Përmbajtje:
Video: Peizazhet fshatare të një prej artistëve më të mirë dhe më të pasur të Epokës së Artë Daneze: Peder Mörk Mönsted
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-16 00:17
"Epoka e Artë" e Danimarkës i dha botës shumë piktorë të talentuar që revolucionarizuan artin evropian. Artisti danez Peder Mörk Mönsted, e renditur në plejadën e tyre, njihet si një nga realistët më të mirë të peizazhit që punoi në kthesën e dy epokave të kaluara, si dhe një nga mjeshtërit më të pasur të pikturës në Evropë.
Në përgjithësi, gjysma e parë e shekullit XIX konsiderohet "Epoka e Artë" në kulturën evropiane, përfshirë pikturën. Ishte koha kur, duke përthithur dhe rimenduar në mënyrë krijuese trendet botërore në art, artistët e vendeve evropiane u bënë autorë të veprave më të mëdha të artit. Sidoqoftë, përkundër faktit se Dane Peder Mønsted lindi në fund të kësaj periudhe të mahnitshme (dhe ai filloi të krijojë edhe më vonë), ai u konsiderua një përfaqësues dhe pasues i gjallë i ideve të mjeshtrave të shkëlqyer që ndryshuan idenë e Arte te bukura.
Piktori u bë i njohur në botë për peizazhin e tij të detajuar dhe peizazhet e fshatit, të cilat i bëjnë përshtypje shikuesit me madhështinë e pyjeve të dendura dhe fushave të pafundme, dhe skenat nga jeta rurale të danezëve, të përcjellura me saktësi dhe natyralizëm tepër të lartë.
Sidoqoftë, në fillim të shekullit, Mønsted u ndikua shumë nga impresionizmi francez dhe stili i tij pësoi një ndryshim. Pikturat e mjeshtrit fituan një humor të caktuar romantik dhe poetik, të mbushur me ajër dhe freski, por në të njëjtën kohë nuk humbën përsosjen dhe realizmin e tyre të mëparshëm.
Artisti, si më parë, i kushtoi vëmendje të veçantë detajeve dhe ngjyrave të sakta, por ai tashmë ishte larguar nga akademizmi klasik, pikturat e tij filluan të luajnë me një risi të caktuar dhe u frymëzuan fjalë për fjalë nga furça e mjeshtrit.
Rreth artistit
Piktori i njohur realist danez, mjeshtër i njohur i peizazhit, përfaqësues i "epokës së artë" të pikturës daneze - Peder Mørk Mønsted lindi në 1859 në pjesën lindore të Danimarkës në fshatin Balle Möllen në Gadishullin Jutland, në familjen e një ndërtues i suksesshëm i anijeve. Që nga fëmijëria, prindërit vunë re dhuratën e djalit të tyre për vizatim dhe në çdo mënyrë të mundshme e tërhoqën atë në krijimtari. Si adoleshent, djali ndoqi mësimet e vizatimit në Shkollën e Artit në Aarhus dhe me shumë sukses zhvilloi prirjet e tij.
Si një adoleshent 16-vjeçar, Peder hyri në Akademinë Mbretërore të Arteve të Bukura në Kopenhagen, ku studioi pikturë akademike për tre vjet nën drejtimin e mjeshtrave të famshëm të pikturës së zhanrit danez-Andries Fritz dhe Julius Exner. Pastaj i riu i talentuar mori një kurs në shkollën private të Peder Severin Kruyer, i cili ishte një nga artistët më të famshëm dhe të shquar të komunitetit artistik danez dhe nordik që punonte në Skagen.
Pas diplomimit në 1882, djali 20-vjeçar shkoi në Italinë me diell për përshtypje, ku shpirti i Danezit u pushtua nga bukuria dhe shkëlqimi i ngjyrave të peizazheve jugore. Nga rruga, Peder Mønsted udhëtoi shumë gjatë karrierës së tij krijuese, vizitoi shpesh Zvicrën, Italinë, Afrikën e Veriut. Gjatë këtyre udhëtimeve, artisti vazhdimisht bëri skica të peizazheve dhe banorëve vendas. Dhe në Greqi, ku qëndroi në oborrin mbretëror për një vit, Peder pikturoi portrete të anëtarëve të familjes mbretërore dhe atyre që ishin pranë tij.
Në 1884, para se të kthehej nga bredhjet e tij në shtëpinë e tij në Danimarkë, ai vizitoi Parisin dhe qëndroi atje për katër muaj, gjatë së cilës ai studioi në studion e William-Adolphe Bouguereau, një artist francez dhe një përfaqësues i shquar i akademizmit të salloneve të shekullit XIX. Me Në ato vite, asnjë ekspozitë e vetme në Sallon nuk mund të bënte pa veprat e tij. Nga rruga, emri Bouguereau ishte në krye të pikturës franceze pothuajse deri në fillim të shekullit XX.
Ju mund të gjeni një biografi të shkurtër dhe punë të mahnitshme të këtij mjeshtri të talentuar në botimin tonë: William Bouguereau është një artist brilant që pikturoi 800 piktura dhe u harrua për një shekull.
Pasi miratoi disa sekrete të profesionit dhe aftësive nga piktori i nderuar francez, Peder Mörk Mönsted u kthye në shtëpi dhe u zhyt në krijimtari. Dhe pas një kohe ai u largua përsëri nga punëtoria e tij, duke shkuar në një udhëtim tjetër për t'u ngopur me frymëzim.
Shpërthimi i Luftës së Parë Botërore e detyroi Mønsted të ndërpresë udhëtimin e tij evropian, por në vitet 1920 dhe 1930 ai udhëtoi përsëri në vendet e Mesdheut. Gjatë këtyre udhëtimeve, u krijuan shumë skica, të cilat më vonë u bënë piktura të paraqitura në disa ekspozita ndërkombëtare në sallonet e Parisit dhe Mynihut.
Pikturat tepër realiste të Danezit, që merrnin frymë nga jeta dhe piktura, u vlerësuan shumë nga bashkëkohësit e tij. Ai ishte veçanërisht i popullarizuar në Gjermani, ku mbajti disa ekspozita personale në Glaspalast në Mynih.
Tani kanavacat e Peder Mörk Mönsted ruhen në shumë muze në Evropë, në veçanti, veprat e tij zbukurojnë koleksionet e muzeve të Aalborg, Bautsen, Randers, veprat e tij gjithashtu mund të gjenden në Muzeun Chi-Mei në Tajvan dhe Dahesh Muzeu në Nju Jork. Një numër i madh i pikturave u shitën në koleksione të shumta private. Në kujtim të mjeshtrit gjeni të peizazhit, në 1995 u mbajt në Frankfurt am Main një retrospektivë e madhe e veprave të titulluara "Drita e Veriut".
Disa fjalë për veprat e artistit
Vlen të përmendet se përkundër udhëtimeve të shumta të artistes në Evropë dhe Afrikë, shumica e kanavacave megjithatë janë shkruar nga Peder Mønsted në Danimarkë dhe i janë kushtuar asaj. Sidoqoftë, autori i kushtoi shumë vepra peizazheve të pacenuara veriore të Skandinavisë.
Të mbushur me një ndjenjë atmosfere dhe frymëzimi, peizazhet e artistit danez janë tepër të detajuara, por në të njëjtën kohë ato nuk duken të mbingarkuara. Dhe kjo nuk ishte e lehtë për tu arritur. Gjithashtu tepër mbresëlënëse është përdorimi i një gamë ngjyrash, ku ngjyrat, pavarësisht nga heshtja, duken të pasura dhe të bashkuara nga drita.
Vini re se si Mønsted përdorte shpesh të zezën për hijet e tij, në vend të ngjyrës blu, jeshile dhe të purpurt të përdorur shpesh nga impresionistët. E zeza shpesh shmanget nga shumë piktorë të peizazhit, por kur përdoret si duhet, mund të jetë jashtëzakonisht efektive.
Duke parë pikturat e artistit, shikuesi fjalë për fjalë zhytet në një ndjenjë qetësie dhe paqeje. Kjo ndihet veçanërisht në pikturat ku motivi kryesor është uji. Thisshtë ky elementi natyror që ngjall admirimin më të madh në veprat e autorit. Bukuria e qetë e lumenjve, liqeneve dhe përrenjve është vërtet magjepsëse: aq të përshkruara realisht mbi to janë reflektimet në sipërfaqe, shpërthimet dhe eksitimi i lehtë.
Dihet se shumë, madje edhe impresionistë të famshëm, kishin probleme reale kur ishte fjala për të përshkruar ujin në kompozimet e tyre. Dhe ata përfunduan imazhet e tyre duke u përqëndruar më shumë në efektet e dritës sesa në imazhin realist.
Peizazhet fshatar të mjeshtrit danez me banorët e tyre dhe shtëpitë e vogla të mbytura në lule janë tepër të ngrohta dhe shpirtërore. Me të vërtetë mbresëlënëse.
Peder Mörk Mönsted vdiq në 1941. Deri në vdekjen e tij, ai ishte një nga piktorët më të njohur dhe më të pasur evropianë. Talenti i tij i solli njohje dhe pasuri të madhe. Megjithatë, me meritë kështu.
Epoka e Artë i dha botës shumë piktorë të talentuar të peizazhit, përfshirë rusët, të cilët hynë në historinë e artit botëror. Dhe sot do të doja të kujtoja emrin e njërit prej tyre, si dhe të sillja në vëmendjen tuaj një galeri mahnitëse të peizazheve të tij. Artisti misterioz Arseny Meshchersky, i cili studioi pikturë nga mosha 3 vjeç dhe u bë një nga piktorët më të mirë të peizazhit të shekullit të 19 -të.- në botimin tonë.
Recommended:
Si poeti i epokës së argjendit u bë një komisar, një i burgosur i një kampi përqendrimi dhe një shenjtore: Nëna Mari
Në të dyzetat, emigrantët nga Rusia u përballën me një zgjedhje: të mbështesnin nazistët ("nëse vetëm kundër BRSS!") Ose të vendosin vetë se nuk ka dhe nuk mund të ketë ndonjë arsye për t'u bërë aleatë edhe të përkohshëm të Hitlerit. Murgesha Maria Skobtsova ishte në kampin e dytë. Por ajo jo vetëm që nuk refuzoi të bashkëpunojë me nazistët - ajo ndihmoi ata që vuajnë prej tyre. Për shpëtimin e jetës së njerëzve të tjerë, Nënë Maria e pagoi atë
Çuditë e Tregut të Krishtlindjeve: Pse bredhat danezë nuk janë mjaft danezë, dhe a është miqësore me mjedisin për të blerë pemë artificiale
Tregu i pemës së Krishtlindjes është kompleks, dhe qarkullimi global i bukurive me gëzof është mjaft kurioz. Gjykoni vetë: pemët natyrore dërgohen në Singapor nga SHBA, në Rusi - nga Danimarka. Dhe pemët artificiale për të gjithë botën janë bërë kryesisht nga kinezët, të cilët nuk festojnë aspak Vitin e Ri dhe Krishtlindjet tona. Në përgjithësi, gjithçka është e hutuar në këtë botë - madje edhe në pyetjen "Cilat pemë janë më miqësore me mjedisin?" as shitësit dhe as blerësit nuk mund të përgjigjen pa mëdyshje
Njerëz të verbër që mund ta bëjnë këtë botë një vend më të mirë: Vokalisti më i mirë i të gjitha kohërave, një balerinë e talentuar dhe të tjerë
Në filmin e drejtuar nga Mark Brest "Era e një gruaje" personazhi kryesor Frank Slade - një burrë i verbër (i cili luhej shkëlqyeshëm nga Al Pacino i patejkalueshëm) ishte në gjendje të përshkruante pamjen e një gruaje vetëm me erë! Por ky është një film, por në realitet? Rezulton se ka njerëz në botë që, për arsye të ndryshme, kanë humbur aftësinë për të parë botën me sy të shëndetshëm, por nuk kanë humbur aftësinë për të jetuar dhe madje edhe për të krijuar
Një trazirë piktoreske: Si refuzuan një medalje ari 14 maturantët më të mirë të Akademisë Perandorake të Arteve dhe çfarë doli prej saj
Kryengritjet, trazirat, revolucionet kanë sjellë gjithmonë ndryshime, ndonjëherë globale, vitale dhe historikisht të nevojshme. Kështu, rebelimi i piktorëve në fund të gjysmës së dytë të shekullit XIX ndryshoi rrënjësisht historinë e pikturës ruse. Katërmbëdhjetë akademikë të diplomuar që u rebeluan kundër idesë së "artit për hir të artit" dhe prishën konkursin për 100 vjetorin e Akademisë Perandorake të Arteve, hodhën themelet për një shoqatë artistësh të lirë, e cila më vonë u bë e njohur si Shoqata e Artistë udhëtues
Vodyanitsy, notarë dhe mavki: Si dukeshin sirenat në mitologjinë sllave, pse duhen pasur frikë dhe si të mbroheni prej tyre
Mavki, lundrues uji, rroba banje, sirena - të gjitha këto janë sinonime për fjalën sirenë. Dhe sipas besimeve popullore, ajo dukej ndryshe nga sa imagjinojnë shumë njerëz falë filmave vizatimorë. Sirenat janë të liga, është vdekjeprurëse të takohesh me to. Sipas legjendave, ka disa mënyra që do t'ju ndihmojnë të qëndroni gjallë nëse ende nuk mund të shmangni kontaktin