Përmbajtje:
- Kthimi i faqeve të biografive: OH
- AJO
- ATA
- Tandem krijues i artistëve
- Akoma jetë
- Aktivitetet e ekspozitës
Video: Peizazhe idilike dhe portrete familjare të pikturuara nga bashkëshort-artistë në katër duar
2024 Autor: Richard Flannagan | [email protected]. E modifikuara e fundit: 2023-12-16 00:17
Historia e artit njeh shumë raste kur artistët, duke krijuar bashkime familjare, frymëzuan njëri -tjetrin për të krijuar vepra unike. Por bashkëkohësit tanë Konstantin Miroshnik dhe gruaja e tij Natalia Kurguzova-Miroshnik - një tandem krejtësisht i pazakontë i piktorëve të cilët, pa përjashtim, pikturojnë pothuajse të gjitha pikturat e tyre së bashku, në katër duar - nga goditja e parë në goditjen e fundit. Për më tepër, në secilën prej veprave të tyre, ju mund të shihni qartë dy shkrime dore dhe dy stile, të ndryshme në tingull.
Natalia dhe Konstantin janë artistë të pazakontë. Ata krijojnë të gjitha pikturat e tyre në bashkëpunim të ngushtë. Ata zgjedhin tema, përpunojnë komplote dhe zgjidhin probleme kompozicionale vetëm së bashku. Hijet e tyre individuale të talenteve, të bashkuara në planin e figurës, formojnë një tingull të veçantë të pikturës. Dhe, e përsëris, kjo është përkundër faktit se Miroshnikët kanë një vizion të ndryshëm të ngjyrës dhe një stil rrënjësisht të ndryshëm të pikturës. Por është ky shkrirje që i kthen krijimet e tyre në ato origjinale….
Kur japin intervista, artistët gjithmonë pranojnë se të punosh së bashku nuk është vetëm interesante për ta, por edhe frytdhënëse. Kur dy personalitete krijuese përfshihen vazhdimisht në proces, nuk ka rrezik që dikush të zbehet në gjysmë të rrugës, të qetësohet në temë, sepse, siç thonë piktorët:
Kthimi i faqeve të biografive: OH
Artist -piktor, poet, muzikant, mësues, anëtar i Shoqatës Ndërkombëtare të Artistëve në UNESCO - Konstantin Vyacheslavovich Miroshnik (lindur në 1971) lindi në një familje ushtarake në Krime. Në fëmijëri, Kostya nuk e dinte se si, dhe, rastësisht, nuk donte të vizatonte. Lëndët shkollore gjithashtu nuk shkuan mirë. Sidoqoftë, disi papritur, kur Kostya ishte gjashtëmbëdhjetë vjeç, dhurata e tij artistike fjalë për fjalë u spërkat. Pasi mori disa mësime pikture nga artisti Simferopol A. N. Gorokhova, një adoleshente me entuziazëm të madh filloi të zotërojë bazat e vizatimit, dhe deri në fund të shkollës ai e dinte me siguri se donte të studionte vetëm artet e bukura … dhe, për më tepër, vetëm nga Ilya Glazunov.
Dhe vlen të përmendet se në atë kohë qindra aplikantë luftuan për vendet në akademi, e cila u themelua nga vetë mjeshtri. Besoni apo jo, Konstantin, falë fatit të jashtëzakonshëm, pati fatin të hyjë në njëzet "fatlumët" e parë dhe të bëhet dishepull i një gjeniu. Dhe pastaj historia u përsërit: të katër lëndët, heroi ynë, duke kaluar në klasën C, në të fundit - si një kalë i errët, u tërhoq përpara dhe deri në fund të akademisë ishte një nga të diplomuarit më të mirë. Fjalë për fjalë të gjithë - të dy studentët dhe kolegët e dinin - Glazunov është shumë i rreptë dhe kurrë nuk favorizon askënd, kështu që marrja e një "katër" prej tij ishte një arritje e madhe.
Nga rruga, Konstantin, pasi mori diplomën e artistit, përfundoi studimet pasuniversitare në klasën e portretit dhe mbrojti disertacionin e tij. Dhe në vitin 2012, me ftesë të menaxhmentit, ai dha mësime pikture dhe dha klasa master për studentët në Universitetin Amerikan në Brandeis.
AJO
Jo më pak e mahnitshme është historia e Natasha Kurguzova, gruas së Konstantin Miroshnik. Pas shkollës, një vajzë e talentuar, e cila në të njëjtën kohë u diplomua nga arti, hyri me sukses në Institutin e Pikturës Surikov. Sidoqoftë, në të njëjtën kohë, ajo gjithmonë ëndërronte për akademinë e Ilya Glazunov, e cila pothuajse kurrë nuk i mori vajzat për stërvitje.
Shtë kureshtare që Natalya, pasi kishte vendosur të provonte fatin e saj, goditi si komitetin e pranimeve ashtu edhe vetë Ilya Sergeevich në hyrje të akademisë me veprat e saj edukative. Kështu që vajza u bë një nga dy, midis shtatëqind djemve - artistët e ardhshëm të akademisë.
Në të njëjtën kohë, rektorit Glazunov kurrë nuk iu desh të pendohej që e pranoi atë në akademinë e tij. Një nga letrat e Kurguzovës u var në zyrën e tij, ishte një kopje e një prej pikturave të Van Dyck. Dhe, natyrisht, ky fakt ishte çmimi dhe njohja më e lartë për artistin e ri.
ATA
Nëse vetë Ilya Sergeevich u pushtua nga talenti i Natalya, atëherë nuk ka asgjë për të thënë për djemtë e rinj të akademisë? … Edhe në fillim të studimeve të tij, Konstantin goditi një artist fillestar. Dhe ndodhi që vajza iu përgjigj Kostya në këmbim. Dhe në praktikën verore pas vitit të parë në Shën Petersburg, ata papritmas kuptuan se takimi i tyre ishte fati. Në 1998, ata luajtën një martesë, dhe porsamartuarve iu desh të largoheshin nga konvikti i akademisë, dhe Kostya mori një punë si roje në një kopsht fëmijësh, në të cilin atij dhe Natasha iu nda një dhomë e vogël.
Me kalimin e kohës, Natalya dhe Konstantin u transferuan për të jetuar në Lyubertsy, duke marrë me qira një apartament të vogël në katin e parë, i cili u bë për ta si strehim ashtu edhe një punëtori. Tani ata kujtojnë me një buzëqeshje për banesën e vogël të lagësht dhe të pakëndshme, e cila dukej më shumë si një bodrum, dhe pastaj i tmerroi ata. Nga rruga, ishte atje që artistët morën fëmijën e tyre të parë nga spitali i lindjes. Dhe gjëja më e keqe ishte se kishte minj në apartament, nga të cilët ishte thjesht joreale të heqësh qafe - asnjë metodë nuk ndihmoi, arriti në pikën që Konstantin i kapi dhe i hodhi jashtë dritares.
Ishte atëherë, duke jetuar dhe punuar në kushte kaq të papranueshme për jetën, që të dy erdhën dhe filluan të ëndërrojnë për rezidencën e tyre të mrekullueshme, duke e përshkruar atë në skica. Dhe kur, pas një kohe, ata filluan të fitojnë para në shkallën më të vogël duke shitur pikturat e tyre të para, ata filluan të kursejnë për ndërtimin e saj. Sot në Shchelkovo ekziston tashmë kjo kullë e mrekullueshme, të cilën artistët e ëndërruan aq shumë në vitet e tyre të reja. Fshat i bukur, pyll, ajër i pastër, perime dhe fruta, të rritura me duart e tyre, dhe në shtëpi ka një punëtori të mrekullueshme. Çfarë tjetër nevojitet për lumturi të plotë?
Dhe ka edhe fëmijë … Vajza 17-vjeçare Pelageya dhe djali 10-vjeçar Sasha po rriten në familjen e tyre të lumtur. Ata filluan të vizatojnë sapo të mbanin një laps në duart e tyre. Për më tepër, ishin ata që, që nga fëmijëria e hershme, shërbyen si modele për pikturat e tyre dhe frymëzuan krijimtarinë e tyre.
Tandem krijues i artistëve
Punimet mbresëlënëse të dy njerëzve të lumtur në martesë dhe në një tandem krijues tërheqin auditorin me një larmi temash dhe komplote, si dhe detaje të shkruara me hollësi dhe vërtetësi, gradim të zgjedhur mirë të dritës dhe hijes, kompozime komplekse dhe ngjyra harmonike.
Sidoqoftë, realizmi është ai që admiron më së shumti në punën e artistëve. Duket se kanavacë do të marrë frymë me flladin e një flladi të lehtë, personazhet do të fillojnë të lëvizin, deti do të shushurojë me sërf, këndimi melodik i një bilbili dhe shumë më tepër do të dëgjohet nga koriçi, gjë që shkakton shikuesi të ndiejë një ndjenjë bukurie …
Në punën e tyre, Natalia dhe Konstantin që në fillim po përpiqeshin të kombinonin dy drejtime artistike - akademizmin dhe impresionizmin. Le të kujtojmë: impresionizmi është sinonim i ngjyrës dhe freskisë në pikturë, dhe në akademizëm, baza është aftësia e artistit, i nënshtruar ligjeve të artit të bukur, kanoneve të tij.
Për nga natyra e tyre, këto stile janë krejtësisht të ndryshme, kështu që për t'i kombinuar ato, mjeshtrave iu desh të bënin shumë përpjekje. Gjithçka u arrit duke kërkuar provë dhe gabim: nëse artistët i përshkruanin shumë detajet e objekteve, natyrshmëria dhe butësia e linin figurën, dhe kur detajet nuk ishin përpunuar sa duhet, ajo që përshkruhej në kanavacë jepte përshtypjen e një etyde Me
Sidoqoftë, çifti arriti atë që donin - mënyra, stili i shkrimit dhe shkrimi i autorit të përgjithshëm u gjetën, dhe falë pajtueshmërisë harmonike të parimeve themelore të akademizmit dhe impresionizmit, nga penelatat e tyre të bëra në frymën e realizmit të lartë filloi te lindte.
Ilya Glazunov shumë shpesh u thoshte studentëve të tij se Artistët e rinj e mësuan mirë këtë mësim, prandaj secila prej krijimeve të tyre është një histori … Historia e një vendi, dashuria, fëmijëria, personaliteti …
Prandaj, Natalia dhe Konstantin gjithmonë e kanë konsideruar zgjedhjen e një teme si një faktor themelor që është ngulitur në çdo punë krijuese si një parim dhe bazë të rëndësishme të procesit krijues.
Dhe një nga ata në punën e tyre është tema "Bota e Fëmijërisë"
Tandemi arriti me sukses të gjejë mjete dhe mënyra vizuale çuditërisht delikate, të ndjeshme dhe të përzemërta për të pasqyruar botëkuptimin e fëmijëve. Imazhet bukuroshe të fëmijëve në pikturat e tyre janë të pajisura me një origjinalitet të papërshkrueshëm, psikologji, të natyrshme në mjeshtrat më të mirë të portretit të fëmijëve.
Çifti Miroshnikov gjithashtu krijojnë peizazhe të mrekullueshme dhe natyra jo më pak të bukura, portrete realiste dhe piktura sensuale në zhanret nudo dhe marina, fotografi beteje dhe histori në një kontekst historik. Puna e tyre është shumë e larmishme jo vetëm në lëndën, por edhe në përvojat emocionale. Artistët absolutisht nuk veçojnë ose preferojnë ndonjë zhanër, ata shkruajnë atë që është interesante për ta dhe atë që i emocionon dhe frymëzon.
Akoma jetë
Unë do të doja të tërhiqja vëmendjen e veçantë të auditorit për natyrat e mahnitshme të dalura nga furçat e heronjve tanë. Ka shumë prej tyre në trashëgiminë e tyre. Ato mblidhen në seri të tëra. Prandaj, ne do t'ju prezantojmë me galerinë e mahnitshme të pikturës së natyrës së vdekur në rishikimin tonë të radhës, në të cilën ju pret një turne interesant në galerinë virtuale të piktorëve.
Aktivitetet e ekspozitës
Dhe së fundi, është e nevojshme të theksohet aktiviteti ekspozues i çiftit Miroshnikov. Ekspozitat e veprave të tyre mbahen vazhdimisht në Moskë Manege, ato gjithashtu ekspozohen në shumë qytete të Rusisë dhe në vendet e huaja: Emiratet Arabe (2001), Kina (2006), Anglia (2006, 2010), Shtetet e Bashkuara (2012), Austria (2014). Kudo pikturat e tyre bëjnë bujë në mesin e artdashësve dhe gjejnë njohësit dhe blerësit e tyre.
Ne i ftojmë ata që dëshirojnë, së bashku me kanalin Mir TV, të vizitojnë një çift artistësh të martuar në mënyrë që të shohin personalisht atë botë mahnitëse dhe të jenë të ngopur me atmosferën krijuese në të cilën jeton familja e talentuar Miroshnikov. Shikoni videon:
- vite më vonë, Ilya Glazunov foli për të diplomuarit e tij.
Kështu ndodhi që puna e mjeshtrit të pikturës ruse të epokës Sovjetike, Ilya Sergeevich Glazunov, kishte tifozët e saj besnikë dhe kritikët e zjarrtë. Prandaj, pasionet vlonin gjithnjë rreth veprave të piktorit. Ndërsa të parët u lavdëruan, të dytët u shkatërruan pa mëshirë për të përplasur. Për ata që dinë pak për trashëgiminë krijuese të piktorit, ne sugjerojmë të shtoni mendimin e tyre për veprat e mjeshtrit duke lexuar artikullin: Dy anët e së njëjtës monedhë: faqe pak të njohura të jetës dhe veprës së Ilya Glazunov.
Recommended:
Një kopje e saktë e piramidave egjiptiane të Gizës u ndërtua nga një bashkëshort nga Rusia në oborrin e shtëpisë së tyre
Bashkëshortët nga Rusia e ngritën dashurinë e tyre për historinë e Egjiptit të Lashtë në lartësi të paarritshme. Ata kanë ndërtuar një kopje tepër besnike të një prej Piramidave të Mëdha të Gizës prej betoni … në oborrin e shtëpisë së tyre! Andrey dhe Victoria Vakhrushevs vendosën për një shtesë të pazakontë në peizazhin e vilës së tyre verore. Kopshti i tyre i bukur, në fshatin Istinka pranë Shën Petersburg, i mbuluar me gjelbërim, i veshur me pemë … dhe në mes të gjithë shkëlqimit - një piramidë nëntë metra
Një çift i martuar nga rajoni i Moskës pikturon jetë të vdekur në katër duar
Natyra e vdekur është një zhanër relativisht i ri në artet pamore. Historia e saj daton gati gjashtë shekuj. Amazingshtë mahnitëse dhe interesante sepse i bën njerëzit të shohin bukurinë dhe harmoninë në gjërat e përditshme, të mërzitshme përreth nesh. Dhe sot në galerinë tonë virtuale janë piktura të dedikuara për këtë zhanër, të kryera nga artistë bashkëkohorë nga rajoni i Moskës Konstantin Miroshnik dhe Natalia Kurguzova-Miroshnik, të cilët së bashku shkruajnë natyra akoma mbresëlënëse që tërheqin vëmendjen edhe shumë në
Peizazhe ushqimore, peizazhe në pjatat e darkës. Fotografitë e ushqimit nga Alexander Crispin
Njohësit e bukurisë, në veçanti, tifozët e fotografisë reklamuese origjinale, të cilat mund të dallohen me siguri si një zhanër i veçantë i artit bashkëkohor, ndoshta janë të njohur me punën e Alexander Crispin, një fotograf suedez nga grupi krijues Sprinkler. Pasi kemi shkruar tashmë për veprat e tij të jashtëzakonshme, mes të cilave ka akoma jetë, dhe një fotografi konceptuale, dhe një lloj mode … Projekti artistik Foodscapes, autori i të cilit është edhe ky mjeshtër i talentuar, për
Edhe e qeshura edhe mëkati: njoftimet për martesë të shekullit XIX - fillimi i shekujve 20, ose Si beqarët po kërkonin një bashkëshort dhe zgjidhnin problemet financiare
Më 29 Shtator 1650, agjencia e parë e martesës në botë u shfaq në Londër, dhe në 1695, njoftimet e para të martesës u shfaqën në koleksionin Si të Përmirësoni Ekonominë dhe Tregtinë. Titulli i koleksionit nuk ka të bëjë me temën vetëm në shikim të parë: në atë kohë mblesërit dhe ndërmjetësit e tjerë të martesës vepronin më tepër si koordinatorë të bashkimeve të kapitalit, duke ndihmuar në përfundimin e marrëveshjeve reciprokisht të dobishme
UFO -t dhe peizazhet idilike: jeta e dytë e pikturave të vjetra
Dave Pollot është një artist i jashtëzakonshëm dhe skandaloz nga Nju Jorku. Hobi i tij është t'i japë një jetë të dytë pikturave që për arsye të ndryshme janë harruar. Dave gjen vepra të vjetra arti në dyqanet e shitura ose tregjet e pleshtave dhe i transformon ato në mënyrë të konsiderueshme, duke plotësuar peizazhe realiste me elementë fantastikë