzimit lidhen me imazhet e grave - eksperimentet gjeometrike të Sonia Delaunay, kisha kushtuar Zojës së Guadalupe, qëndisja e ndritshme otomi e krijuar nga Meksikanët, stilistja e viteve 70 Zandra Rhodes.
Bethanit i pëlqen të vishet shkëlqyeshëm dhe mendon veshjet me aq kujdes sa projektet e saj, duke iu përmbajtur konceptit të "bashkimit" të autorit dhe sendit. Ajo përdor ngjyrat dhe kombinimet e tyre në rroba, para se të aplikojë zgjidhje të reja koloristike në dizajn - kjo është një mënyrë për të "jetuar" projektin, për t'u bërë intim me të, për të lënë idenë të kalojë përmes vetes.
Në Londër, ku merr me qira një studio të vogël, Bethan e do më shumë se çdo gjë … tregun e pleshtave - atje mund të gjesh diçka interesante dhe të rimbushni energjinë tuaj krijuese.
Dizajneri përpiqet të rrethojë veten me gjëra të çuditshme, të pazakonta, muret në studion e saj janë zbukuruar me alga plastike vjollce, riprodhime të Matisse dhe Kusami, mbështjellës karamele - gjithçka është shumëngjyrëshe, sikur në tropikët ose në një karnaval. Vajza nuk është aspak e mërzitur nga larmia - në këtë larmi ekziston një sistem, muzika e tij, notat e tij mbizotëruese.
Bethan shpesh tallet me "lakminë" e saj krijuese - ajo nuk është plotësisht në gjendje të zgjedhë një drejtim pune për veten e saj dhe me kënaqësi do të bënte gjithçka në të njëjtën kohë nëse do të kishte pak më shumë orë në ditë.
Tekstile, qelqi, eksperimente me qeramikë dhe rrëshirë - interesat krijuese të Bethanit janë shumë të gjera.
Në të njëjtën kohë, ajo dallohet nga një ndjenjë e veçantë humori. Ajo dekoron dritare luksoze të butikëve me shkëmbinj nënujorë korale PVC dhe fruta të mëdhenj të rremë, përdor dysheme të petëzuar për të bërë mallra luksoze dhe mbush të brendshmet me referenca për magazina.
Në punën e saj, në dukje kaotike - për të cilën vetëm Bethani nuk ndërmori! - ekziston gjithashtu një logjikë që përshkon të gjithë rrugën krijuese të një projektuesi që nga ditët e tij të studentëve. Ajo e quan ndryshimin e preferencave të saj krijuese - kryesisht, ndoshta koloristike "dritare të kohës" - duke filluar me nuancat pastel, Bethan kalon në zgjidhje më të ndritshme dhe më të papritura.
Bethan Laura Wood është kapur fjalë për fjalë tani. Bashkëpunimet me Abet Laminati, Kvadrat, Bitossi Ceramiche, Tory Burch, Tolix dhe Hermés nuk janë ende një listë e plotë e arritjeve të saj. Bethan bashkëpunon me Muzeun e Dizajnit në Londër, Institutin Zviceran në Nju Jork, Muzeun e Artit Modern në Tokio dhe punon për punëtoritë artizanale të Venecias dhe Vincenza. Ajo është gjithashtu profesoreshë në Shkollën ECAL të Dizajnit në Lozanë, ligjëron, zhvillon seminare dhe pushton lartësi të reja. Ajo pranon se ëndërron të krijojë një hapësirë të madhe publike - për shembull, të dekorojë disa stacione metro. Ndoshta së shpejti do të dëgjojmë se si Bethan solli një trazirë ngjyrash nën tokë!
Recommended:
Si funksionuan karriget plastike dhe karriget transformuese, mbi të cilat ulet gjysma e botës: profeti i diskutueshëm i dizajnit Joe Colombo
Joe Columbo ishte një projektues dhe vizionar. Në vitet gjashtëdhjetë, ai filloi të fliste për poliamorinë, punën nga shtëpia dhe fenomenet e tjera të sotme. Ai krijoi projekte futuristike, duke na drejtuar tek ne - njerëzit e së ardhmes. Ishte Joe Columbo ai që shpiku karriget plastike dhe mobiljet modulare të veshur me susta, për të cilat në ato vite ai u quajt futurist
Kush në Rusi quhej prerës çaji, dhe pse çaji ia vlente peshën e tij në ar
Në Rusinë e vjetër, fjala "chaerezy" ishte emri i dhënë për kriminelët që sulmonin dhe plaçkisnin qerret e çajit. Pse pikërisht çaji? A kishin vërtet pak mallra të tjera - gëzofë, bizhuteri, pëlhura, enë? Në fund të fundit, dikush mund të përfitojë mirë duke sulmuar një tren tregtar. Lexoni në material pse çaji ngjalli një interes të tillë midis grabitësve, pse ishte Siberia që u bë atdheu i pemëve të tmerrshme dhe të shkathët të çajit, pse u emëruan në atë mënyrë dhe pse njerëzit u tmerruan nga përmendja e tyre
Ajo që është e zakonshme midis një nuse dhe një magjistare, një demi dhe një bletë: Si u shfaqën fjalët moderne ruse
Gjatë shekujve të ekzistencës së saj, gjuha ruse ka pësuar ndryshime të jashtëzakonshme në fusha të ndryshme: nga sistemi fonetik në kategoritë gramatikore. Disa fenomene dhe elemente të gjuhës u zhdukën pa lënë gjurmë (tinguj, shkronja, rasë vokative, kohë të përsosura), të tjera u transformuan, dhe të tjera u shfaqën, në dukje nga askund
Çfarë tregtoi ylli i viteve 1990 për një karrierë në kinema: Një fillim i ndritshëm dhe zhdukja misterioze e Tatyana Skorokhodova
Karriera e saj filmike zgjati vetëm 5 vjet, por gjatë kësaj kohe Tatyana Skorokhodova arriti të luante në 10 filma. Ajo u bë një nga aktoret më të ndritshme të fillimit të viteve 1990. dhe u kujtua nga publiku për rolet e saj në filmin aksion "Nofka e quajtur Bisha", ku ajo luajti me Dmitry Pevtsov, dhe melodramën e Valery Todorovsky "Dashuria", ku partnerët e saj ishin Yevgeny Mironov dhe Dmitry Maryanov, të cilët Tatiana e quajtën dashurinë e tij të parë Me Papritur për të gjithë, pas një fillimi kaq të sigurt, aktorja u largua nga Moska për në Irkutsk dhe f
Një trazirë piktoreske: Si refuzuan një medalje ari 14 maturantët më të mirë të Akademisë Perandorake të Arteve dhe çfarë doli prej saj
Kryengritjet, trazirat, revolucionet kanë sjellë gjithmonë ndryshime, ndonjëherë globale, vitale dhe historikisht të nevojshme. Kështu, rebelimi i piktorëve në fund të gjysmës së dytë të shekullit XIX ndryshoi rrënjësisht historinë e pikturës ruse. Katërmbëdhjetë akademikë të diplomuar që u rebeluan kundër idesë së "artit për hir të artit" dhe prishën konkursin për 100 vjetorin e Akademisë Perandorake të Arteve, hodhën themelet për një shoqatë artistësh të lirë, e cila më vonë u bë e njohur si Shoqata e Artistë udhëtues