Përmbajtje:

Peizazhet e Gustav Klimt, të cilat janë të njohura vetëm për njohësit e vërtetë të punës së tij
Peizazhet e Gustav Klimt, të cilat janë të njohura vetëm për njohësit e vërtetë të punës së tij
Anonim
Image
Image

E gjithë bota e di Gustav Klimt, si artistja më e madhe austriake, subjekti kryesor i krijimeve të të cilit ishte trupi i femrës, në pjesën më të madhe të dalluar nga erotizmi i hapur dhe dekorueshmëria e shfaqjes artistike. Dhe duke folur për Klimt, dikush kujton menjëherë "Puthjen" e tij, "Adelen e Artë", "Tre moshat e një gruaje", "Pritjen", "Intoksikuese" … Sidoqoftë, sot do të flasim për peizazhet piktoreske të artistit austriak, për të cilën pak njerëz dinë.

Gustav Klimt është një piktor i famshëm austriak. Foto: Anton Josef Trčka
Gustav Klimt është një piktor i famshëm austriak. Foto: Anton Josef Trčka

- kështu e përshkroi punën e tij vetë Gustav Klimt, artisti austriak me famë botërore, themeluesi i Art Nouveau në pikturën austriake.

Birch Grove. Autor: Gustav Klimt
Birch Grove. Autor: Gustav Klimt

Dhe janë peizazhet që janë një aspekt krejtësisht i ndryshëm i punës së piktorit, të cilit Klimt iu kthye si një mjeshtër mjaft i pjekur kur ishte mbi të tridhjetat. Dhe është e panevojshme të thuhet se ata janë unikë dhe të paimitueshëm në performancën e tyre, si gjithçka tjetër e krijuar nga artisti. Si rregull, ai punoi mbi to në mënyrë sporadike, gjatë udhëtimeve verore në Liqenin Attersee. Dhe ajo që është interesante, zhanri i peizazhit në trashëgiminë artistike të Klimt nuk ishte shumë, as pak, pothuajse një e katërta e veprave të tij. Për të qenë më të saktë, ka 50 piktura unike.

Birch Grove. (1903). Autor: Gustav Klimt
Birch Grove. (1903). Autor: Gustav Klimt

Piktura e peizazhit të Klimt mund të quhet e pafund dhe mund të shihet jo vetëm si një objekt, por edhe si vepra të artit të aplikuar. Këtu Klimt gjithashtu arriti të fshijë kufijtë midis llojeve dhe zhanreve të ndryshme, dhe në fakt midis artit "të pastër" dhe "funksional".

Kopsht gjeli. (1917). Autor: Gustav Klimt
Kopsht gjeli. (1917). Autor: Gustav Klimt

Kjo dëshirë e autorit është mjaft e kuptueshme. Babai i artistit ishte një argjendar, dhe vetë Gustav Klimt studioi artin e aplikuar në Shkollën e Artit dhe Industrisë, ku u interesua seriozisht për mozaikët. Një udhëtim në Ravenën Italiane në 1903, ku mjeshtri pa me sy mozaikët e artë, kontribuoi në fillimin e "periudhës së artë" në punën e tij.

Shtëpi fshati në Atterse. (1911). Autor: Gustav Klimt
Shtëpi fshati në Atterse. (1911). Autor: Gustav Klimt

Qilimat me lule mburren me stil dekorativ. Mozaikë zbukurues të pemishteve, pyjeve me pisha dhe pemëve të thupërve. Reflektime të ndezura në liqene - kjo dhe shumë më tepër mund të shihen në veprat e pafundme të peizazhit të mjeshtrit. Pikturat, të mbuluara fjalë për fjalë me një model kompleks shumë afër zbukurimit, i nënshtrohen stilizimit, mozaikizmit dhe dekorimit. Artisti duket se i zbulon shikuesit një anë tjetër të perceptimit të botës - një e pazakontë dhe e ndritshme.

Kopsht me luledielli. (1905-1906). Autor: Gustav Klimt
Kopsht me luledielli. (1905-1906). Autor: Gustav Klimt
Qyteti Malcesine në Liqenin Garda. (1913). Autor: Gustav Klimt
Qyteti Malcesine në Liqenin Garda. (1913). Autor: Gustav Klimt
Ishulli në Liqenin Attersee. Autor: Gustav Klimt
Ishulli në Liqenin Attersee. Autor: Gustav Klimt
Autor: Gustav Klimt
Autor: Gustav Klimt
Autor: Gustav Klimt
Autor: Gustav Klimt
Kalaja në Liqenin Aterze. (1910). Autor: Gustav Klimt
Kalaja në Liqenin Aterze. (1910). Autor: Gustav Klimt
Pemët frutore. (1901). Autor: Gustav Klimt
Pemët frutore. (1901). Autor: Gustav Klimt
Pema e mollës. (1912). Autor: Gustav Klimt
Pema e mollës. (1912). Autor: Gustav Klimt
Kalaja në Liqenin Attersee. (1909). Autor: Gustav Klimt
Kalaja në Liqenin Attersee. (1909). Autor: Gustav Klimt

Pse peizazhet e Klimt janë në ankandet botërore në ditët e sotme?

Kanavacë dekorative "Kopshti i lulëzuar" ishte vepra e parë e Klimt, e shitur në ankand në Evropë gjatë 20 viteve të fundit. Dhe u përshkrua nga përfaqësuesit e shtëpisë së ankandit si "një nga kryeveprat më të mëdha të artistit, e cila është ekspozuar ndonjëherë në ankand".

Kopsht i lulëzuar. (1905-1907). Autor: Gustav Klimt
Kopsht i lulëzuar. (1905-1907). Autor: Gustav Klimt

Kopshti i Lulëzimit i Gustav Klimt, i shitur në Sotheby's në Mars 2017 për një rekord rekord prej 59 milion dollarësh (48 milion £), u bë vepra e tretë më e shtrenjtë e artit e shitur ndonjëherë në Evropë. Vendi i parë u mor me të drejtë nga skulptura e Alberto Giacometti "The Walking Man", e shitur për 65 milion paund, dhe e dyta - "Beating the Innocents" nga Peter Paul Rubens, për 49.5 milion paund.

"Litzlberg në Attersee". Autor: Gustav Klimt
"Litzlberg në Attersee". Autor: Gustav Klimt

Në tregun amerikan të artit, veprat e Klimt shfaqen shumë më shpesh sesa në ato evropiane. Pra, në ankandin e Sotheby's në Nju Jork në 2011, peizazhi "Litzlberg on Atterse" nga Klimt u shit për 40.4 milion dollarë. Kanavacë u bë pjesa më e shtrenjtë e ankandit. megjithëse organizatorët fillimisht shpresonin për të ardhura jo më shumë se 25 milion dollarë.

Kjo pjesë nuk arriti të thyejë rekordin për peizazhin e ankanduar në dimrin e vitit 2010 - "Church in Casson". Piktura doli nën çekiç për 43.2 milion dollarë.

Kisha në Casson. (1913). Autor: Gustav Klimt
Kisha në Casson. (1913). Autor: Gustav Klimt

Duke përfunduar statistikat e shitjeve rekord të pikturave të Klimt, do të doja të vëreja se vepra më e shtrenjtë e artistit brilant është "Portreti i Adele Bloch-Bauer I". Sipas të dhënave jozyrtare, është krijimi më i shtrenjtë në botë, nuk shitet në një ankand publik. Sipas raporteve të shtypit, në vitin 2006 portreti u ble për një rekord prej 135 milionë dollarësh për një pikturë nga sipërmarrësi amerikan Ronald Lauder për Galerinë e Re që ai themeloi në Nju Jork.

Portret i Adele Bloch-Bauer I. Autor: Gustav Klimt
Portret i Adele Bloch-Bauer I. Autor: Gustav Klimt

Bonus

Sot do të doja t'i tregoja lexuesit një Klimt tjetër, të cilin gjithashtu pak e njohin. Gjegjësisht, puna e Gustav Klimt të periudhës së hershme, kur në aspektin teknik ai ishte pothuajse i përsosur, dhe krijimet e tij janë jashtëzakonisht realiste. Me kalimin e viteve, në kërkim të stilit dhe dorëshkrimit të tij, ai do të vijë në teknikën planare zbukuruese, duke përshkruar jo vetëm portrete, por edhe peizazhe.

Portret i Sonya Knips, (1898). Autor: Gustav Klimt
Portret i Sonya Knips, (1898). Autor: Gustav Klimt
Vajzë e re. Autor: Gustav Klimt
Vajzë e re. Autor: Gustav Klimt

Dhe ajo që është kurioze, sipas fatit të mjeshtrit të famshëm, kishte më shumë se njëqind gra: fisnike dhe të pasura, lypëse dhe prostituta, gra modeste dhe libertine, të cilat frymëzuan dhe pozuan për Gustav Klimt. Ai mund të gjente një qasje për të gjithë dhe të thërriste për reciprocitet. Kjo dhe shumë më tepër që mundeni lexuar në një pasqyrë interesante të jetës së artistit.

Recommended: