Video: Tekstilet e agjitacionit: kryeveprat e harruara të dizajnit sovjetik
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-16 00:17
Tekstile me traktorë, çekiç dhe drapër, oxhaqe të fabrikës … a do të vishnim tani rroba të bëra nga pëlhura të tilla? Dhe në dekadat e para të Bashkimit Sovjetik, kjo ishte mënyra se si artistët imagjinuan pamjen ideale të njerëzve sovjetikë - me këmisha dhe veshje të mbushura me parullat "Plani Pesëvjeçar në Katër vjet" dhe zbukuruar me imazhe të turmave marshuese.
Agittextile është një fenomen i pazakontë në industrinë sovjetike të viteve 1920 dhe 1930, një objekt studimi dhe i mbledhshëm. Këto janë pëlhura që pasqyrojnë jetën politike dhe shoqërore të Rusisë Sovjetike - socializmi, triumfi i teknologjisë dhe teknologjisë, zhvillimi i bujqësisë, projektet e ndërtimit, sportet dhe tubimet. Pëlhura të fushatës së shtypur u prodhuan me metodën e printimit në fabrikën e tekstilit Ivanovo. Nuk zgjati shumë, dhe pas kësaj u dënua dhe u harrua për shumë vite.
Pas revolucionit, artistët, të frymëzuar nga ideja e krijimit të një njeriu të ri sovjetik, të lirë nga jeta borgjeze dhe paragjykimet e fshatit, pyesnin veten se si duhet të duket ky njeri i ri. Ata besonin se rrobat e reja, llojet e reja të rrobave, do të lejonin që ky transformim të ndodhte më shpejt. Një person, si të thuash, veshi personalitetin e tij të ri - dhe ai kishte mendime dhe ndjenja të reja, të panjohura më parë që do të bënin të mundur krijimin e shpejtë të një shoqërie socialiste. Në fillim, ideja lindi një refuzim të plotë të zbukurimit të pëlhura, por nuk gjeti mbështetje. Figurat publike të asaj kohe supozonin se sendet shtëpiake mund të bëhen një mjet i propagandës politike. Le të shfaqen parulla, apelime, imazhe të së ardhmes socialiste në pëlhura, postera, enë - kjo është mënyra se si një person sovjetik do të kuptojë se për çfarë duhet të përpiqet. Osip Brik besonte se piktura klasike është një relike e së kaluarës, dhe artistët e vërtetë sovjetikë duhet të hyjnë në prodhim: "Kultura artistike e së ardhmes krijohet në fabrika dhe bimë, jo në punëtori papafingo".
Në artikullin e tij "Nga piktura në calico", ai shkroi se arti industrial është një rrugë e përparuar për zhvillimin e krijimtarisë artistike, qëllimi i vërtetë i artistëve. Punëtorët e artit revolucionar përbuzën zbukurimin me lule "të pakuptimtë", e konsideruan atë të dëmshëm dhe madje të rrezikshëm. Leah Raitser, organizatorja e sektorit të tekstilit në Moskë, bëri thirrje për një "luftë me lule" dhe krijimin e enigmave zbukuruese duke përdorur parulla dhe shkurtime. Në vitet 1920, anëtarët e AHRR në fabrikat e tekstilit shkatërruan më shumë se 24 mijë skica të modeleve të luleve për pëlhura.
Pas trazirave që pësuan vendin në ato vite, prodhimi ishte në rënie dhe thjesht nuk mund t'u siguronte artistëve të rinj mjetet për të realizuar aspiratat e tyre revolucionare. Sidoqoftë, dy artistë avangardë, Varvara Stepanova dhe Lyubov Popova, arritën të përkthenin idetë e tyre në prodhim. Për dy vjet punë në fabrikën e tekstilit Ivanovo, ata krijuan disa mijëra skica, dhe rreth pesëdhjetë ende hynë në prodhim. Ata morën frymëzim nga piktura jo-figurative dhe krijuan zbukurime gjeometrike, forma të pastra pa lule dhe zogj.
Duke folur rreptësisht, ata u ftuan në fabrikë si "stilistë krijues" që krijojnë ide, por ata kërkuan që t'i njohin me prodhimin në mënyrë që të kuptojnë se si duhet të punojnë. Fabrika kërkonte kursime në kosto, dhe të dy artistët filluan të punojnë në një gamë të kufizuar ngjyrash, duke përdorur dy ose tre ngjyra.
Punimet e Popova dhe Stepanova janë shumë të ngjashme - në fund të fundit, ato janë krijuar nga forma gjeometrike. Sidoqoftë, secila artiste kishte stilin e saj artistik. Varvara Stepanova i donte efektet komplekse optike, shtresimin e ngjyrave, në skicat dhe pëlhurat e saj ka një ndjenjë të fluturimit, dinamikës, lojës. Ajo punon lirshëm me përbërjen, ndërthurjen, shtresimin, shtrembërimin e formave. Një nga heroinat e filmit "Një vajzë cigareje nga Mosselprom" vesh një fustan të bërë prej pëlhure me zbukurimet e Stepanova, por imazhi në ekran është mjaft i çuditshëm.
Lyubov Popova preferoi format ortogonale, skicat e saj janë të ngjashme me vizatimet, pëlhura duket se është e rreshtuar në figura të mbushura në mënyrë të barabartë me ngjyra. Asshtë sikur të mos jetë një pëlhurë, por struktura arkitekturore - të balancuara, të qarta, të strukturuara, zakonisht qarqe, vija, kënde të drejta. Pëlhura me këtë model duket e ngurtë.
Nga mesi i viteve 1920, idetë e konstruktivistëve u vjetërsuan, dhe deri në vitet 1930, arti i tyre tashmë ishte konsideruar ideologjikisht i huaj. përveç kësaj, konstruktivistët komunikuan me punonjësit dhe alumni të BAUHAUZ, dhe Gjermania shpejt pushoi së qeni një vend miqësor). Vendi ekziston në kushtet e industrializimit, dhe realizmi socialist po zhvillohet në art - gëzimi i punës, teknologjisë, bujqësisë.
Motivet industriale janë intensifikuar në tekstile. Duajt dhe traktorët, turmat marshuese, elektrifikimi, fabrikat e pirjes së duhanit dhe lokomotivat me avull që kundërshtojnë kuajt dhe devetë po zëvendësojnë stolitë minimaliste dhe abstrakte.
Artisti V. Maslov krijon një print të chintz me skena të punës bujqësore midis kurorave të mëdha të frutave dhe gjetheve, hijet janë përpunuar, gjithçka duket tre -dimensionale dhe realiste - kështu ishte kalimi në një tekstil të ri, më piktoresk të propagandës e shënuar.
Së bashku me zbukurimet piktore, u zhvilluan modelet e përmendura tashmë me numra, shkurtesa dhe simbole. Disa artistë krijojnë zbukurime me temën "pesë vjet në katër vjet", ku numrat 5 dhe 4 ishin të ndërthurur, ose i kushtonin veprat e tyre datave të paharrueshme në historinë e BRSS.
Sidoqoftë, vetë tekstili i agjitacionit iu nënshtrua kritikave të ashpra në vitet 1930. Në vitin 1931, kritiku i artit A. A. Fedorov-Davydov shkroi helmues se artistët "nuk shkuan askund më shumë sesa thjesht të zëvendësonin trëndafilin me një traktor". Nja dy vjet më vonë, fejletoni i G. Ryskin u shfaq në gazetën Pravda. Ai përqeshi tekstilet e agjitacionit dhe shprehu një mendim që ishte rreptësisht i kundërt me idetë e Osip Brik - "nuk ka nevojë ta ktheni një person sovjetik në një galeri të lëvizshme arti".
Pas krizës së shkaktuar nga Lufta e Dytë Botërore, fabrikat e tekstilit u kthyen në modelet tradicionale, dhe tekstilet propagandistike me traktorë dhe masa marshimi tani mbahen në muze (për shembull, në Muzeun Chintz në Ivanovo) dhe koleksionet private.
Recommended:
10 kryeveprat e harruara të Hollivudit që duhet t’i shihni patjetër
Ndonjëherë duket se të gjithë filmat e mirë janë rishikuar më shumë se një duzinë herë dhe nuk do të ketë zbulime. Ne rekomandojmë që lexuesit tanë t'i drejtohen klasikëve të kinemasë botërore dhe të shikojnë filma të harruar në mënyrë të pamerituar. Ato me të drejtë mund të quhen klasike të Hollivudit. Këto kryevepra janë të përjetshme dhe në modë. Ata u filmuan në shekullin e kaluar, por ato mund të bëjnë përshtypje edhe shikuesit më të sofistikuar me një komplot magjepsës, aftësinë e regjisorit dhe, natyrisht, aktrimin e talentuar
Kryeveprat e harruara: 10 filmat më të mirë aventurierë të studios së filmit Odessa
Studio e Filmit Odessa festoi njëqind vjetorin e saj në vitin 2019, por në fakt, filmat filluan të xhiroheshin këtu në vitin 1907, kur ishte një studio e vogël kinemaje. Në kohët sovjetike, shumë filma të ndritshëm dhe tërheqës u filmuan në Studion e Filmit në Odessa, të cilat sot doli të ishin harruar plotësisht pa meritë. Ne ofrojmë sot të kujtojmë filmat më të mirë të periudhës sovjetike, të filmuar në Studio Film Odessa
10 kryeveprat e harruara sovjetike të Mosfilmit që duhet të shihni sot
Historia e shqetësimit të filmit Mosfilm filloi pothuajse njëqind vjet më parë me Fabrikën e Parë të Filmit Shtetëror. Gjatë historisë së gjatë të Mosfilm, më shumë se dy mijë filma të gjatë janë prodhuar këtu, shumë prej të cilëve shikohen nga shikuesit shumë herë. Sot ju ftojmë të kujtoni fotografitë e mahnitshme të krijuara në studion e filmit Mosfilm, të cilat u harruan në mënyrë të pamerituar
Çfarë duhet parë në izolim: 10 kryeveprat e harruara sovjetike të Lenfilm
Studioja e filmit Lenfilm u themelua më shumë se 100 vjet më parë dhe ka pësuar disa emra gjatë ekzistencës së saj. Këtu ata filmuan "Aventurat e Sherlock Holmes dhe Dr. Watson", "Bat" dhe "Fillimi", "Hamlet", "Dasma në Robin" dhe shumë filma të tjerë mahnitës, shumë prej të cilëve sot janë harruar në mënyrë të pamerituar. Ne ofrojmë të kalojmë kohë në vetizolim me përfitime dhe të shijojmë kryeveprat e vërteta nga studio e filmit Lenfilm
12 kryeveprat e harruara të studios së filmit Sverdlovsk, të cilat u filmuan në kohën sovjetike
Studio e Filmit Sverdlovsk u krijua gjatë viteve të vështira të luftës, në 1943, dhe një vit më vonë lëshoi filmin e saj të parë. Për 77 vjet, studio e filmit ka prodhuar më shumë se 200 filma artistikë, shumë dokumentarë dhe karikatura, dhe një shkollë kinematografie është shfaqur në të. Fatkeqësisht, disa filma shumë të denjë janë të panjohur për një gamë të gjerë shikuesish sot. Por ata me siguri meritojnë vëmendje